亚洲精品一区二区三区大桥未久_亚洲春色古典小说自拍_国产人妻aⅴ色偷_国产精品一区二555

流行音樂欣賞論文8篇

時間:2023-03-25 10:44:56

緒論:在尋找寫作靈感嗎?愛發(fā)表網為您精選了8篇流行音樂欣賞論文,愿這些內容能夠啟迪您的思維,激發(fā)您的創(chuàng)作熱情,歡迎您的閱讀與分享!

流行音樂欣賞論文

篇1

關鍵詞:非主流文化; 音樂元素

中圖分類號:G642 文獻標識碼:A 文章編號:1006-3315(2013)08-079-001

一、流行音樂的發(fā)展與小學音樂教育的關系分析

流行音樂起源于美國的爵士音樂。20世紀初,美國出現了一種由多民族文化匯集而成的爵士音樂?!傲餍幸魳贰保≒op Music),是指那些結構短小、內容通俗、形式活潑、情感真摯,并被廣大群眾所喜愛,廣泛傳唱或欣賞,流行一時的甚至流傳后世的樂曲和歌曲。

流行歌曲(Popular Music Song)則是流行音樂的一個分支。由于流行音樂的絕大多數載體以歌曲形式出現,以至“流行歌曲”這一提法往往與“流行音樂”一詞混用。這些樂曲和歌曲,植根于大眾生活的豐厚土壤之中。流行歌曲作為一種以消遣娛樂為主的大眾文化現象,流行歌曲的發(fā)展和社會發(fā)展的脈絡息息相關,儼然已成為日常生活的一部分。

流行音樂的特性決定了它的對象是平民階層,特別是在校的小學生。它不像少兒歌曲那樣單純,流行音樂具有很濃的時代氣息,貼近生活,語言通俗易懂,旋律通俗上口,易學易記,節(jié)奏時而歡快激烈、熱情四射,時而低沉婉轉、如泣如訴,加上現代科技的高速發(fā)展、運用迷笛、電聲樂器做出奇特的音效,更容易吸引小學生的注意。

然而當今社會中,商家不斷建構新的市場,通過傳媒宣傳,想方設法把大眾培養(yǎng)成為消費者,以擴大產品銷售量,流行音樂作為工業(yè)化的文化商品之一,它的良莠紛雜成為必然。精華與糟粕同在是不可避免的,一些流行音樂確實存在內容庸俗,曲調乏味,音響震耳欲聾,破壞了人們對音樂藝術的美好情感,給人以消極的影響。也是因為這種負面影響,學校對流行音樂始終保持謹慎的態(tài)度。

隨著流行音樂創(chuàng)作水平的不斷提高和逐漸成熟,在一些題材,旋律,內容上易于接受的流行音樂逐漸地被更多的人認可,這時, 有關流行音樂與音樂教學論文的言詞逐漸變得緩和,高涯的《引優(yōu)秀流行音樂進小學音樂課堂》,認為好的、經典的流行音樂是可以走進小學音樂課堂的;陳紅的《流行音樂進課堂》,提出教育工作者不要再將其拒之門外,利用恰當的流行音樂進行教學,不僅可以補充現行教材的不足,激發(fā)學生學習音樂的興趣,更可以拓寬學生的視野。

二、流行音樂進入中小學音樂教育的尺度把握

當前,由于各種媒體宣傳小學生從不同的途徑接觸流行音樂, 以至發(fā)展至近乎狂熱偏執(zhí)的地步。面對如此的現實,學校與音樂教師究竟是消極回避還是因勢利導?筆者認為應該引導學生去辨證地對待流行音樂,有目的,有意識地學習和探究流行音樂。把流行音樂引入中小學音樂課堂?;诖艘獔猿忠韵略瓌t。

1.適度性原則

小學音樂教學系統(tǒng)是一個相對獨立完整的體系,引入一些流行音樂作為教學內容,并不意味著顛倒主次,無視其自身的系統(tǒng)性和完整性。除了一定的音樂知識外,古典音樂、民族民間音樂等無疑應來豐富和充實當前的音樂教學。因此,對流行音樂引入教學內容,應遵循適度的原則,不能因流行音樂的引入而忽視了傳統(tǒng)音樂在音樂教學中的中心地位,更不能因此而放棄了傳統(tǒng)音樂的教學。

2.指導性原則

學生的課外音樂欣賞通常都是在缺乏正確指導的情況下自發(fā)地進行的,他們常常憑著直覺接受流行音樂,這種接受一般都帶有比較明顯的隨意性利感性文化色彩。因此小學音樂教師有責任培養(yǎng)小學生正確的音樂審美觀念,在教學中加強審美觀念等方面的指導性。首先要引導學生正確認識流行音樂本身在思想情感和藝術風格等方面的復雜性,提高學生的分析、鑒別、選擇的能力,自覺地排斥,拒絕流行音樂中的糟粕和不良文化傾向的負面影響。其次應加強對流行音樂作品的風格技巧、表演力度、表演形式等等方面的綜合分析。最后還應通過對古典音樂、民族民間音樂等與流行音樂的對比介紹,讓學生了解人類音樂文化積累的豐厚與博大,引導學生熱愛傳統(tǒng)音樂,正確對待和接受流行音樂,從而提高自己的音樂欣賞能力,提高和豐富自己的音樂審美情趣。

三、探索流行音樂進課堂的技術

運用流行音樂改革音樂教學,在教學工作的基本環(huán)節(jié)上,可以采取以下措施。

第一,課前播放技術。老師選擇一些非常流行的、適合學生聽的流行音樂在課間播放,學生在音樂聲中踩著音樂的節(jié)奏、唱著流行歌曲走進教室。這樣既可以調節(jié)學生的情緒,放松學生的心情,同時也達到學習聆聽的目的。學生有了好的情緒,產生了濃厚的興趣,為課堂上的音樂學習作了情緒的鋪墊,一堂課也就輕松多了。

