時間:2023-03-20 16:15:26
緒論:在尋找寫作靈感嗎?愛發(fā)表網(wǎng)為您精選了8篇裝飾藝術(shù)設(shè)計論文,愿這些內(nèi)容能夠啟迪您的思維,激發(fā)您的創(chuàng)作熱情,歡迎您的閱讀與分享!
在我國的傳統(tǒng)文化中,色彩元素在裝飾藝術(shù)中的應(yīng)用也可以加強藝術(shù)效果。不同的色彩往往會在不同的領(lǐng)域中發(fā)生微妙的改變,例如當(dāng)人們想要表達自身喜悅的心情或者營造喜慶的氣氛,那么一般就會使用紅色為主色調(diào)。又比如,在古代,金色與黃色都代表著權(quán)力至上,古代的宮殿、帝王的服飾都是以金黃為主。設(shè)計師們通過對傳統(tǒng)的色彩進行分析利用,就可以使我國傳統(tǒng)的文化內(nèi)涵在現(xiàn)代裝飾藝術(shù)中表現(xiàn)出來,增強裝飾藝術(shù)的魅力。
二、傳統(tǒng)圖形的表現(xiàn)
在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中,一些傳統(tǒng)圖形甚至能夠與現(xiàn)代的載體完美結(jié)合,既展現(xiàn)出圖形代表的傳統(tǒng)意義,又不失大雅之堂,形成一種全新的視覺環(huán)境。這里體現(xiàn)出了一種融合的概念,也是一種新思維的創(chuàng)造。同時,也不能忽略了現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計與周圍環(huán)境有無違和感,以達到充分表達圖形含義的目的,賦予現(xiàn)代環(huán)境深刻的文化內(nèi)涵。
三、情感的表達
在古代的建筑設(shè)計中,傳統(tǒng)文化大多使用含蓄的手法來表達情感,無論是外觀還是室內(nèi)布局,都通過合適的物品陳列和文化圖案來承載文化,這種表達手法被稱為隱喻。在現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中,這種隱喻依然受到青睞,也是一種獨一無二的表現(xiàn)方式。
四、形神并舉,和諧搭配
環(huán)境藝術(shù)設(shè)計作為一項專業(yè)的現(xiàn)代設(shè)計技術(shù),也要求用現(xiàn)代的審美態(tài)度對于傳統(tǒng)文化元素進行審視。在此過程中,設(shè)計師必須充分理解傳統(tǒng)文化,利用現(xiàn)代藝術(shù)手段對其開發(fā)創(chuàng)新,促進傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化的相互融合。著名的蘇州博物館就是一個最好的例子,它既保留了傳統(tǒng)的文化元素,又嵌入了現(xiàn)代審美。將傳統(tǒng)文化融入到現(xiàn)代環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中,使其形神并舉,和諧搭配,充滿詩情畫意,傳統(tǒng)文化的精神更好地展現(xiàn)出來。
1.自然環(huán)境搭配色彩
人作為環(huán)境中的主體,生來就對大自然親近至極,同時人們對美好和諧的事物多有特別的傾心。人無法離開自然環(huán)境生存,而通過人對大自然的情感烘托,自然環(huán)境也可以變得更加豐富多彩。當(dāng)人們在貼近大自然時,會情不自禁覺得親近,會自然而然表現(xiàn)出最親切順暢的行為方式。值得一提的是,自然界中許多事物都是相對的,就如同你在自然界中永遠(yuǎn)也無法找到兩片一模一樣的樹葉。然而正因為不加修飾又與眾不同,才能帶給人們舒適的感覺。站在環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的角度上看,設(shè)計師在把握色彩的使用時,要考慮到與自然環(huán)境是否協(xié)調(diào),要學(xué)會從自然界中采集獨特的元素,也要注重顏色節(jié)奏對總體結(jié)構(gòu)的影響,唯有如此,方能達到環(huán)境藝術(shù)設(shè)計的高要求。
2.自然環(huán)境融合文化
裝飾藝術(shù)的圖案多為幾何形,圖案的典型主要有動物、太陽等,通過感悟美洲印第安人、埃及人和早起的古典主義藝術(shù),體現(xiàn)出大自然所賦予人們的精神啟迪。出于各種原因,在二戰(zhàn)期間沒落的軟裝飾在20世紀(jì)后期再次引起人們的關(guān)注,一直延續(xù)到在現(xiàn)代社會并擁有一個相對成熟穩(wěn)定的地位。到如今,室內(nèi)軟裝飾也有了很大的轉(zhuǎn)變,室內(nèi)裝飾是基于社會同步的發(fā)展而發(fā)展的,室內(nèi)設(shè)計也形成了自己的發(fā)展方式并擁有了自己的歷史和風(fēng)格。
二、室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的軟裝飾元素分析
軟裝飾元素是根據(jù)居室的空間大小、形狀以及個人的偏好風(fēng)格,整體規(guī)劃設(shè)計方案,來體現(xiàn)出居住者的品味,呈現(xiàn)出一個舒適的自我空間。
(一)功能性軟裝飾元素
每套戶型的房間劃分面積不同,但格局分配是一致的。功能性軟裝飾元素分為:家具、燈具、布藝、窗簾、餐具。家具分為客廳家具、臥室家具等,根據(jù)室內(nèi)空間的大小選擇適當(dāng)?shù)募揖?。餐具根?jù)不同的材質(zhì)可分為玻璃餐具、釉面餐具、金屬餐具、塑料餐具等。在室內(nèi)照明方面,根據(jù)造型的不同,將燈具分為吊燈、吸頂燈、落地?zé)簟⒈跓舻?。軟裝飾中的布藝元素按照功能性可以劃分為窗簾、床上用品和地毯等。
(二)修飾觀賞性軟裝飾元素
在進行軟裝飾設(shè)計前,根據(jù)功能劃分,不同的功能會影響元素的選擇,設(shè)計師一般會提出一些問題并了解居住者的想法,這樣方便設(shè)計師做方案的時候怎么構(gòu)思,為所挑選的軟裝飾元素能營造出什么效果、色彩搭配的方案與裝飾風(fēng)格相呼應(yīng)等,最終以達到空間內(nèi)軟裝飾的相互平衡和呼應(yīng)。修飾觀賞性軟裝飾元素分為:工藝品、裝飾畫、花藝。工藝品按照材質(zhì)可分為玻璃工藝、金屬工藝、陶瓷釉面工藝、編織工藝、雕刻工藝等。裝飾畫按照種類分為:油畫、攝影畫、工藝畫、中國畫、中國字等?;ㄋ囀强臻g的點綴,是組合成的藝術(shù)品,而花藝又分為節(jié)日花藝、日?;ㄋ?,是可以點亮整個居住空間的色彩,成為點綴空間的必要元素。
三、室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的軟裝飾風(fēng)格設(shè)計
(一)傳統(tǒng)風(fēng)格
1.中式風(fēng)格
中式風(fēng)格是以明、清時期宮廷建筑為基礎(chǔ)的室內(nèi)設(shè)計風(fēng)格,在基于對中國傳統(tǒng)文化的認(rèn)識基礎(chǔ)上結(jié)合現(xiàn)代元素所形成的。它的特點表現(xiàn)在以對稱的布局將傳統(tǒng)中式家具、裝飾品及黑、紅為主的裝飾色彩運用于空間內(nèi),通常擺放的有中國傳統(tǒng)民族特色室內(nèi)裝飾品,這些裝飾品都與中式家具追求的沉穩(wěn)內(nèi)斂的風(fēng)格相呼應(yīng),色彩深沉、大方,家具材料常以木材為主,經(jīng)常出現(xiàn)花、鳥、魚、蟲、龍等雕刻圖案,使中式風(fēng)格的歷史沉淀感、文化底蘊更加強烈。
2.美式鄉(xiāng)村風(fēng)格
