緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發(fā)表網(wǎng)為您精選了8篇油畫藝術(shù)論文，愿這些內(nèi)容能夠啟迪您的思維，激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，歡迎您的閱讀與分享！

篇1

與傳統(tǒng)繪畫技藝相比較的當(dāng)代油畫，在題材、內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及情感表達(dá)上都愈加豐富。從當(dāng)代油畫藝術(shù)的現(xiàn)狀來看，一些藝術(shù)家不僅只滿足于以寫實(shí)再現(xiàn)的繪畫方法創(chuàng)作作品，而是常以夸張、變型、抽象、扭曲等手法，對(duì)藝術(shù)形象加入主觀個(gè)人色彩進(jìn)行描繪，這種傾向于表現(xiàn)形式的繪畫風(fēng)格，在繪畫語言上進(jìn)行大膽探索，在情感內(nèi)容上進(jìn)行有意識(shí)的表達(dá)，更加關(guān)注畫面背后的社會(huì)問題。在藝術(shù)市場(chǎng)火爆的今天，大多藝術(shù)作品的創(chuàng)作出發(fā)點(diǎn)多趨于類型化、形式化，甚至存在趨利傾向，使得評(píng)判藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)不再鑒于審美規(guī)律標(biāo)準(zhǔn)，更多的是看行情見高下，導(dǎo)致繪畫本體受到各個(gè)方面的挑戰(zhàn)，也使更多藝術(shù)家為了迎合市場(chǎng)、謀求生機(jī)，懈怠于對(duì)藝術(shù)生命力和作品質(zhì)量的追求。但為了防止過度形式主義，需從藝術(shù)的本質(zhì)出發(fā)，正視各要素之間的利弊權(quán)衡關(guān)系，在注入新鮮活力的同時(shí)仍需將作品的質(zhì)量放在首位。圖像資源成為當(dāng)今油畫藝術(shù)創(chuàng)作的主要素材來源，這是受以張曉剛、王廣義等人的影響，他們以其具有典型符號(hào)的成功案例，證明了圖像挪用嫁接于圖像繪制的可行性（王廣義的大批判——可口可樂與圖3采用同一可口可樂標(biāo)志，但王廣義的重點(diǎn)在于他用什么方法處理畫面，在于用自己繪畫語言解析這一符號(hào)，在于他與畫面建立的關(guān)系）。而當(dāng)代一些年輕畫家沒能正確認(rèn)識(shí)畫面與圖像的關(guān)系，直接采用圖像復(fù)制，這不僅消弱了畫家的想象力，同時(shí)也替代了寫生、速寫等傳統(tǒng)描繪形象的創(chuàng)作方式，弱化了直接觀察形象的塑造感，使得油畫作品的繪畫語言逐漸模糊。當(dāng)今，藝術(shù)觀念愈加受到油畫家們的關(guān)注，強(qiáng)調(diào)觀念成為他們的繪畫重心。但過度強(qiáng)調(diào)的結(jié)果，務(wù)必陷入美學(xué)唯心主義的觀點(diǎn)，曲解藝術(shù)本質(zhì)為藝術(shù)家的主觀自我表現(xiàn)，從而否定了藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活的依存關(guān)系，混淆了意識(shí)與存在的關(guān)系?？v觀古往今來的繪畫作品，無論是注重于“再現(xiàn)”抑或“表現(xiàn)”的繪畫形式，都需建立于審美對(duì)象的審美體驗(yàn)之上，進(jìn)行藝術(shù)概括，而非藝術(shù)家自我內(nèi)心、主觀精神的絕對(duì)外化，否則則脫離了現(xiàn)實(shí)生活，背離了美學(xué)唯物主義的意識(shí)與存在的關(guān)系。因此，的藝術(shù)本質(zhì)觀表明，藝術(shù)以審美的方式反映現(xiàn)實(shí)社會(huì)生活，又通過人的審美意識(shí)反作用于經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)、上層建筑，影響其他意識(shí)形態(tài)。歸根結(jié)底為現(xiàn)實(shí)世界在藝術(shù)家頭腦中的反映，以審美符號(hào)所表現(xiàn)。作為藝術(shù)本質(zhì)的原則規(guī)律一定存在，并且具有普遍性，不僅適用傳統(tǒng)或古典繪畫藝術(shù)，更適用今天諸多藝術(shù)形式。剖析油畫本體語言無疑是對(duì)油畫本質(zhì)區(qū)分其他藝術(shù)形式的一個(gè)重要衡量標(biāo)準(zhǔn)。中國(guó)當(dāng)代油畫藝術(shù)在語言樣式上表現(xiàn)出多樣化，多維度發(fā)展。繪畫語言的呈現(xiàn)是直面熏陶觀者的載體，不僅是創(chuàng)作表達(dá)的基石，更是觀者感悟作品的途徑。然而，當(dāng)代油畫藝術(shù)家為了奪取觀者眼球，立足藝術(shù)界多在繪畫語言上花大力氣，創(chuàng)新成為他們的突破口。新繪畫，并非是針對(duì)前人繪畫所制造的新，而是介入當(dāng)今社會(huì)經(jīng)濟(jì)以及意識(shí)形態(tài)與自我意識(shí)相結(jié)合的新，這樣的繪畫是符合藝術(shù)規(guī)律發(fā)展的繪畫。