美式鄉(xiāng)村風(fēng)格受到了世界上不同種族移民至美國而形成的異域風(fēng)格的影響,它擯棄了繁瑣和奢華,并將不同風(fēng)格中的優(yōu)秀元素匯集融合,以舒適為目標(biāo),強調(diào)“回歸自然”的特質(zhì)。美式鄉(xiāng)村家具多為實木,一般都是棕色皮質(zhì)沙發(fā)或者局部添加粗麻布面沙發(fā),款式厚重有質(zhì)感,比一般的材料厚實耐用,它沒有歐式風(fēng)格的奢華感覺,居室內(nèi)多為地中海式的拱,崇尚的是溫馨舒適感。它的風(fēng)格的色彩以自然色調(diào)為主(綠色和土褐色最為常見),墻面多為純色壁紙或刷純色乳膠漆。因美式鄉(xiāng)村風(fēng)格表達的是一種寧靜、溫潤的感覺,并且很有自己的特點,很多小資青年都會偏愛此風(fēng)格。
(二)現(xiàn)代風(fēng)格
1.現(xiàn)代簡約風(fēng)格
現(xiàn)代簡約風(fēng)格通常在家具、窗戶、欄桿、墻角等裝飾上采用花梗、藤條以及各種波狀形態(tài)的圖案、質(zhì)物件、玻璃陶瓷、金屬燈罩、簡約線條的家具和高純度的色彩綜合用于室內(nèi)空間,曲線和非對稱線條多在此風(fēng)格線條中存在。
2.歐式風(fēng)格
歐式風(fēng)格通常與浮夸華麗的裝飾品、精美造型、雍容華貴等特點聯(lián)系在一起,在裝飾品的選擇上,著重表現(xiàn)材質(zhì)的質(zhì)感、色彩光澤。歐式風(fēng)格通常用色彩深沉的家具來強化,如棕色、桃木色和原木色的家具。在空間大的客廳內(nèi),常選擇三加二加一布局的沙發(fā),坐感舒適,大方氣派。也可以選擇簡單前衛(wèi)、顏色明亮、現(xiàn)代感強烈的家具,適合不喜歡厚重色彩的年輕人。燈光常采用強烈對比的燈光,多處采用了暖光,冷光用于個別點綴特別亮的地方。房間的頂梁常采用樓梯式的打造法,這種做法結(jié)合射燈顯的光線生動活潑,通過燈光與玻璃、水晶的反射,達到一個光影交錯的效果。
3.地中海風(fēng)格
“地中?!?,源自拉丁文,原意為地球的中心。自古以來,地中海是希臘、羅馬、波斯古文明的發(fā)源地,是基督教文明的搖籃。地中海風(fēng)格的美,是純粹自然的,它的神秘氣質(zhì)使人為之吸引。此空間內(nèi)的墻面常運用半穿鑿或全穿鑿來塑造室內(nèi)空間的景中窗。門的處理經(jīng)常使用圓形拱門,給人一種很浪漫的氣息。常用色彩多為白和藍、紫和綠、土黃及紅褐這些純正浪漫的色彩。因這些顏色代表的是一種浪漫的感覺,此色彩深受女孩子的喜愛,居室墻體有顆粒感,手感比較粗。地面經(jīng)常采用仿古磚、石板、瓷磚等素材,這種仿古地磚的質(zhì)感比較粗,顏色也暗,更能凸顯出地中海風(fēng)格的純凈和想要表達出的肌理質(zhì)感。
四、室內(nèi)環(huán)境藝術(shù)設(shè)計中的軟裝飾搭配設(shè)計策略
在現(xiàn)代的室內(nèi)環(huán)境設(shè)計中,人們越來越重視色彩與材質(zhì)的搭配。色彩具有強烈的視覺沖擊效果,這些僅能突出形態(tài)、空間的形式美,而材質(zhì)具有良好的觸感效果,用不同的顏色與材質(zhì),會給人以不同的感受。
(一)色彩的搭配設(shè)計
色彩是指人的視覺對可見光的感覺。當(dāng)我們進入一個居住空間,第一個進入視線的就是整體的色彩,色彩必須與家具、室內(nèi)織物、綠化等物體和諧融為一體。在進行室內(nèi)色彩設(shè)計時,要先了解空間的使用目的、使用者、空間的方位等,根據(jù)這些需要注意的方面,探索出一些原則。首先,室內(nèi)色彩概括分為三類:第一類是作為大面積的色彩,對其他室內(nèi)物件起襯托作用的背景色;第二類是在背景色的襯托下,以在室內(nèi)占有統(tǒng)治地位的家具的主題色;第三類是作為室內(nèi)重點裝飾和點綴的面積小卻非常突出重點的強調(diào)色,以什么為背景、主體和重點,是色彩設(shè)計首先應(yīng)該考慮的問題。其次,軟裝飾的色彩可分為一般色彩、和諧色彩、側(cè)重色彩、對比色彩。最后,在很多的設(shè)計當(dāng)中,不一定都只是一種色彩,也許會交叉使用很多種色彩。整體風(fēng)格色彩的統(tǒng)一,首先應(yīng)該考慮它的主調(diào),然后根據(jù)主調(diào)進行跳躍色或者和諧色調(diào)的點綴貫穿于空間內(nèi)部。
(二)裝飾材料搭配設(shè)計
我國傳統(tǒng)工藝美術(shù)源遠(yuǎn)流長,具有較高的歷史價值和文化內(nèi)涵。不同時期不同地區(qū)的制品風(fēng)格樣式千變?nèi)f化,呈現(xiàn)出各自的意蘊。隨著產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)型和生活方式的變遷,近年來被長期疏離于日常生活的傳統(tǒng)工藝美術(shù)逐漸回歸本體,如無錫地區(qū)傳統(tǒng)工藝美術(shù)惠山泥人、錫繡、宜興紫砂、紙馬、竹刻等善于發(fā)揮自身的優(yōu)勢,功能與材料、技術(shù)與美感相互兼容,它們順應(yīng)自然、就地取材、因材施藝的技術(shù)思想,把原材料和技術(shù)所具備的特質(zhì)充分發(fā)揮出來而形成個性和特色。這些利用不同原材料和技術(shù)手段所制成的工藝美術(shù)品,由于創(chuàng)意理念和施藝方式各有特色而構(gòu)成了自成一格的風(fēng)骨和與自身審美取向相適應(yīng)的本土形式語言。這種本土形式語言的探求和形成受大自然的啟示,以樸素而純真的思想去創(chuàng)作,表現(xiàn)出活躍性和自律性共存的特征。無錫傳統(tǒng)工藝美術(shù)在形成自己本土語言的過程中,還吸收了江南地區(qū)吳文化和其他藝術(shù)如青銅、玉器、漆器、編織工藝、中國繪畫與書法的表現(xiàn)手法,以新的形式轉(zhuǎn)化融入,豐富了自身形式語言的表現(xiàn)力。如宜興紫砂陶制作技藝與人們?nèi)粘I罹o密相關(guān),不僅要具有良好的實用功能,還具有鮮明的審美特征,為了使功能效用和形式美感相結(jié)合并體現(xiàn)在具體的造型中,必須按照創(chuàng)意去運用原材料和制作技術(shù),以不同的方式“順其自然”地本著因地制宜、因勢利導(dǎo)、順天應(yīng)人、順地應(yīng)技的原則加以整合與思考,才能創(chuàng)造出既實用又美觀的作品。無錫惠山泥人造型風(fēng)格受本土紙馬藝術(shù)和蘇州桃花塢年畫影響,大阿福的頭部、身體、四肢都統(tǒng)一在圓的造型之中和傳統(tǒng)吉祥圖案塑造上,不僅豐富了其內(nèi)涵更與中國民間傳統(tǒng)觀念相吻合。無錫傳統(tǒng)工藝美術(shù)中的色彩觀念更是獨具江南水鄉(xiāng)特色,如惠山泥人繪彩工藝運用其傳統(tǒng)彩繪七法“拓、涂、勾、點、撣、暈、刷”,構(gòu)成一個完整的色彩觀念,色彩對比富有激情而注重法度,彩繪筆法輕靈而不放縱,造型生動傳神而不呆板乏味;體現(xiàn)出“簡易而意全,巧密而精細(xì)”的特點,彩繪紋飾以江南水鄉(xiāng)所特有的花草為表現(xiàn)對象,繪質(zhì)方法獨到,形成了一批技藝絕招。無錫惠山泥人繪彩工藝在長期的實踐中形成的獨特行話,如:“落筆如飛,厚薄均勻”、“直線要直曲線要活”、“亮而不艷,雅而不俗”等。在教學(xué)中將這些傳統(tǒng)本土語言與觀念進行滲透與融入,可引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識傳統(tǒng)工藝美術(shù)的藝術(shù)價值,有助于學(xué)生審美意識、民族素養(yǎng)、創(chuàng)新精神的提升,有助于裝飾藝術(shù)設(shè)計本土化進程和文化內(nèi)涵提升。同時也有助于傳統(tǒng)工藝美術(shù)融入當(dāng)代生活,促進傳統(tǒng)工藝美術(shù)文化的傳承。
二、裝飾藝術(shù)設(shè)計教學(xué)對傳統(tǒng)工藝美術(shù)吸收與借鑒的路徑
高校裝飾藝術(shù)設(shè)計專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)明確要求學(xué)生具有現(xiàn)代審美意識和掌握扎實的藝術(shù)造型能力和設(shè)計能力的同時要對祖國傳統(tǒng)工藝美術(shù)藝術(shù)知識有深入了解。對此裝飾藝術(shù)設(shè)計專業(yè)課程體系應(yīng)當(dāng)加強對傳統(tǒng)工藝美術(shù)元素的研究,尋找現(xiàn)代裝飾藝術(shù)設(shè)計與傳統(tǒng)工藝美術(shù)審美趨向的融合點,提煉其內(nèi)涵并運用到教學(xué)實踐中。傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代裝飾藝術(shù)在形態(tài)語言方面保留了較多的相似點,可結(jié)合裝飾藝術(shù)設(shè)計專業(yè)核心課程《設(shè)計初步》、《設(shè)計色彩》、《圖形創(chuàng)意》、《裝飾工藝》、《軟裝飾品設(shè)計》、《裝飾材料與工藝》、《項目模擬訓(xùn)練》、《項目綜合訓(xùn)練》等進行形式多樣的專業(yè)教學(xué)。在此基礎(chǔ)上經(jīng)過加工逐步在形態(tài)語言方面尋找新的結(jié)合點。在裝飾藝術(shù)設(shè)計專業(yè)具體課堂教學(xué)的第一階段教師可采取案例教學(xué)法,通過分析優(yōu)秀案例,講解這些案例是如何借鑒傳統(tǒng)工藝美術(shù)形成獨特風(fēng)格,通過對案例設(shè)計過程的剖析,使學(xué)生知道如何吸收傳統(tǒng)工藝美術(shù)元素中的精髓,借鑒其中的造型元素,使學(xué)生能夠了解整個傳統(tǒng)工藝美術(shù)制作流程,學(xué)習(xí)并掌握其中的方法。在《設(shè)計素描》、《圖形創(chuàng)意》、《裝飾工藝》等課程中,安排課堂練習(xí)繪制設(shè)計草圖,特別是針對典型人物、器皿進行造型元素提煉,研究其人物的神情表達和器皿的構(gòu)成特點,吸取傳統(tǒng)工藝美術(shù)適度夸張的表現(xiàn)手法,利用嫁接、移植、拼合等設(shè)計元素與手段,表現(xiàn)具有象征意義和夸張的造型效果。在裝飾藝術(shù)設(shè)計專業(yè)具體課堂教學(xué)的第二階段可采取項目模擬訓(xùn)練法,引入工藝美術(shù)企業(yè)真實的實踐項目,在真實的“工作情境”中按照項目需要,將學(xué)生分成若干個項目小組,每組完成一個項目。明確組員的分工,要求學(xué)生首先通過實地調(diào)研中國泥人博物館、中國宜興紫砂博物館、無錫非遺傳承與創(chuàng)新中心,借鑒其造型設(shè)計手法,提出創(chuàng)作方案和構(gòu)想,最終確定創(chuàng)作方案。在《軟裝飾品設(shè)計》、《裝飾材料與工藝》、《項目模擬訓(xùn)練》、《項目綜合實習(xí)》、《畢業(yè)設(shè)計》等課程中,鼓勵學(xué)生探索和嘗試多種不同的表現(xiàn)風(fēng)格,指導(dǎo)學(xué)生設(shè)計出符合現(xiàn)代人審美趣味,有市場需求、有地方特色和有文化內(nèi)涵的作品,改變當(dāng)下本土裝飾藝術(shù)設(shè)計作品模仿外國、缺乏本土特色的局面。
三、裝飾藝術(shù)設(shè)計對傳統(tǒng)工藝美術(shù)本土語言吸收與借鑒的實踐與思考
目前裝飾藝術(shù)設(shè)計專業(yè)傳統(tǒng)的崗位分工已被靈活、整體化和以解決問題為導(dǎo)向的綜合任務(wù)所替代,對學(xué)生的職業(yè)能力提出了更高的要求,特別是工作中解決復(fù)雜問題的綜合能力,只能在真實的“工作情境”和整體化的“工作過程”中獲得,純學(xué)校教育模式無法獨立承擔(dān),當(dāng)下各地高校普遍采用的校企合作和現(xiàn)代學(xué)徒制的培養(yǎng)方法,對裝飾藝術(shù)設(shè)計專業(yè)人才培養(yǎng)目標(biāo)的實現(xiàn)有極大幫助。2012年起無錫商業(yè)職業(yè)技術(shù)學(xué)院裝飾藝術(shù)設(shè)計專業(yè)在地方政府的支持下,依托“兩基地一中心”:省級“創(chuàng)意設(shè)計技術(shù)實訓(xùn)基地”和“無錫傳統(tǒng)工藝美術(shù)人才培養(yǎng)基地”、“無錫市非遺傳承與創(chuàng)新中心”,針對傳統(tǒng)工藝美術(shù)與裝飾藝術(shù)設(shè)計教學(xué)體系相互融合共同開展現(xiàn)代學(xué)徒制人才培養(yǎng)研究。在學(xué)校中選拔一批學(xué)生組建“現(xiàn)代學(xué)徒制非遺班”,聘請國家級和省級工藝美術(shù)大師擔(dān)任客座教授與本校專業(yè)教師共同組建研究和教學(xué)團隊,讓他們有目標(biāo)、有計劃、手把手地傳授核心技藝。學(xué)校建設(shè)有專門用于傳統(tǒng)工藝美術(shù)研究和項目作品展示的大師工作室、惠山泥人技藝傳習(xí)所,配備了先進的多媒體演示和制作設(shè)備,同時與學(xué)校創(chuàng)意設(shè)計技術(shù)實訓(xùn)基地實現(xiàn)設(shè)備共享,將《惠山泥人》和《錫繡工藝》等課程納入專業(yè)人才培養(yǎng)課程體系,完善專業(yè)技能教學(xué)指導(dǎo)大綱、考核標(biāo)準(zhǔn)、監(jiān)控與保障體系,強化教學(xué)過程管理,使學(xué)生專業(yè)技能訓(xùn)練的課時數(shù)、工位數(shù)、耗材數(shù)得到充分保證,提高專業(yè)教學(xué)內(nèi)涵質(zhì)量和實施效果。由于操作路徑清楚,可操作性強,學(xué)生在真實的“工作情境”和整體化的“工作過程”中獲得知識與技能,教學(xué)效果良好,受到社會關(guān)注與好評。事實證明高校裝飾藝術(shù)設(shè)計教學(xué)體系對傳統(tǒng)工藝美術(shù)本土語言的吸收與借鑒既能保證人才培養(yǎng)目標(biāo)的實現(xiàn)又能夠?qū)蚁嚓P(guān)傳統(tǒng)工藝美術(shù)保護與傳承政策起到促進作用。但是由于傳統(tǒng)工藝美術(shù)產(chǎn)生的時代局限性,在社會結(jié)構(gòu)、視覺文化以及生活習(xí)慣的改變與沖擊下,如何處理好與高校裝飾藝術(shù)設(shè)計專業(yè)教學(xué)體系深度融合、如何妥善處理好傳承與保護的關(guān)系、如何探究工藝美術(shù)的“再生產(chǎn)”還缺乏系統(tǒng)理論研究。因此探討裝飾藝術(shù)設(shè)計專業(yè)對傳統(tǒng)工藝美術(shù)本體語言吸收與借鑒的路徑,其核心是在吸收與借鑒過程中及時發(fā)現(xiàn)所面臨的問題及采取的解決問題的方法與途徑。高等院校裝飾藝術(shù)設(shè)計專業(yè)應(yīng)不斷實踐和完善現(xiàn)代學(xué)徒制的培養(yǎng)方法,課程體系應(yīng)以傳承、創(chuàng)新為教學(xué)原則,以立體、平面材料課程為教學(xué)重點,以綜合材料、工藝媒介在特定空間環(huán)境載體中的整合運用為發(fā)展方向,重視地區(qū)民間傳統(tǒng)工藝美術(shù)技術(shù)的傳承與創(chuàng)新。
1.裝飾藝術(shù)概述