二、中國(guó)當(dāng)代油畫藝術(shù)需關(guān)注的側(cè)重點(diǎn)以及藝術(shù)家的責(zé)任和使命

就油畫本身創(chuàng)作而言,是將現(xiàn)實(shí)生活中存在或潛藏的事物，以真、善、美的藝術(shù)表現(xiàn)手法，對(duì)其進(jìn)行提煉、放大、夸張等，以實(shí)現(xiàn)審美情感交流和價(jià)值的藝術(shù)的形式。而當(dāng)今中國(guó)油畫創(chuàng)作,則表露出背離了藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)有的社會(huì)價(jià)值和審美目的，傾向于艷俗、荒誕、邊緣等現(xiàn)象，這不僅使得油畫藝術(shù)失去了應(yīng)有的藝術(shù)本質(zhì)，也使得整個(gè)藝術(shù)圈的局勢(shì)不穩(wěn)定，割裂了藝術(shù)家主體創(chuàng)作的社會(huì)責(zé)任感和文化使命，放低對(duì)藝術(shù)生命力和高質(zhì)量藝術(shù)作品的追求。為了使油畫藝術(shù)在中國(guó)長(zhǎng)期健康的發(fā)展，需關(guān)注以下幾點(diǎn)：

1社會(huì)生活的表述

從本質(zhì)上來說，藝術(shù)源于現(xiàn)實(shí)生活，又為現(xiàn)實(shí)生活服務(wù)?，F(xiàn)實(shí)世界是每一個(gè)人都無法逃避的社會(huì)背景，藝術(shù)創(chuàng)作是一種特殊的社會(huì)表述，屬于一種社會(huì)行為，為歷史的發(fā)展進(jìn)程產(chǎn)生作用。所以，藝術(shù)與社會(huì)生活是一個(gè)密不可分的整體。今天的繪畫并不是脫離人的存在意義的繪畫，也不是追求金錢利益的繪畫，而是關(guān)乎自身與社會(huì)生活關(guān)聯(lián)的繪畫。它可以憤慨悲怨，也可以自我陳述，但它絕不是迎合時(shí)尚，也非謀求利益。做到真正的藝術(shù)，需立足于社會(huì)生活，通過自身的社會(huì)體驗(yàn)人生經(jīng)歷進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作。

2符合審美規(guī)律

藝術(shù)具備審美人類學(xué)的本質(zhì)，是人類創(chuàng)造審美的符號(hào)形式。當(dāng)代藝術(shù)對(duì)美的追求逐漸讓真的表現(xiàn)所替代。傳統(tǒng)繪畫的評(píng)判應(yīng)以美為標(biāo)準(zhǔn)，一幅作品如果是真和善但不美，則不可稱之為藝術(shù)作品。但目前，由于受到西方后現(xiàn)代藝術(shù)思潮的浸染，打著“反傳統(tǒng)”的旗號(hào)，逐步降低了對(duì)美的要求，高雅脫俗的審美傾向逐步衰退到大眾文化的消費(fèi)時(shí)代中去，從形式和內(nèi)容上消除審美深度和文化內(nèi)涵。審美情感是藝術(shù)家審美情調(diào)，人格境界的體現(xiàn)，是作品主體內(nèi)容的升華，如果違背了審美規(guī)律，則違背了藝術(shù)本質(zhì)的精神，則與非藝術(shù)作品沒有任何區(qū)別，因此，藝術(shù)家在創(chuàng)作時(shí)需注重審美規(guī)律的運(yùn)用。

3把握創(chuàng)新求異的尺度

篇2

藝術(shù)作品是真善美的有機(jī)統(tǒng)一。前人的表現(xiàn)形式對(duì)我們有參考價(jià)值，但自己的作品要按自己的內(nèi)容和自己的個(gè)性創(chuàng)作，采用恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)形式，不能重復(fù)前人的作品。首先要有自己的風(fēng)格，風(fēng)格與表現(xiàn)手法，有相對(duì)的獨(dú)立性，是從內(nèi)容到形式之間的聯(lián)系橋梁，表現(xiàn)形式有相對(duì)的獨(dú)立性，對(duì)風(fēng)格的追求也不是形式化的追求。風(fēng)格的產(chǎn)生聯(lián)系表現(xiàn)手法，表現(xiàn)手法聯(lián)系美感傾向，再加上情感和技法，如構(gòu)圖、筆墨、色彩等方面的完美的組合。現(xiàn)實(shí)生活中，千人千面，藝術(shù)家要體味對(duì)象，就要敏銳地體察。生活中題材很多，我們要從事件本身來體察發(fā)掘時(shí)代主題。比如婦女在耕田，光事件本身不夠，還要體察人和物的特殊性，特殊的思想，動(dòng)態(tài)所表現(xiàn)的動(dòng)作特征。同樣一件事，每個(gè)人的情緒、動(dòng)作也不一樣，如米勒的《倚鋤的男子》只一個(gè)動(dòng)作就表現(xiàn)了他的疲憊和憂愁。由于不同的情感遭遇引發(fā)了我們的思考：他們?cè)谧鍪裁矗瑸槭裁?？藝術(shù)家表現(xiàn)人物時(shí)從外部形象走入形象的內(nèi)心世界，而在表現(xiàn)景物時(shí)以魂附體，賦予景物以情感。總之，好的寫意油畫作品要：

（1）題材事件明確，主題深刻。

（2）形象生動(dòng)。

（3）感情真摯。

（4）形式優(yōu)美。主題的明確含蓄是對(duì)立統(tǒng)一的，感情要通過表現(xiàn)方法、表現(xiàn)形式的外化追求而成。一幅畫能一氣呵成，得有情有義，酣暢淋漓表達(dá)了才好。