裝飾一詞泛指藝術(shù)修飾,在西方,裝飾一詞起源于17世紀(jì)中期,而在中國,這個詞的出現(xiàn)更為久遠(yuǎn),早在5世紀(jì)到6世紀(jì),對于依附于某一主體的繪畫或雕塑工藝,統(tǒng)稱為裝飾。這一藝術(shù)形式不僅僅包含追求形式美感的裝飾藝術(shù),也包括了抽象性和象征性的因素。這是比較廣義的概念劃分,對于裝飾一詞的狹義定義是指一件事物按照形式美的規(guī)律來對藝術(shù)對象進行抽象、變形或者加工整理,從而使其產(chǎn)生形式美的一種藝術(shù)風(fēng)格,其中,這些藝術(shù)加工運用到了平衡、秩序、韻律、節(jié)奏、統(tǒng)一等的形式法則。
2.服裝設(shè)計概述
服裝設(shè)計是一門綜合性很強的學(xué)科,它涉及到了美學(xué)、心理學(xué)、材料學(xué)、市場學(xué)、工程學(xué)、文化學(xué)以及色彩學(xué)等。服裝設(shè)計是一項系統(tǒng)的過程,從對設(shè)計對象的構(gòu)思到實際圖像的繪制,再到效果圖的完成,最后到服裝的剪裁、縫紉等一系列的流程,都是服裝設(shè)計里面的范疇。其中最重要的是,服裝設(shè)計不等同于普通衣物的制作,它在實用性的基礎(chǔ)上要求個性化,要求設(shè)計者設(shè)計出集實用、美觀與個性化于一體的服裝。
3.裝飾藝術(shù)與服裝設(shè)計的關(guān)系
裝飾藝術(shù)在某種程度上依附于服裝設(shè)計,因為它要依靠服裝這個載體來展現(xiàn)自己的美感,如新時期時期彩陶器上面的裝飾都是經(jīng)過夸張變形之后的圖形,這些裝飾藝術(shù)為彩陶器增添了藝術(shù)美,在服飾的裝飾上亦是如此,特別是發(fā)展到現(xiàn)代,裝飾藝術(shù)與服飾設(shè)計更加密不可分,服飾脫離不了藝術(shù)裝飾。
二、裝飾藝術(shù)對服裝設(shè)計的影響
1.裝飾藝術(shù)對服裝設(shè)計觀念的影響
藝術(shù)家在創(chuàng)造作品時,先是從日常生活中選取素材進行加工制作,最后完成藝術(shù)或文學(xué)形象的創(chuàng)造,在這個過程中所動用的思維活動則是形象思維的活動過程,在人類歷史千百年的流變中,服裝設(shè)計的靈感來源豐富多樣,有生物學(xué)的因素,也有傳統(tǒng)民族文化和社會文化的縮影,因此,裝飾藝術(shù)對現(xiàn)代服飾設(shè)計的思想觀念產(chǎn)生了巨大的影響,其中包括一些夸張的造型、艷麗的色彩、環(huán)保理念等現(xiàn)代思維方式。
2.裝飾藝術(shù)對服裝設(shè)計實踐的影響
現(xiàn)代服裝設(shè)計師在靈感的來源上不再局限于自然事物和傳統(tǒng)抽象思維,在實踐過程中,更多的是運用裝飾藝術(shù)中的靈感,比如中國的龍圖騰、摩洛哥的靠墊、巴布亞的屏風(fēng),這些意象直接成為現(xiàn)代服裝設(shè)計師的取材來源,這種直接現(xiàn)實性也是現(xiàn)代服裝設(shè)計的一大特點,但是究其根本,還是因為裝飾藝術(shù)的發(fā)展充分成熟,靈感的來源能夠直接作用到服裝設(shè)計中,在當(dāng)下大熱的豹紋圖案、復(fù)古軍用鞋上面,設(shè)計師們在用裝飾藝術(shù)潛移默化地影響著我們的日常生活。
三、裝飾藝術(shù)在服裝設(shè)計中的實際應(yīng)用
1.裝飾藝術(shù)色彩在服裝設(shè)計中的應(yīng)用
色彩對人的感官影響直接而鮮明,因此在服裝設(shè)計中對色彩的運用于把握是一項重大的課題。色彩具有自然與社會雙重屬性,其自然屬性比較固定,因為基于人類的生理屬性,在對顏色的反饋上具有一致性和穩(wěn)定性,但是其社會屬性則會隨著歷史文化的變遷而被賦予不同的內(nèi)涵,甚至在不同的地域間,其意義也不盡相同。這就造成了色彩在裝飾藝術(shù)運用上的豐富性,特別是在服裝設(shè)計上,色彩的運用影響到了服飾的視覺效果、心理效果和文化特征。
2.裝飾藝術(shù)材料在服裝設(shè)計中的應(yīng)用
隨著人類文明的進步,服飾的材料選擇上面也在不斷出現(xiàn)新變化。從最初的動物皮毛、樹葉草皮等就地取材的原料選擇,到如今的棉、麻、絲綢、雪紡、牛仔、呢絨、皮革等等材料,這極大地豐富了服裝設(shè)計的選擇性,而裝飾藝術(shù)上的材料也發(fā)展為金屬、石器、木材、貝殼、繩索等,這些材料因為自身天然屬性的特征,在裝飾藝術(shù)中呈現(xiàn)出諸如透明、粗糙、瑩潤、奢華、細(xì)膩等視覺效果,通過裝飾藝術(shù)對現(xiàn)代服裝設(shè)計的思維進行重組,創(chuàng)造出富有個性和時代感的作品。
3.裝飾藝術(shù)圖案在服裝設(shè)計中的應(yīng)用
廣義圖案是指某種器物的造型樣式、結(jié)構(gòu)色彩,而在服裝設(shè)計中,圖案則專指設(shè)計藝術(shù)中的裝飾紋樣,它包括了幾何圖形、人像、花卉、動物、風(fēng)景以及其他抽象的圖形,這些圖案以或規(guī)律或雜亂的形式布局在衣物上,造成強大的視覺沖擊力和特殊的藝術(shù)魅力。得益于現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)的發(fā)展,現(xiàn)代服裝設(shè)計中對于圖案的應(yīng)用技巧更為靈活方便,由此衍生出多種多樣的服裝圖案,為現(xiàn)代服飾文化增加了豐富性。
四、結(jié)語
中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)是人類文化發(fā)展的重要藝術(shù)形式,但他并不是純藝術(shù)形式,而是人類為了更好的生活而進行的創(chuàng)造性活動,體現(xiàn)著當(dāng)時當(dāng)?shù)氐奈幕图夹g(shù)水平,將深刻的哲理和道德審美融入其中。
(一)傳統(tǒng)裝飾元素
裝飾圖案。我國傳統(tǒng)裝飾圖案種類繁多、數(shù)量巨大,反映了中國各時代的宗教、政治、風(fēng)俗等,凝聚著各時代能工巧匠的智慧,形成了獨具民族特色的藝術(shù)體系。它們遵循秩序,講究對稱、比例、尺度、節(jié)奏、韻律等,寄予了人們的美好愿望,是充滿藝術(shù)感的文化形態(tài)。文字。早在遠(yuǎn)古時代,人們已經(jīng)開始用圖像、符號記事,,在此基礎(chǔ)上,人們采用象形、抽象的方法形成了具有實用與審美價值相結(jié)合的文字。漢字的書法藝術(shù)不是單純的書寫,點線的組合,筆鋒的走勢都符合形式美法則。如楷書的壯美氣勢,行書的嫵媚線條,還有行書的動態(tài)感。色彩。中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)對色彩的運用極具民族特色,這些色彩運用規(guī)律世代相傳,有著鮮明的藝術(shù)代表性。我國傳統(tǒng)藝術(shù)善用原色,色彩濃重、艷麗夸張,這些色彩強大的生命力激活了我們的表現(xiàn)欲望,經(jīng)過解構(gòu)再造,可以生成極具民族文化風(fēng)味的設(shè)計。
(二)傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的特點