二、在新形式與舊形式之間要繼承發(fā)展與創(chuàng)新

要辯證地看，批判地繼承，反對(duì)對(duì)待民族文化的虛無態(tài)度。從藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律來看，在形式與技法上有相對(duì)的獨(dú)立性、延續(xù)性，繼承傳統(tǒng)的重點(diǎn)還在發(fā)掘新的形式、新的技法規(guī)律，實(shí)現(xiàn)內(nèi)容與形式的辯證統(tǒng)一發(fā)展。吳冠中這樣說道：“我愛繪畫中的意境，不過這意境結(jié)合在形式中，首先通過形式才能體現(xiàn)。用繪畫的眼睛去挖掘形象的意境，這就是我藝術(shù)生涯的核心。”他重視傳統(tǒng)中國(guó)畫的審美意境，空靈、蕭疏、淡泊、飄逸的情趣，結(jié)合油畫材料的凝重性和塑造性，發(fā)揮水性形式感，色彩加以平面化，點(diǎn)、線、面結(jié)合，濃重豐富的油畫色彩與民間藝術(shù)清新明確的格調(diào)與淡雅的趣味相結(jié)合。要對(duì)生活進(jìn)行選擇，按照美的規(guī)律總結(jié)，提煉加工，將主觀和客觀的審美相結(jié)合，形成作品內(nèi)容與形式的統(tǒng)一。在藝術(shù)形式上要以節(jié)奏、韻律、均衡等組織視覺符號(hào)秩序，排列關(guān)系把握形式美的關(guān)鍵，是衡量藝術(shù)美感的重要尺度，用繪畫語言傳遞色調(diào)、意象、構(gòu)成、技法，表達(dá)自己的情感，達(dá)到藝術(shù)語言的繼承發(fā)展與創(chuàng)新。

三、結(jié)語

篇3

中國(guó)民間美術(shù)最突出的特點(diǎn)就是包含獨(dú)特的色彩體系和造型體系，這對(duì)中國(guó)油畫創(chuàng)作的技法和觀念而言無疑具有指導(dǎo)意義。

1.民間美術(shù)中的色彩體系對(duì)油畫創(chuàng)作的啟示

首先，主觀性色彩對(duì)油畫創(chuàng)作的啟示。當(dāng)前，很多油畫家為獲得理想的畫面效果，在色彩的應(yīng)用上發(fā)揮主觀性的特點(diǎn)，主觀色彩也成為藝術(shù)家表達(dá)繪畫理想的重要途徑。與油畫色彩體系類似，民間美術(shù)中的色彩體系也具有主觀性的特點(diǎn)。民間美術(shù)的色彩多蘊(yùn)含吉祥、喜慶的寓意，表達(dá)了人們對(duì)美好生活的向往。同時(shí)，民間美術(shù)色彩的應(yīng)用很少受到原有色彩的局限，創(chuàng)作者主要根據(jù)喜好進(jìn)行施色，用色更加自由。藝術(shù)是相通的，油畫創(chuàng)作中的主觀色彩也可借鑒民間美術(shù)的主觀色彩，汲取民間美術(shù)色彩的營(yíng)養(yǎng)，更多地體現(xiàn)油畫的民族化色彩和民眾的精神需求。其次，艷麗、和諧的色彩對(duì)油畫創(chuàng)作的啟示。在民間美術(shù)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者在運(yùn)用色彩時(shí)多遵循高純度的色相對(duì)比和補(bǔ)色原則，所應(yīng)用的色彩艷麗而深受大眾喜愛。高純度的色相對(duì)比，就是應(yīng)用單純的顏色和不同程度的色相對(duì)比滿足受眾的不同審美需求。而補(bǔ)色的運(yùn)用則更為廣泛，如具有極強(qiáng)裝飾性的農(nóng)民畫、唐卡等。油畫也主張用色奔放，這與民間美術(shù)用色十分相似，因此，在油畫創(chuàng)作中可借鑒民間美術(shù)中對(duì)比色的經(jīng)驗(yàn)。最后，色彩象征意義對(duì)油畫創(chuàng)作的啟示。民間美術(shù)隨著民族習(xí)俗和生產(chǎn)生活發(fā)展而來，其色彩中包含了豐富的人文精神和歷史文化內(nèi)容，表達(dá)了人們對(duì)生活的期望。文化具有多樣性的特點(diǎn)，因而色彩所傳達(dá)的含義具有差異性。這使得民間美術(shù)中色彩的象征意義更加豐富多彩。油畫創(chuàng)作同樣需要象征意義的色彩，為此，畫家可充分借鑒民間美術(shù)中的色彩象征意義，將情感與色彩相交融，利用象征意義表達(dá)概念，以此體現(xiàn)民族精神。

2.民間美術(shù)中的造型對(duì)油畫創(chuàng)作的啟示

中國(guó)的民間美術(shù)在造型上具有獨(dú)特的個(gè)性，更多地體現(xiàn)主觀想象的造型觀念，這與民間美術(shù)的形成過程有很大關(guān)系。勞動(dòng)人民在創(chuàng)作時(shí)偏向用直率、樸實(shí)的方式體現(xiàn)自己的主觀情感或愿望，并未遵循科學(xué)、理性的觀念。因此，這有利于突破時(shí)間和空間的限制，塑造很多現(xiàn)實(shí)中不可能存在的場(chǎng)景，這反而讓民間美術(shù)中涌現(xiàn)出各種意想不到的造型形式，使民間美術(shù)造型變得富有創(chuàng)意、多元化和抽象性。油畫創(chuàng)作可從中得到啟示，如利用中國(guó)民間美術(shù)中的超時(shí)空、陰陽五行觀造型觀念等，或運(yùn)用傳統(tǒng)象征圖像、陰陽對(duì)換等對(duì)形象進(jìn)行變形，以獲得別樣的藝術(shù)效果。

二、結(jié)語

篇4

在油畫創(chuàng)作中，光影效果常常根據(jù)構(gòu)圖的需求來布置，從而傳達(dá)出不同的內(nèi)涵。光與影能夠制造各種各樣的氣氛以及變化，引導(dǎo)人們進(jìn)入“情節(jié)“，畫家根據(jù)作品的特點(diǎn)，發(fā)揮想象力，創(chuàng)造性地使用光線、色彩、亮度和反差，大膽地光線造型中突破用光上的概念格式化，通過合理的補(bǔ)光構(gòu)思、設(shè)計(jì)、創(chuàng)造性地再現(xiàn)氣氛，喚起人們對(duì)畫中所表達(dá)的意境的聯(lián)想。由此看來，光與影參與油畫創(chuàng)作的全過程，是油畫創(chuàng)作中不可或缺的重要元素。

二、光與影在油畫應(yīng)用中的代表畫家和代表作品分析

16世紀(jì)光與影運(yùn)用的理性大師達(dá)芬奇恩格斯在他的名著《自然辯證法導(dǎo)言》中對(duì)歐洲文藝復(fù)興和達(dá)芬奇的評(píng)價(jià)說“這是一次人類從來沒有經(jīng)歷過最偉大進(jìn)步的變革，是一個(gè)需要巨人而產(chǎn)生了巨人，同時(shí)也用美學(xué)理論和科學(xué)觀點(diǎn)來觀察人與自然的規(guī)律，在思維能力和性格方面的，在多才多藝和學(xué)識(shí)淵博的巨人理論與實(shí)踐的相符關(guān)系的時(shí)代”。文藝復(fù)興思想的基礎(chǔ)是關(guān)懷人，尊重人，以人為本的世界觀。人和自然地價(jià)值得到重新的肯定，光與影的藝術(shù)表現(xiàn)力的大師是達(dá)芬奇。他首先應(yīng)用光線照射物體所產(chǎn)生的明暗層次在油畫畫面中塑造出立體的視覺形象。他認(rèn)為“明和暗——光和影，再加上透視縮形的表現(xiàn)構(gòu)成繪畫藝術(shù)的主要長(zhǎng)處。試分析其著名作品《蒙娜麗莎》，畫家用層層推進(jìn)的罩染法把柔美的明暗層次表現(xiàn)出來，使傳統(tǒng)女性特有的矜持和端莊得到真實(shí)完美的展現(xiàn)出來，畫家的用光是講究的，他主張理性的應(yīng)用光影，柔光中的光和影反差較小，用這種光線畫出的作品顯得柔和，畫中的人物的面孔雍容雅致。達(dá)芬奇充分利用物體的明暗關(guān)系塑造出優(yōu)美的形體結(jié)構(gòu)，從而再現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)和自然地魅力。

三、17世紀(jì)“光影藝術(shù)大師”倫勃朗

“比金錢更重要的是名譽(yù)，比名譽(yù)更重要的是自由”。這句話照耀著倫勃朗的思想感情和他的理想，從他的作品中可以聽到金屬的聲音，能夠巧妙的解決光影在他作品中的表現(xiàn)，明暗對(duì)比在倫勃朗的繪畫中獲得了新的藝術(shù)語言，在他的畫面上，光源只集中地照耀在最重要的主題上，次要的東西往往在陰影中顯露出一些微弱的亮光，而其他一切形象和色彩都消失在黑暗中。在他的藝術(shù)語言中，色彩是隨著光的變化明暗色塊的連續(xù)運(yùn)動(dòng)，由于光和色彩的互相滲透的作用，在暗部用透明或半透明的畫法，然后用明暗虛實(shí)關(guān)系結(jié)合色彩冷暖變化使畫面的空間感，體積感，造型感得到完美的烘托，這種明亮和陰暗的緊密交替在一起，真實(shí)的表現(xiàn)出荷蘭的光照。通過光與影技法的完美結(jié)合，拓寬了現(xiàn)實(shí)主義的廣度和深度，成為17世紀(jì)荷蘭最偉大的畫家。四、19世紀(jì)引用光與影的情感大師莫奈18世紀(jì)末，印象派大師首次把光源色引入繪畫，他們追求的是光和色的互相滲透的微妙關(guān)系，強(qiáng)調(diào)外光的真實(shí)感和畫面的第一印象。印象派摒棄16世紀(jì)以來變化甚微的褐色調(diào)子，在光和色的表現(xiàn)上取得了突破性成就，在光、色中求形，以光和色來謳歌表現(xiàn)意和美，理解了光、色、形、意、美在繪畫語言中的辯證關(guān)系，把閃爍的陽光和微妙的陰影引入畫面，繪畫隨之變得清新明麗、生機(jī)盎然。哲學(xué)中，事物是不斷變化發(fā)展的，人類也應(yīng)隨著事物發(fā)展的方向與時(shí)俱進(jìn)。這一道理是這一時(shí)期起主要的決定性作用，從而促使他們走出畫室，到大自然中去，他們開始認(rèn)識(shí)到光影和色彩的關(guān)系，沒有光就沒有色彩，色彩起源于太陽光，這給繪畫藝術(shù)打開了新的探索境界。印象派最典型的代表人物是莫奈，并始終堅(jiān)持印象主義畫風(fēng)。有一天，庫(kù)爾貝來看莫奈，正好浮云蔽日，莫奈有好一陣子不動(dòng)筆，庫(kù)爾貝就問他為何不畫，他回答，我在等太陽。由此可見，莫奈對(duì)于外光是多么的重要，這對(duì)于準(zhǔn)確表現(xiàn)外光，顯然有助于增添畫面情節(jié)的真實(shí)感，這種效果在他晚期組畫《睡蓮》得到完美體現(xiàn)。這是一個(gè)由陰影和光線組成的水上漂浮的世界，畫家把睡蓮作為一種元素，一種象征，一面鏡子，折射出世界上其妙魅力的光和影。畫中突破了形體的束縛，使畫家們有了更廣闊的想象空間，形成一種朦朧的效果。