象征性。中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的表現(xiàn)來源于自然,來源于生活,卻又不局限于此,圖形、文字、色彩皆被賦予象征意義。傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的象征性使其得到升華,表現(xiàn)出豐富的情感和文化意味。裝飾性。傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的色彩艷麗、豐富、明快,形式虛實結(jié)合、疏密有秩、和諧統(tǒng)一,具有很強的裝飾性。其內(nèi)容豐富,有效地運用傳統(tǒng)文化藝術(shù),在不同的場合配合氣氛,可表祝福,可舒思念,使人產(chǎn)生強烈的民族自豪感。民族性。不同的民族,不同的環(huán)境,造就了不同的文化,這使得傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)自然地具有了民族性。如德國的設(shè)計就傾向于科學(xué)性、邏輯性和嚴(yán)謹(jǐn)性,而中國的設(shè)計形式和諧統(tǒng)一,風(fēng)格平穩(wěn)圓滿,這正是中華民族中庸思想的折射。時代性。傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的時代性表現(xiàn)在它的物質(zhì)層面和精神層面。科技的不斷進步,新材料的發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造,都推動著裝飾藝術(shù)物質(zhì)層面的變化,進而這些變化又施于人們的理念,發(fā)展出新的審美觀念,設(shè)計作品進而凸顯出時代特征。
二、傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)與現(xiàn)代包裝設(shè)計
(一)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系
傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間存在著辯證的關(guān)系。傳統(tǒng)代表著過去,可是這些過去在當(dāng)時確是現(xiàn)代,現(xiàn)在的現(xiàn)代是在過去的現(xiàn)代的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的,且必將成為未來的過去。既然現(xiàn)代是由傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展而來,就必然會受傳統(tǒng)的影響。傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)要想很好的運用于現(xiàn)代設(shè)計,需要一個發(fā)展的、演變的、積累的過程。關(guān)于中國文化的發(fā)展,有些人認(rèn)為“傳統(tǒng)”與“現(xiàn)代”之間出現(xiàn)了鮮明而又銳利的鴻溝,不禁對此感到惋惜??墒牵瑩Q一個角度去看,祖國幅員遼闊、博大精深,很多傳統(tǒng)文化仍舊以其頑強的意志保留至今,他們的母型還在,并且隨著時代的變化孕育出新苗,表現(xiàn)出無限生機。當(dāng)人們漸漸領(lǐng)悟到那些飽含在傳統(tǒng)藝術(shù)中的真切情感和文化意蘊后,未來的方向就會越來越明了,越來越正確———文化意識、回歸意識、民族意識和設(shè)計意識的結(jié)合。傳統(tǒng)藝術(shù)得到延續(xù)與發(fā)展,人們的本土歸屬感開始強烈起來,民族審美意識開始理性起來,民族自豪感開始強大起來。
(二)傳統(tǒng)運用于現(xiàn)代的可能性
如今,人們的消費需求不再是過去那樣只重視物質(zhì)的需求,而是漸漸地開始更加重視精神的需求,這使得包裝設(shè)計以民族為本位的戰(zhàn)略流行起來。一個人誕生于某種文化環(huán)境當(dāng)中,就必然受這種環(huán)境影響著他的思想、情感以及行動。民族文化是以人們的生活需要和信仰為基礎(chǔ)的,受本民族自然條件和社會條件的影響,并最終形成了本民族特有的語言、思維、價值觀和審美觀。如果能將這些傳統(tǒng)文化運用于現(xiàn)代包裝設(shè)計中,可以喚起人們心理上的認(rèn)同感,成功推銷商品。視覺是有感覺的,是有思維的。中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)源于廣大普通民眾的創(chuàng)造,擁有普遍的心理認(rèn)同基礎(chǔ),與現(xiàn)代包裝設(shè)計有很大的結(jié)合可能。
(三)傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)怎樣運用于現(xiàn)代包裝設(shè)計
美國杜邦公司是世界上最大的化學(xué)公司,它曾做過一項周密的調(diào)查,發(fā)現(xiàn)63%的消費者是根據(jù)商品包裝來選購商品的。這就是著名的“杜邦定律”。中國也有一個著名的故事,就是《韓非子》里面所記載的“買櫝還珠”。由此,我們不難看出包裝設(shè)計的重要性,商品競爭的重要手段之一就是包裝。但如何才能使得自己的包裝設(shè)計在這個信息爆炸的時代脫穎而出呢?傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)永遠(yuǎn)是設(shè)計的主題,“民族的就是世界的”?,F(xiàn)代包裝設(shè)計對傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的復(fù)制和模仿。如果能在現(xiàn)代包裝設(shè)計中把傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的布局、形態(tài),以及結(jié)構(gòu)上所體現(xiàn)出的韻律、秩序加以得當(dāng)借鑒,將會有事半功倍的效果。我國的傳統(tǒng)裝飾資源,豐富多樣,特別是吉祥圖案,更是獨具特色,它們的含義已經(jīng)深入人心,很容易產(chǎn)生共鳴,這些都是可以直接運用得。如龍鳳、太極八卦、中國結(jié)等,這些圖案無論是在內(nèi)容形式上,還是在裝飾技巧上都達到了一定的高度,我們或是照搬,或是對其圖案、造型的吸取,都是不錯的選擇。但直接運用這些傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)應(yīng)注意與現(xiàn)代包裝對象題材吻合,適度適量,手法合理,不要不得章法,過分堆砌?,F(xiàn)代包裝設(shè)計對傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的提取和拼貼。傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)包含著豐富的內(nèi)容,他們以多元的符號表現(xiàn)出來,提取其中的某些元素,根據(jù)自己的創(chuàng)作素材重新組合,以表達自己的想法,是現(xiàn)代設(shè)計師最常用的方法。在現(xiàn)代包裝設(shè)計中,我們需要按照現(xiàn)代的設(shè)計法則,將傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)進行抽象和變形,挑選出可汲取的裝飾元素,再進行重構(gòu),從而得到創(chuàng)新性的設(shè)計。但要注意的是,這絕不是簡單的羅列、拼接,而是有設(shè)計目的的有機組合。在設(shè)計過程中,充分分析提取元素的形式特點和組合方式,提取的元素要具有獨特性,符合現(xiàn)代審美傾向,這樣才可以在現(xiàn)代包裝設(shè)計中呈現(xiàn)出傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的魅力。現(xiàn)代包裝設(shè)計對傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)的推陳出新。在現(xiàn)代包裝設(shè)計中,出現(xiàn)了許多新的流派、主義、思想,這些多來自對西方國家設(shè)計的學(xué)習(xí),是本時代的新生力量,不得不被重視。但是,如果能夠把中國傳統(tǒng)裝飾藝術(shù)與近現(xiàn)代西方藝術(shù)相結(jié)合,就可以做到東西方的審美互補,從而形成中國設(shè)計風(fēng)格。這是現(xiàn)代中國設(shè)計師所應(yīng)追求的,這樣的推陳出新,才可以引起世界范圍內(nèi)對中國設(shè)計的關(guān)注。近年來,在世界范圍內(nèi)提倡可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略,中國也不例外,我這里要說的是,可持續(xù)發(fā)展的重要部分就是對民族傳統(tǒng)文化的繼承和發(fā)揚?,F(xiàn)代包裝設(shè)計需要新的理論依據(jù),帶來嶄新的變革。