四、結(jié)語

篇5

1.陳和西油畫作品中所折射的湖湘地域特色

不同的地域地貌造就了形態(tài)迥異的山水景觀、生態(tài)環(huán)境和人文精神。湖南的山山水水都打下了湖湘文化的烙印，最大的特色就是奇山秀水與璀璨人文的緊密結(jié)合。藝術(shù)源于生活，藝術(shù)家所表現(xiàn)的對(duì)象往往是那些真正能夠打動(dòng)他的事物。陳和西多年以來堅(jiān)持觀察湖湘大地的山川風(fēng)景，并自覺深入地探究了風(fēng)景的本質(zhì)精神，完美地將湖湘文化的深厚意蘊(yùn)與油畫風(fēng)景藝術(shù)的風(fēng)格化語言結(jié)合起來，形成了頗具個(gè)性的風(fēng)格特征，在油畫領(lǐng)域獲得了非凡的成就。他在進(jìn)行風(fēng)景寫生時(shí)突破客觀風(fēng)景的局限，從大局著眼，創(chuàng)造性地表現(xiàn)了自己對(duì)自然的體會(huì)與內(nèi)心感受，使寫生成為傾注感情的主觀創(chuàng)作。陳和西具有強(qiáng)烈的藝術(shù)形式感和創(chuàng)造性，他敏銳地察覺并把握了湖湘地區(qū)地域風(fēng)貌與構(gòu)圖形式的內(nèi)在關(guān)聯(lián)，在創(chuàng)作中摒棄了視覺上與湖南地域風(fēng)貌并不契合的豎高型或者橫長(zhǎng)型的構(gòu)圖，幾乎都是采用更有傳統(tǒng)意味的正方形構(gòu)圖形式，這種簡(jiǎn)練的構(gòu)圖力求飽滿完美，艷麗而雅致。如，在創(chuàng)作于2002年的《曠野秋云》和2004年的《旱地》中，他以或長(zhǎng)或短的線條與面積不等的色塊分割畫面，營(yíng)造了全景式的遼闊畫面，作品極具現(xiàn)代構(gòu)成性。由此，畫家通過深入地觀察、體驗(yàn)湖湘地域的自然特征，形成了獨(dú)特的個(gè)性語言，并成功表現(xiàn)出湖湘地域文化的精髓。

2.段江華在藝術(shù)創(chuàng)作思想上所體現(xiàn)出的湖湘地域特色

說起湖湘地域文化，人們首先想到的往往是馬王堆漢墓。馬王堆漢墓隱藏在古老的湖湘大地下，里面的帛畫數(shù)量驚人。這些帛畫彰顯的楚文化性格格外鮮明，與戰(zhàn)國(guó)楚墓前后相承。段江華出生于湖南懷化，從小就深受湖湘文化的影響，其藝術(shù)創(chuàng)作造詣注定與湖湘文化脫不了聯(lián)系。時(shí)代的變遷以及地域文化的沖擊在很大程度上影響了他的創(chuàng)作主題和方向，湖湘文化賦予了他很多創(chuàng)作靈感，他對(duì)自己親身經(jīng)歷的湘楚民間文化傳統(tǒng)有著強(qiáng)烈的表現(xiàn)欲望。他的早期代表作《王與后?二號(hào)》就是汲取了馬王堆漢墓和楚文化的營(yíng)養(yǎng)，作品中有兩個(gè)被時(shí)間風(fēng)化的人物造型。在創(chuàng)作這幅作品時(shí)，他將凝重的西方語言風(fēng)格與中國(guó)傳統(tǒng)文化形式語言相結(jié)合，完全體現(xiàn)了湖湘文化氣氛，整幅畫著重表現(xiàn)湖湘地域文化精神與氣勢(shì)。他為了更具深度地表現(xiàn)長(zhǎng)沙馬王堆的楚文化歷史，采用晦澀、陰沉、渾厚的色調(diào)，以及強(qiáng)烈的色彩對(duì)比，以湘楚文物中常用的朱紅、黑等色，以及厚重、粗獷的筆觸和綜合材料語言，將湖湘文化雄厚悠久的精神以意象形態(tài)整體表現(xiàn)出來，營(yíng)造了深邃、神秘、浪漫、陸離的歷史氛圍，透露出無盡的孤寂和壓抑。此外，他還表現(xiàn)了地域文化符號(hào)與藝術(shù)的不朽，表達(dá)了對(duì)故鄉(xiāng)歷史文化的眷戀，作品具有典型的湖湘地域特色。就是這件徹徹底底地展現(xiàn)了楚漢文化精髓的作品，表現(xiàn)出他對(duì)湖湘歷史文化特有的眷戀，其凝重的語言風(fēng)格奠定了創(chuàng)作基調(diào)——與深層的“歷史意識(shí)”相關(guān)。

二、結(jié)語

篇6

自油畫傳入中國(guó)以來，寫實(shí)是重要的表現(xiàn)形式。寫實(shí)油畫在油畫家們的努力下，成為國(guó)內(nèi)最油畫中最主要的表現(xiàn)手法，眾多油畫家在寫實(shí)的表現(xiàn)形式上有所成就。例如，學(xué)院寫實(shí)主義油畫靳尚誼、楊飛云；鄉(xiāng)土寫實(shí)主義油畫王沂東、艾軒；新寫實(shí)主義油畫劉小東、忻東旺；超寫實(shí)主義油畫石沖、冷軍；古典寫實(shí)主義郭潤(rùn)文、何多苓。當(dāng)代中國(guó)畫家更注重繪畫語言的描述，懂得通過作品來體現(xiàn)自己的價(jià)值觀，關(guān)注人與社會(huì)的密切聯(lián)系。繪畫語言風(fēng)格各不相同，都是用于表現(xiàn)自我的意識(shí)體現(xiàn)。時(shí)下中國(guó)寫實(shí)油畫最引人關(guān)注的是現(xiàn)代藝術(shù)觀念的注入，不少繪畫家在作品中以嶄新角度詮釋和表達(dá)內(nèi)心的真實(shí)想法，提出令人耳目一新的藝術(shù)設(shè)想。國(guó)內(nèi)一批寫實(shí)油畫家擁有高超的繪畫技術(shù)和細(xì)致入微的觀察，也是寫實(shí)風(fēng)格的一個(gè)走勢(shì)強(qiáng)勁的重要原因。另一批畫家在有深厚油畫技巧的基礎(chǔ)上，融入中國(guó)藝術(shù)的寫意精神，創(chuàng)作了大批寫意油畫。寫意油畫有它自己獨(dú)到的神采與魅力，表現(xiàn)更多的是繪畫者的情感和心境，有一種獨(dú)特的精神感染力。讓人們通過作品了解繪畫者所想要表達(dá)出的情感。寫意油畫更加注重的是內(nèi)心的表現(xiàn)力。代表畫家如20世紀(jì)初中國(guó)的油畫先驅(qū)劉海粟、關(guān)良、常玉、潘玉良、李駱公等一批優(yōu)秀的帶有鮮明中國(guó)寫意印記的畫家。趙無極、群、吳冠中、吳大羽、朱乃正、蘇天賜等一批具有中國(guó)氣派和國(guó)際影響的著名畫家。及當(dāng)代一大批具有影響力的寫意畫家的戴士和、洪凌、王克舉、趙開坤、尚揚(yáng)、任傳文、祁海平等畫家。

2油畫寫實(shí)與寫意的精神實(shí)質(zhì)

寫實(shí)油畫表現(xiàn)形式，注重真實(shí)地描繪對(duì)象，追求逼真的再現(xiàn)生活。注重真實(shí)地刻畫細(xì)節(jié)，精準(zhǔn)地塑造所畫對(duì)象的形體和其在空間中的狀態(tài)，強(qiáng)調(diào)從理性客觀的角度出發(fā)再現(xiàn)生活。寫意油畫充滿著畫家的感情，但是不應(yīng)該僅僅憑借著畫家的創(chuàng)作激情，內(nèi)心情感，還應(yīng)該有理性的寫實(shí)基礎(chǔ)。寫實(shí)油畫與寫意油畫并不沖突，寫實(shí)強(qiáng)調(diào)的是油畫的造型能力，鍛煉作者繪畫理性分析的能力。寫意油畫就是拋開束縛，主觀來進(jìn)行創(chuàng)作。但是好的作品不至于表現(xiàn)形式是寫實(shí)還是寫意，而在于表現(xiàn)語言是否地道，畫面是否有美感，和作品所表現(xiàn)的精神內(nèi)涵。一幅好的油畫不能脫離了客觀事物本身，只有豐富的色彩，生動(dòng)的筆觸加上畫面所表現(xiàn)的精神內(nèi)涵才能組成一幅飽含情感的油畫。中國(guó)傳統(tǒng)文人畫的“寫意”，寫的不僅僅是一份當(dāng)時(shí)的心情、一種認(rèn)真的態(tài)度，我覺得更主要的是心靈深處情感的自然流淌與表現(xiàn)。寫更是一種繪畫的功夫，以及繪畫的基本功底。并且通過一個(gè)寫字，把畫家的內(nèi)心世界淋漓盡致地進(jìn)行完全的表述。繪畫者使內(nèi)心情感充分進(jìn)行表達(dá)。不論是寫意還是寫實(shí)，都是畫家對(duì)客觀事物的主體精神的體會(huì)，是由畫家的思維方式體現(xiàn)的。西方表達(dá)方式傾向外在的，是吶喊式的表達(dá)，而中國(guó)藝術(shù)則是婉約，含蓄的內(nèi)在表達(dá)方式。相對(duì)而言繪畫者更加傾向于心靈與性格的融匯。寫意所包含的妙處，全在于繪畫者的內(nèi)心感情世界的感知與世間萬物之間的融合。而如今對(duì)于中國(guó)油畫繪畫者來說，在發(fā)揮油畫原有的一些藝術(shù)特點(diǎn)與表達(dá)的方式之外，怎樣才能使中國(guó)特有的一些繪畫表達(dá)方式，以及中國(guó)繪畫的細(xì)膩之處，并且與寫意的表達(dá)方式很好地進(jìn)行融合交匯。這需要繪畫者不斷地進(jìn)行創(chuàng)新嘗試摸索，這是一條艱難的道路，因?yàn)槿绻牒芎玫貙煞N迥異的表達(dá)方式融合，需要的不僅是時(shí)間，還有一些是需要靠氛圍去促進(jìn)。

3總結(jié)

篇7

社會(huì)時(shí)代的發(fā)展勢(shì)必會(huì)帶來藝術(shù)思維與藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展與變化。油畫藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該是一個(gè)歷史文化的傳承和延續(xù)的過程，在這其中藝術(shù)家應(yīng)該關(guān)注的是自己的生活感受和所處時(shí)代的文化、經(jīng)濟(jì)、政治的特征，從而在藝術(shù)創(chuàng)作中去表達(dá)生活的感受和體現(xiàn)時(shí)代的特征。

“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的發(fā)展正處在變革時(shí)期，受著東西和新舊文化觀念、思維方式及價(jià)值觀的激烈碰撞。當(dāng)代“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的發(fā)展應(yīng)該尋找屬于自己的方向。在發(fā)展過程中，“中國(guó)式”油畫既要融入民族傳統(tǒng)文化，又必須保持油畫的當(dāng)代性。

一、“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的審美價(jià)值具有當(dāng)代性

“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的審美價(jià)值應(yīng)該體現(xiàn)現(xiàn)代的生活美學(xué)觀念，“中國(guó)式”油畫的發(fā)展不僅要吸納西方現(xiàn)代文化，更重要的是要尋找屬于自己的藝術(shù)語言，并積極探索體現(xiàn)中國(guó)特色的藝術(shù)形式。

中國(guó)油畫的審美應(yīng)需要從創(chuàng)作思維上融入當(dāng)今文化潮流，使中國(guó)的油畫更具有中國(guó)當(dāng)代文化特征，展現(xiàn)出中國(guó)文化的精神價(jià)值。只有將富有個(gè)性的現(xiàn)代審美取向和當(dāng)代的時(shí)代文化背景相互交融，才能體現(xiàn)出中國(guó)油畫的創(chuàng)造力。