三、結(jié)語
一、新中式元素的特點
新中式裝飾藝術(shù)風(fēng)格是一種比較特殊的風(fēng)格,主要原因是其具備了其它東西方國家所不具備的傳統(tǒng),而且它的裝修風(fēng)格與其它裝修風(fēng)格截然不同,所營造的格局也是不盡相同。就文化氛圍來說,新中式裝飾藝術(shù)風(fēng)格最注重文化氛圍的體現(xiàn),將文化作為它的精神支撐,由此將人們所追求的文化內(nèi)涵表現(xiàn)出來。其所表達的空間色彩包含了一系列的木制家具以及工藝品等,室內(nèi)的擺設(shè)體現(xiàn)出了中國的中式風(fēng)韻之美。新中式傳統(tǒng)風(fēng)格在發(fā)展到今天,經(jīng)歷了許多本質(zhì)意義上的變化,融合了現(xiàn)代元素,表達出極富設(shè)計表現(xiàn)力的一面。
二、新中式元素符號在現(xiàn)代餐廳室內(nèi)設(shè)計中的運用
(一)傳統(tǒng)元素的摒棄方面
現(xiàn)代設(shè)計更加符合人類的審美標(biāo)準(zhǔn),因此,如何將現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計的新中式裝飾藝術(shù)風(fēng)格體現(xiàn)的更加完美不光是要導(dǎo)入中式元素的具有價值的一面,而且還應(yīng)該摒棄那些舊式的、落后的元素,這些元素的體現(xiàn)很大一部分需要依靠色彩元素的摒棄,如圖1所示的室內(nèi)空間是以餐廳為主,其將中式傳統(tǒng)色彩引入空間,整體色系采用的是黃色系和檀色系,簡單的木制色和現(xiàn)代化的黑、白色系是主打色,為了打造出更加時尚的氣息,又能夠?qū)⒅惺缴逝c現(xiàn)代設(shè)計相結(jié)合。此外,無論是座椅還是沙發(fā)、地板的色系都注入了超強的時尚氣息,尤其是背景墻的裝飾圖案,米黃色系為主打色,加上線條的烘托,整個餐廳空間盡顯時尚之感。
(二)家具選擇方面
新中式裝飾藝術(shù)風(fēng)格與現(xiàn)代設(shè)計的結(jié)合,很大程度上來源于家具的選擇,選擇新中式裝飾藝術(shù)風(fēng)格的傳統(tǒng)色彩和時尚設(shè)計相結(jié)合的裝飾家具是必不可少的,也是體現(xiàn)現(xiàn)代美的一方面。家具作為室內(nèi)空間中的主要存在,對整個室內(nèi)風(fēng)格、環(huán)境起著決定性作用,家具主要涉及到餐廳中的桌椅。在現(xiàn)在家具市場中,新中式元素又含有中國風(fēng)的家具依然有著不可撼動的地位。
(三)色彩搭配方面
中國古代建筑學(xué)流傳至今,也有了自己獨有的色彩搭配,整體上來講,中國建筑設(shè)計中色彩的搭配突出一種大氣與莊重,它不拘泥細(xì)膩的顏色,而是用奪目和粗獷的搭配來突出自己的特點。在我國建筑設(shè)計中,三個基本顏色為紅、金、黑。其中紅色是一種喜慶色彩的表達,象征著紅紅火火,金色是一種富貴色,是中華民族財富的象征。黑通過簡單又賦內(nèi)涵的方式搭配紅色、金色,更使整個家居設(shè)計的顏色搭配多了一分內(nèi)斂與低調(diào)。同時,這些色彩搭配中式家具的天然木色,能給人帶來一種天人合一的奇妙境界。
三、新中式元素符號在現(xiàn)代餐廳室內(nèi)設(shè)計中的發(fā)展趨勢
(一)更多的人性
任何設(shè)計都不能離開人性化這一概說,對于室內(nèi)設(shè)計來說更是如此,無論是何種元素在室內(nèi)設(shè)計中怎樣運用,都不能脫離人性的理念,如果人性這一理念缺失,這個設(shè)計也就沒有任何意義可言。在室內(nèi)設(shè)計中,人性也應(yīng)該融入更多,也就是說應(yīng)該有更多的人性融入室內(nèi)設(shè)計中才能夠稱得上是完整的設(shè)計。隨著設(shè)計的不斷深入人心化,人性化是必不可少的,在新中式元素在室內(nèi)設(shè)計中融入時,應(yīng)該考慮更多的人性化是否能夠達到人性化的需求,為現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計帶去更多的人性化。
(二)豐富的藝術(shù)感
目前,藝術(shù)引領(lǐng)著世界的發(fā)展,充滿藝術(shù)感的設(shè)計是符合時代和社會發(fā)展需求的。在高科技和信息技術(shù)的作用下,藝術(shù)發(fā)揮了自身的極致美,創(chuàng)造出符合現(xiàn)代感的設(shè)計行為,一系列的設(shè)計無不融合了藝術(shù)。就新中式裝飾藝術(shù)風(fēng)格在室內(nèi)設(shè)計中的應(yīng)用來說,其打造出室內(nèi)設(shè)計的藝術(shù)性同時打造出了室內(nèi)設(shè)計的文化內(nèi)涵,讓人透過室內(nèi)設(shè)計感受到新中式裝飾藝術(shù)風(fēng)格的文化意識。各種新中式裝飾藝術(shù)風(fēng)格的展現(xiàn)是一種藝術(shù)性挖掘,也是一種設(shè)計的與眾不同之處。
(三)創(chuàng)新性的發(fā)展
設(shè)計需要創(chuàng)新,有了好的創(chuàng)新方法就應(yīng)該積極去表現(xiàn),創(chuàng)新也是所有課題的必要構(gòu)成部分,也是設(shè)計師苦苦研究的課題,室內(nèi)設(shè)計也是如此,如何構(gòu)思出更符合現(xiàn)代室內(nèi)發(fā)展的中式傳統(tǒng)與現(xiàn)代設(shè)計結(jié)合案例,如何實現(xiàn)時尚化、藝術(shù)化的設(shè)計發(fā)展,通過當(dāng)下室內(nèi)設(shè)計的發(fā)展趨勢不難看出,一個優(yōu)秀的室內(nèi)設(shè)計擺脫不了創(chuàng)新的設(shè)計力量,必須通過創(chuàng)新不斷促進室內(nèi)設(shè)計發(fā)展。
四、結(jié)語
如今這個各國元素融合的時代,不同的人們對中式傳統(tǒng)風(fēng)格的運用要求也不相同,尤其在色彩的處理方面要求頗高,這也體現(xiàn)了人們新的時尚眼光。因此這就需要設(shè)計師能了解客戶的需求、對新中式裝飾藝術(shù)風(fēng)格有較深的理解、分析,從而設(shè)計出更符合實際運用的方案,為自身創(chuàng)造更大的價值,也為客戶帶來便利。
作者:何瑋 單位:廣州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院
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(一)變形與夸張
苗族裝飾紋樣的造型簡練概括,非常耐人尋味。其中一些變形大膽,例如把鳥的冠羽處理成朵朵蓓蕾,鳥的尾羽變成束束花朵??鋸堅诿缱逖b飾造型觀中也隨處可見,少數(shù)民族在審美上習(xí)慣于“以大為美”。在造型設(shè)計上,往往夸大動物的頭部、翅膀、尾巴或爪子,增強視覺效果。比如苗族藝術(shù)青蛙造型的創(chuàng)作,就夸張地將其手腳放大,突出主要特征,或者用變形的方式刪繁就簡,大量以點、線、面的構(gòu)成形式將原形用幾何圖形形式再創(chuàng)造。
(二)復(fù)合與重組
一些裝飾紋樣構(gòu)思奇特,采用復(fù)合的方式,將兩種或兩種以上不相關(guān)的形象融合在一起,以期望達到吉祥、喜慶的美好愿望。如在魚或蝴蝶的肚子里,可以裝進石榴、桃子、牡丹、蘭花或雀鳥,甚至把人裝在里面,這種充滿想象力的藝術(shù)處理承載著人們對美好事物的追求。又比如刺繡作品“鯉魚跳龍門”,在水紋中又添進各式美麗的花朵,和魚肚子里的花朵形成一致,提高了畫面的整體協(xié)調(diào)性。從苗族裝飾藝術(shù)中,我們可以發(fā)現(xiàn)苗族人民在創(chuàng)作龍的形態(tài)時,是隨著個人喜好和對“龍”型的自身理解而任意發(fā)揮的,比如給龍加上牛頭、風(fēng)頭、蛇身、魚身、烏身、蟲足甚至花卉,重組形成不同形式的龍。龍在苗族紋飾中出現(xiàn)的頻率最高,其造型變化最豐富,可以說是各民族都難以見到的種類如此繁多的苗族龍群。苗族的龍紋沒有漢族龍紋的那種固定形態(tài),而是由創(chuàng)作者自由發(fā)揮,形成自由變化的形態(tài)。龍的名稱也多種多樣,有水中龍、蠶龍、雙頭龍、蛇龍、飛龍、盤龍等等。總結(jié)起來在苗族裝飾中的復(fù)合方式有半人半獸、多動物合體、動物人物與植物合體、動物軀干中孕育出其他人物或代表吉祥的事物、雙頭共身或雙身共頭等幾種形式。
(三)超現(xiàn)實的多維呈現(xiàn)形式
飛龍是苗族裝飾造型中常見的眾多龍形象之一?!懊琮垺敝械娘w龍不像漢族古代出現(xiàn)的飛龍那樣高高在上,充滿威懾力,而是極具親和力,散發(fā)著純樸的山野氣息。其中一些龍的造型為無腳飛龍昂首曲身,扇動魚翅狀的兩翼,極有動感。有的龍雖然眼、耳、角為正面寫像,口為側(cè)面寫像,且角于耳之下,這些與現(xiàn)實客觀視覺不一致的描述,屬心理視覺的超時空形式,使二維平面創(chuàng)作出多維的空間感受。就藝術(shù)角度而言,這種超時空的多維呈現(xiàn)形式,有著超現(xiàn)實主義的創(chuàng)作思維。
二、動畫造型觀與苗族裝飾藝術(shù)造型觀的互通性
動畫形象是動畫作品的核心價值體現(xiàn)。美國許多成功動畫形象往往吸取了世界各地的民族文化:取材中國民間故事的《花木蘭》、講述中國功夫的《功夫熊貓》,改變自埃及歷史的《埃及王子》,展現(xiàn)印第安風(fēng)情的《風(fēng)中奇緣》,以及《馬達加斯加》、《亞特蘭蒂斯失落帝國》、《勇闖黃金城》等。
(一)動畫造型中的夸張與變形
動畫的基本特征之一就是夸張,與真人電影電視劇相比,動畫完全是通過“假定”創(chuàng)造而來。動畫把人們的幻想與現(xiàn)實緊密交織在一起,創(chuàng)作出了既合情合理又出人意料的視覺形象?!八^的夸張是在動畫造型設(shè)計中獵取能夠代表某一形象最典型的部分,根據(jù)需要進行放大或縮小。”通過夸張的形象可以增加動畫藝術(shù)的感染力。正如宮崎駿筆下的《龍貓》,這個經(jīng)過夸張放大的毛茸茸胖乎乎的形象,整體采用曲線造型,幾乎看不到大面積的直線,兩個耳朵像過了電似的夸張地豎在頭頂,有著圓圓的眼睛及碩大的肚皮。遠(yuǎn)看龍貓的造型就像一個不倒翁,造型比例夸張,但是給人溫暖愉悅的視覺感受。再比如米老鼠的造型設(shè)計,它來源于現(xiàn)實生活中的老鼠原形,但是夸大了老鼠不同部位的比例———圓圓的大耳朵,細(xì)長的四肢配上一雙巨大的腳。這樣的造型既來源于自然界真實的老鼠形象,又通過夸大其某些特征創(chuàng)造出更能使觀眾接受的可愛形象?!豆治锕尽分兄魅斯脑煨驮O(shè)計很好地體現(xiàn)了動畫中的變形。薩利是完全憑空創(chuàng)造出來的形象。它的體形類似猩猩,但沒有猩猩體形的笨重感。尤其是它身體上長滿的藍綠色的長毛,使其形象更加個性化,減少了身上怪物的恐怖形象,增加了可愛的魅力。再仔細(xì)分析其細(xì)部造型:耳朵似牛角,圓圓的大眼睛,狗鼻子,猩猩似的嘴巴,這些特征又源于現(xiàn)實生活,讓角色增加了可信度。而另一個角色麥克,更是找不到現(xiàn)實中的原形。在身軀上,長著比例極度夸張的一只眼,打破了一般生物擁有的兩只眼睛的格局。細(xì)小的四肢也和軀干比例極不協(xié)調(diào),給觀眾塑造了新穎奇特的怪物形象。
(二)動畫造型中的復(fù)合與重組
復(fù)合與重組是動畫高度假定性的一個呈現(xiàn)方式,它使得動畫形象增加了很多奇特的可能性,讓我們能真正領(lǐng)略到動畫造型設(shè)計的獨特魅力。在宮崎駿的動畫《千與千尋》中,“鍋爐爺爺”這一角色形象就使用了復(fù)合造型觀。為了突出人物形象的怪異和鍋爐爺爺特殊的干活技能,創(chuàng)作者把人與蜘蛛的形象結(jié)合在一起,創(chuàng)造出了一個擁有隨意從藥柜取藥材的三雙手臂的老爺爺形象。雖然看起來形象有些怪異,但總體上還是具有駝背、滿臉皺紋、戴眼鏡等特征的慈祥老爺爺形象。《花木蘭》中悍馬的造型很能體現(xiàn)造型設(shè)計上對中國傳統(tǒng)繪畫的借鑒。悍馬借鑒了我國幾個朝代馬的造型并經(jīng)過融合之后運用重組的方式創(chuàng)造而得出。首先,秦兵馬俑中馬的造型體現(xiàn)了其造型逼真、質(zhì)樸的特點。鼻孔部位的造型很特別,雙耳豎立,眼神專注,昂舉頭頸,體現(xiàn)出了戰(zhàn)馬矯健有力的形象。《花木蘭》中悍馬的頭部吸收了秦馬頭部的特點。馬踏飛燕是漢代馬的代表,腿部矯健有力,有臨空飛躍的態(tài)勢,其造型以自由流動線與扭曲的團石結(jié)合。《花木蘭》中悍馬的腿部,同樣具有漢代馬穩(wěn)定的整體造型又有強勁的動感。唐代以肥為美,所以唐馬大都膘肥體壯?!痘咎m》中悍馬的軀干部分吸取了唐馬造型中略微夸張的膘肥體壯特征。元代的馬最大的特點是靈動飄逸,以氣韻生動取勝,生動有律動感的元代馬尾造型為《花木蘭》中悍馬吸收。悍馬的整個形象跨時代地借鑒了中國傳統(tǒng)藝術(shù)造型,最終形成了迪斯尼自己成功的悍馬造型。
三、苗族裝飾藝術(shù)造型觀在民族動畫造型設(shè)計中的運用
上世紀(jì)50年代,中國動畫片提出了“走民族風(fēng)格之路”的口號,形成了具有鮮明民族特色的“中國學(xué)派”?!爸袊鴮W(xué)派的首要特點是角色造型成功地借鑒中國傳統(tǒng)藝術(shù)形式,突出角色主要特征,簡約而含蓄,傳神而生動?!边@一批優(yōu)秀動畫的創(chuàng)作靈感直接來源于豐厚的本土傳統(tǒng)藝術(shù)形式,如傳統(tǒng)繪畫、壁畫、民間剪紙、皮影、年畫、版畫等,突出了本民族的審美意趣。例如木偶動畫《神筆》、借鑒傳統(tǒng)戲劇元素的《驕傲的將軍》、剪紙片《豬八戒吃西瓜》、借鑒民間版畫和連環(huán)畫的《大鬧天宮》、水墨動畫《小蝌蚪找媽媽》等。要樹立本土本民族的動畫形象,應(yīng)從當(dāng)?shù)孛褡逦幕袑ふ覄?chuàng)作來源。2008年,在東京舉辦的第10屆數(shù)字內(nèi)容大賽上,遵義奇利動畫公司創(chuàng)作的《苗王傳》獲日本2008TBSDigicon6中國賽區(qū)金獎和第二屆年亞青賽最佳視覺獎。貴州繪紋信息傳媒有限公司制作的《蟬之歌》獲第四屆亞青賽入圍網(wǎng)絡(luò)作品。評委會專家在接受采訪時表示:《苗王傳》之所以能夠獲獎的原因之一是它以苗族傳統(tǒng)的蠟染手工藝術(shù)作為背景,真實再現(xiàn)了苗族的服飾,使人有耳目一新之感,體現(xiàn)出了文化的多樣性和獨特性。