在西方藝術(shù)中，油畫是其獨(dú)特的藝術(shù)語言，主要注重的是外美及寫實(shí)，在藝術(shù)創(chuàng)作中，采取直接以描繪大自然和現(xiàn)實(shí)生活，以此來體現(xiàn)西方油畫藝術(shù)的美。而我們中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)注重的是“內(nèi)在美”。通過黑白的筆墨線條的表現(xiàn)方式來表現(xiàn)國(guó)畫藝術(shù)的意境，用很自然的方式流露出我國(guó)民族藝術(shù)的氣質(zhì)。

要使“中國(guó)式”油畫發(fā)展能夠符合我們大眾的審美要求，就必須在油畫的創(chuàng)作中既要延續(xù)西方的藝術(shù)精華的同時(shí)，對(duì)與我們中國(guó)的傳統(tǒng)文化的傳承也是很重要的?！爸袊?guó)式”油畫已經(jīng)穿越歧路彷徨、劇烈沖突和激烈論辯的歷史過程，開始在新的起點(diǎn)上構(gòu)建中國(guó)油畫的審美價(jià)值，續(xù)寫世界油畫史的中國(guó)篇章。

二、“中國(guó)式”油畫藝術(shù)創(chuàng)作注重當(dāng)代性

隨著時(shí)代的不斷進(jìn)步，勢(shì)必會(huì)給藝術(shù)形態(tài)與藝術(shù)觀念帶來發(fā)展與變化。自油畫從西方傳到中國(guó)以后，中國(guó)油畫的創(chuàng)作在西方文化的基礎(chǔ)上滲透著中國(guó)元素的構(gòu)思和創(chuàng)意，蘊(yùn)含著中華民族的傳統(tǒng)文化，以此不斷充實(shí)著中國(guó)油畫創(chuàng)作新元素。

在中國(guó)油畫的創(chuàng)作中，藝術(shù)家緊緊把握住我們民族的文化基點(diǎn)，遵循和彰顯中國(guó)的文化脈絡(luò)以及主題精神，并融入時(shí)代的觀念和情結(jié)，形成了我們中國(guó)油畫藝術(shù)領(lǐng)域的多元化和多樣性的局面，使我們中國(guó)油畫藝術(shù)不論是藝術(shù)觀念、藝術(shù)面貌或者是藝術(shù)的方法上面，都能有極大的提升和拓展。這樣的油畫藝術(shù)才能貼近大眾生活，才能得到人民的普遍認(rèn)同，只有這樣，才能使“中國(guó)式”油畫的創(chuàng)作路子越走越寬。

“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的創(chuàng)新重在融合時(shí)代的藝術(shù)氣息。當(dāng)中國(guó)第一代油畫大師在國(guó)外學(xué)習(xí)了西方油畫的油畫藝術(shù)的同時(shí)，也潛移默化的接受了西方在油畫創(chuàng)作中的的藝術(shù)理念和氣質(zhì)。在他們以后的油畫創(chuàng)作中，便開始了在油畫里融入中國(guó)的時(shí)代氣息，同時(shí)也開始關(guān)注當(dāng)代人的文化精神狀態(tài)。中國(guó)的油畫藝術(shù)的發(fā)展不僅具備自身的藝術(shù)魅力，更是要緊跟時(shí)代步伐，承載更為深刻的歷史文化價(jià)值，以體現(xiàn)當(dāng)代中國(guó)油畫的強(qiáng)大生命力。

三、“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的東方韻味

我們中華民族是一個(gè)擁有著深厚文化底蘊(yùn)的東方民族，在幾千年的發(fā)展歷程中，創(chuàng)造出無數(shù)的璀璨的藝術(shù)形態(tài)。作為“中國(guó)式”油畫的藝術(shù)家，是絕對(duì)不可能忽略或者是背離中華民族的精神氣質(zhì)，如果脫離了民族的精神氣質(zhì)，與西方的藝術(shù)觀念亦步亦趨，其作品含義背棄了我們中國(guó)的當(dāng)代生活和民族的精神氣質(zhì)，就會(huì)使其作品缺乏精神內(nèi)涵，這樣的油畫作品是經(jīng)受不起時(shí)代的考驗(yàn)的。

“中國(guó)式“油畫的發(fā)展必須以民族特色為亮點(diǎn)。西方的繪畫要素基本包含色彩、光、面、體等，而我們的國(guó)畫是以黑、白、線條為主要的表現(xiàn)手法。雖然它們?cè)诶L畫的表現(xiàn)技法上有很大的區(qū)別，但是它們?cè)谟彤嫷墓残陨线€是表現(xiàn)出了一致性，或者說它們只是在表現(xiàn)形式上有所不同。要讓油畫在中國(guó)與國(guó)畫并存，僅僅去借鑒西方的繪畫技法是不夠的。中國(guó)油畫必須從有著深厚底蘊(yùn)的民族文化中去尋找創(chuàng)作源泉，使其體現(xiàn)出民族性，才能創(chuàng)作出具有時(shí)代精神和民族文化價(jià)值的“中國(guó)式”的油畫藝術(shù)作品。只有這樣，才能使“中國(guó)式”油畫在具有西方繪畫技法的基礎(chǔ)上，保持有獨(dú)特的民族主體性。

現(xiàn)代的油畫已經(jīng)在世界每個(gè)角落落地，這更是體現(xiàn)油畫的世界性。我們“中國(guó)式”油畫在融入我們中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)元素的同時(shí)，再融合西方油畫繪畫藝術(shù)之精華來豐富“中國(guó)式”油畫的藝術(shù)，這樣創(chuàng)作出來的中國(guó)油畫即具有西方油畫的特點(diǎn)，又富有民族文化特征。