但是在這些本土動畫作品中,對于少數(shù)民族題材動畫的開發(fā)還停留在單純的借鑒與模仿階段。《苗王傳》是以貴州苗族蠟染為表現(xiàn)手法的藝術(shù)動畫,講述了源自民間傳說的苗王成長以及他拯救百姓的故事。片中人物造型、服飾設(shè)計、背景設(shè)計都借鑒了苗族蠟染的裝飾造型,劇中“神鳥”和“龍”也能在苗族裝飾造型中找到原型,可以說準(zhǔn)確地呈現(xiàn)了苗族文化特征。不足的地方是人物造型大多是苗族裝飾造型的復(fù)制,沒有進行過多的藝術(shù)處理。對于觀眾來說,剛剛接觸時覺得耳目一新,但造型設(shè)計已不符合當(dāng)代主流的審美口味,缺乏生命力,難以持續(xù)流行。再看同樣展現(xiàn)少數(shù)民族風(fēng)土人情的云南本土電視動畫片《彩云南》,它講述了男孩小軒的奇遇并拯救世界的歷險故事,其中融入了云南的民間故事、風(fēng)景名勝、少數(shù)民族文化和裝飾造型元素。在造型設(shè)計上,設(shè)計者并沒有完全照搬云南少數(shù)民族的人物和裝飾造型,而是運用少數(shù)民族造型思維進行重構(gòu)。比如為了配合整體清新奇幻的裝飾風(fēng)格,反派“怪獸豬”身上的尖刺可變?yōu)榧饧獾臉淙~,尾巴末端放大可形成一朵花。還有魔王手下的刺猬背上的刺像是柔軟的花瓣或是樹葉。在造型上普遍使用了夸張、變形、復(fù)合等少數(shù)民族裝飾藝術(shù)造型法并結(jié)合動畫創(chuàng)作求新求變的思維創(chuàng)作出怪物貓、怪物恐龍、魔王等形象。整部動畫片營造了一個五彩繽紛的奇幻世界,充滿各種新奇事物,這一點與少數(shù)民族的造型裝飾的目的不謀而合,即營造出一種理想化的浪漫世界。因此在《彩云南》這部動畫片中我們可以感受到時代氣息,又能體會出少數(shù)民族文化的多彩和奇幻。
四、結(jié)語:借鑒與啟示
民間剪紙設(shè)計通過直覺臆斷營造出具體場景。剪紙藝術(shù)家不滿足對自然景象的機械式模寫,他們把直覺、意念融為一體,創(chuàng)造出新的世界景象。創(chuàng)作者們依照自己對客體的視覺認(rèn)知,按照內(nèi)心的意愿和自我理想,對現(xiàn)實秩序進行重新安排和建構(gòu),并將它們物化成視覺形態(tài),使之合理化。藝術(shù)的境界不是一個單層平面的自然再現(xiàn),而是一個境界層深的創(chuàng)構(gòu)。從直觀感相的模寫,活躍生命的傳達,到最高靈境的啟示。以上的敘述體現(xiàn)出了民間剪紙藝術(shù)典型的思維方式。這種思維方式是天真爛漫、淳樸自然的,其中尋找不到視知覺方面專業(yè)訓(xùn)練的痕跡,而是天然地切合了藝術(shù)的本質(zhì),即剪紙藝術(shù)不是對自然景象的機械復(fù)制,而是觀察和認(rèn)識了對象之后,灌注了情感和體驗的表現(xiàn)性創(chuàng)作。民間剪紙藝術(shù)有目的性地把握對象的整體結(jié)構(gòu)式樣,并把視覺感受轉(zhuǎn)換成符號圖像,打破時間、空間、事件、視點的規(guī)律限制,按照作者主觀的直覺對剪紙畫面、想法進行判斷,即臆斷造象。剪紙中,動物的身體之上一般用植物、花卉、動物和某些吉祥的符號進行美化裝飾。例如陜西安塞剪紙的藝術(shù)創(chuàng)作者高金愛、白鳳蓮、李秀芳等。以高金愛的作品《愛虎》和《下山虎》為例,剪出正面雙目、口鼻,大大的眼睛突出了傳神的部位,而頭部夸大表現(xiàn)的是側(cè)面角度。大多剪紙藝術(shù)家沒有經(jīng)過正式的造型訓(xùn)練,他們的剪紙技術(shù)都是口傳心授,一代帶著一代的。這種傳承是生命的傳達,是心靈的體會。他們憑借著經(jīng)驗,通過主觀判斷出剪紙作品的構(gòu)圖、造像等形式。
二、當(dāng)下實踐
民間剪紙設(shè)計中的游戲樂趣豐富多彩?!睹耖g裝飾藝術(shù)》課程包含有部分剪紙設(shè)計實踐,學(xué)生可以在其中享受到在設(shè)計的世界里做“游戲”的樂趣。不同剪紙風(fēng)格的設(shè)計實踐者都在分享自己設(shè)計的心得。學(xué)生能夠感知到民間剪紙藝術(shù)家作品中實處的精雕細(xì)琢,虛處的精心布置以及有意安排的經(jīng)營推敲,乃至直覺臆斷的形象處理。在游戲中,學(xué)生們設(shè)計出不同剪紙風(fēng)格的海報作品,不僅得到了心靈的實踐學(xué)習(xí),也享受到了多種意境的體會。這一點可以通過下面的三個比賽來說明。游戲一:學(xué)生彭丹的作品《美麗海洋》參加了海洋設(shè)計大賽,其編號是30P1026。作者運用剪紙的內(nèi)部規(guī)律,采用了主體明確、層次清楚的構(gòu)圖形式;可以從圖中看出,剪紙正負(fù)形是相互襯托、共同生存的,而剪紙形態(tài)是相互補充、相互融合、相互謙讓、相互包容的。第二屆美麗海洋大賽以剪紙作品為題目,要求參賽者設(shè)計剪紙風(fēng)格的海報作品。大賽是2013年“世界海洋日暨全國海洋宣傳日”期間舉辦的活動之一,由國家海洋局宣傳教育中心、中國海洋大學(xué)主辦,大賽主題是“美麗海洋”。在《美麗海洋》的創(chuàng)作中,作者通過海洋聯(lián)想到了女人的頭發(fā),于是就把海洋的波浪和形狀與頭發(fā)結(jié)合起來運用。作品中有臉部剪影,而主體是頭發(fā),可以評價它主體明確、層次清楚。這個作品采用了正負(fù)形態(tài)相互映襯的方式。首先長發(fā)的女人給人的印象是性感美麗的,作者通過這種印象來體現(xiàn)海洋的美麗與曼妙,而海洋的波浪就像輕柔的發(fā)絲隨風(fēng)輕輕顫動,展現(xiàn)出非凡的魅力;其次,畫面上還加了很多美麗的海洋生物,這讓整個作品更像廣闊的海洋,十分美妙。斑斕的生物成為女人頭發(fā)上的裝飾,這讓畫面看起來更加豐富自然,而女人也因此更加美麗生動,如圖2所示。郭水坤的作品《美麗海洋夢幻之美》編號是30P1026。其作品創(chuàng)意來源于美麗的變幻多端的充滿了神秘感的海洋。他運用各種魚的剪紙形式來整體表現(xiàn)出一只“大魚”的身影,讓人們聯(lián)想到海洋,并在“大魚”的身體里添加剪紙的代表色紅色,這與人們平時意識中的魚有所偏差,同時也突出了海洋的內(nèi)在美以及神秘感。內(nèi)部紅色剪影魚的運用反襯出海洋世界多彩的美麗,也體現(xiàn)出不同類型的小魚剪紙形態(tài)之間的相互補充、相互共融、相互謙讓和相互包容,以上兩位同學(xué)獲得大學(xué)生組優(yōu)秀獎。
游戲二:學(xué)生設(shè)計剪紙作品參加全國大學(xué)生廣告設(shè)計大賽,他們運用了剪紙作品沒有時間、空間、透視以及敘事內(nèi)容等方面限制的特點。這項賽事鼓勵參賽者以第五屆和第六屆全國大學(xué)生廣告藝術(shù)大賽為切入點,收集大賽選題,結(jié)合選題設(shè)計獨具特色的公益性剪紙風(fēng)格海報以及其他類別的平面設(shè)計作品。姜惠文同學(xué)作品編的號是A05-08-009-003。她將王老吉的極具標(biāo)志性的紅罐與剪紙藝術(shù)的特點相結(jié)合,利用剪紙的形式設(shè)計王老吉選題海報作品,主體明確、層次清楚?!妒悄闶悄氵€是你》從友情與愛情的角度入手,表達了王老吉“青春正能量”的產(chǎn)品內(nèi)涵。在友情篇里,剪紙人物以傳統(tǒng)的形態(tài)出現(xiàn),簇?fù)碇鵀槟贻p人帶來活力的一罐王老吉,周邊濺起的“浪花”作為點綴,表達出產(chǎn)品帶給人的清爽感覺。不同場景可以出現(xiàn)在一張畫面上。在愛情篇里,一對情侶手捧王老吉,幸福而甜蜜,背景用吉祥剪紙圖案填充。其作品中沒有時間、空間、透視、敘事內(nèi)容等限制,時代元素與傳統(tǒng)剪紙文化的結(jié)合表現(xiàn)出一種喜慶祥和的氣氛。