四、當(dāng)代“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的中西融合

（一）西方繪畫語言豐富中國(guó)油畫內(nèi)涵

俗話說“藝術(shù)無國(guó)界，民主和科學(xué)東西之分”。正是有了歷史上的碰撞，才讓我們中國(guó)的藝術(shù)家有機(jī)會(huì)了解西方的藝術(shù)文化。經(jīng)過了一百多年的漫長(zhǎng)探索歷程，如今正面臨著如何將西方的油畫藝術(shù)語言融合中國(guó)油畫藝術(shù)里面的問題。在現(xiàn)代中國(guó)油畫圈中已經(jīng)有不少藝術(shù)家立志于從這兩個(gè)方向上解決這些難題：

1、在充分研究、理解西方的油畫藝術(shù)語言的基礎(chǔ)上，運(yùn)用地道的西畫方式去進(jìn)行創(chuàng)作和表現(xiàn)。新生代的中國(guó)油畫藝術(shù)家如李鐵夫等在學(xué)習(xí)了西方油畫的繪畫語言的同時(shí)，也潛移默化接受了西方油畫中的藝術(shù)理念和氣質(zhì)，然后把西方的繪畫藝術(shù)語言融入到中國(guó)當(dāng)代油畫藝術(shù)創(chuàng)作中。

2、通過引入西方繪畫藝術(shù)，再將東方繪畫的審美習(xí)俗和筆墨韻味表現(xiàn)于其中，把中國(guó)油畫語言轉(zhuǎn)譯成一種新的表現(xiàn)媒體。我國(guó)著名的藝術(shù)大師吳冠中先生的油畫作品，就是典型具有在西方的繪畫形式中融入中國(guó)文化意象性。他的油畫作品從容的走在中西方繪畫藝術(shù)之間，用西方現(xiàn)代的藝術(shù)語言展現(xiàn)中國(guó)文化。

（二）運(yùn)用西方油畫的形式和內(nèi)涵,弘揚(yáng)“中國(guó)式”油畫藝術(shù)的獨(dú)創(chuàng)性

西方油畫演變過程歷經(jīng)了復(fù)雜的演變過程。從最初的古典主義的透明法，再到印象主義、浪漫主義和現(xiàn)實(shí)主義的色相與純度、明度的對(duì)比關(guān)系、色層厚度、筆觸的力度及厚涂法等，這些都成為藝術(shù)家表現(xiàn)的重要手段。

篇8

在當(dāng)代隨著人們生活以及思想轉(zhuǎn)變的時(shí)代，人們對(duì)于服飾的要求也由原來保守服飾的基礎(chǔ)上也有了很大的改變，比如裙子由原來的長(zhǎng)裙到現(xiàn)在超短裙的改變，以及衣服廓形、款式的變化也是一個(gè)很重要的變化等等，這些變化在油畫作品中也會(huì)有如實(shí)的反映。比如在溫葆的油畫作品《四個(gè)姑娘》和張隆基的《女配電工》等等，這些作品的創(chuàng)作方法較為寫實(shí)，表現(xiàn)的是50年代末到60年代前期的中國(guó)女性形象，作品中的女性著裝相比較30年代較為開放，但是較現(xiàn)代還是保守的，馬尾辮的頭飾，棉布的開衫，寬松的花布褲子，工裝套裝、手工布鞋等等這些服飾元素成功的塑造了一個(gè)在經(jīng)歷了之后享受到自由平等以及自信的女性形象。這些畫面中女性的穿著不僅如實(shí)的反映了當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)象，而且成功將服飾藝術(shù)成功的應(yīng)用在了油畫作品中。再者，在當(dāng)代超寫實(shí)主義代表畫家冷軍的油畫作品中就可以看到這一點(diǎn)，在他的作品《小唐》中，女性的服裝就區(qū)別于60年代初時(shí)候的服裝，此時(shí)的服裝雖然也是開衫與花褲子，但是很明顯衣服的領(lǐng)口變大了，面料也從原來的棉布變成了棉滌混紡，褲子的版型也變合身了，發(fā)型也從馬尾變的更有時(shí)代感了，雖然存在馬尾辮，但是更多的給予它一個(gè)符號(hào)——自然風(fēng)。衣服上的機(jī)器刺繡也是變化的元素之一，相較原來的手工刺繡不僅省時(shí)更加省力，在氣質(zhì)方面，女性更加自信了，少了幾分稚氣與靦腆多了幾分思想。這些都是油畫作品與服飾藝術(shù)相結(jié)合的成功典范。

二、近當(dāng)代油畫作品在服飾藝術(shù)的應(yīng)用

在當(dāng)代隨著機(jī)器生產(chǎn)越來越普及，很多手工達(dá)不到的技術(shù)被成功的發(fā)明與創(chuàng)造，且服飾作為當(dāng)代文化的標(biāo)志之一同樣也享受到這種成果。在服飾面料方面，化纖材料的成功被創(chuàng)造與一些耗時(shí)耗力的手工藝成功被替代以及機(jī)器印刷圖案的產(chǎn)生等等，這些改變無論是物質(zhì)還是精神方面無時(shí)無刻不在影響著我們的生活且發(fā)揮著重要的作用。由此看來繪畫作品的被應(yīng)用在現(xiàn)在看來也是勢(shì)在必得的，故研究這部分內(nèi)容也是非常有必要的。比如，大師蒙德里安的格子系列在服飾局部造型上的應(yīng)用就是二者緊密結(jié)合的例證，大面積色塊的應(yīng)用不僅給服飾添加了動(dòng)感的韻律，而且襯托出了服裝個(gè)性奔放的性格特征，并且在服裝史上占據(jù)著舉足輕重的重要作用。再者，在ALLUERNOIR2008春夏高級(jí)女裝秀場(chǎng)上將服飾與繪畫藝術(shù)緊密結(jié)合，在寬松的裙擺處將繪畫應(yīng)用其中，利用圖案具象的表現(xiàn)手法，圖案色彩與服裝的整體風(fēng)格相協(xié)調(diào)，襯托出服裝優(yōu)雅精致且富有特色的文化韻味。

三、結(jié)語