第二,課內專題欣賞技術。專題欣賞可包括:某一時期最流行的金曲:某一時期最火的歌手的作品:某一歌星或組合或某一樂隊的作品;某一流派某一類風格的流行音樂;某一主題內容的音樂。通過專題的欣賞,讓學生了解與分析并組織學生討論,歸納出某一時期、某一歌星、某一主題的音樂的特點和時代的面貌。

第三,利用多媒體技術。即利用網絡、CD、CO、MP3等多種途徑學習流行音樂。音樂教師在課堂上提出有關流行音樂的課題,學生利用周六周日在家里通過網絡等途徑收集整理流行音樂,在課余時間組織學生交流自己的學習體會與見解,并總結歸納自己學習的情況,教師及時地對表現好的學生加以表揚激勵。

第四,利用表演的技術。即在課內舉辦“流行歌曲比賽”或“流行擂臺賽”,把一個班的學生分成幾組,每組選派2名學生參加比賽。所唱的歌曲可以是相同的,也可以是不同的,既可以專門比賽某一類風格的歌曲,也可以比賽某一歌星的作品。

第五,寫音樂小評論。通過自習、專題學習之后,鼓勵學生結合自己的觀點和對音樂的理解寫音樂小評論,發(fā)表對流行音樂的認識和看法,并與同學交流學習,從而更進一步加深對音樂作品的理解和認識,提高學生的音樂審美能力。

流行音樂作為一種音樂形式存在于我們的音樂生活中,為我們的生活增添了許多歡樂。怎樣使流行音樂與小學音樂教學更好的銜接,筆者也只是進行了粗淺的研究,希望能起拋磚引玉的作用,吸引更多的音樂作者來關注這個話題。

參考文獻:

篇2

論文摘要 通過教學實踐,筆者認為在高職院校非音樂專業(yè)的音樂教學中不光要有課堂教學,還要進行課外教學,課外教學的形式可以多種多樣;課堂教學中不僅要有高雅音樂,還要有適合學生年齡、心理特點的流行音樂。而且,針對學生所學專業(yè)的不同,要適當地調整教學內容。高職院校的教學管理部門可以在教學任務允許的前提下對音樂課程進行合理設置,以滿足不同層次學生的需求。

目前高職院校的音樂教學存在兩種形式,一種是音樂專業(yè)的音樂教學,一種是非音樂專業(yè)的音樂教學。筆者所在的院校屬于后一種情況,所以主要針對后一種情況進行論述。

1 豐富音樂教學形式

對于高職院校非音樂專業(yè)的學生來說,如果音樂課能安排課堂教學,那就要發(fā)揮課堂教學的優(yōu)勢,讓每個學生充分地進入到音樂中,享受音樂;如果不能安排課堂教學,那么課外音樂生活要豐富多彩,提高他們的音樂實踐能力。

1.1 音樂欣賞

音樂欣賞課是音樂教學的一個重要部分,欣賞教學是學生自主地感知音樂形象、理解音樂語匯、通過想象對樂曲進行再創(chuàng)造的一種活動,對激發(fā)學生音樂創(chuàng)造力、想象力具有重要的作用。音樂欣賞課程是高職非音樂專業(yè)學生的公共選修課程,是培養(yǎng)大學生藝術修養(yǎng)和藝術鑒賞力的一門重要課程。音樂欣賞課不僅要有高雅音樂,還要加入適合大學生心理的流行音樂。傳統(tǒng)的教學內容不太受學生歡迎,而流行音樂則以其貼近生活、通俗易懂、引領時代潮流而占據學生音樂生活空間。

最近的幾年里,大大小小的演唱會也越來越多地出現在電視屏幕上,音樂排行榜、演唱會、歌友會等與音樂有關的名詞對于大多學生來說并不陌生,陳慧琳、周杰倫等歌手以及音樂團體更是耳熟能詳,而對于古典音樂喜愛的人就越來越少了。但是在大學的音樂欣賞課中對古典音樂和民族音樂的欣賞卻還是占有大部分。筆者曾經對學生做過一次調查:“在音樂欣賞內容的選擇上,喜歡高雅還是流行?”調查結果顯示,大多數學生選擇流行歌曲,而選擇交響樂、藝術歌曲和民族音樂等欣賞內容的學生則較少。翻開所使用的教材,幾乎沒有流行歌曲的位置,因為教師認為只有高雅音樂才能陶冶學生的情操,提高他們的素質,一提到流行歌曲,大多還是聯想到情啊、愛啊,認為不利于學生的發(fā)展。其實不然,很多流行歌曲內容也很健康,對學生思想教育上的幫助不亞于高雅音樂。筆者曾經有意識地在課堂上進行比較欣賞,先欣賞《我愛你,塞北的雪》《我愛你中國》,結果學生反映比較平淡,根本看不出那種熱愛的感情,而且因為唱法比較專業(yè),他們只能聽而不能跟著唱。但是在放水木年華的《一生有你》、范瑋琪的《最初的夢想》等時則表現得比較充滿激情,而且能夠跟著音樂唱上幾句,誰又能說這幾首歌所表達的意義不好呢?

其實,在流行歌手以及他們所唱的歌曲中,有很多意義都是非常好的。比如韓紅的《天亮了》,從側面表現了父母無私的愛,所以要報答父母的養(yǎng)育之恩;張韶涵的《隱形的翅膀》表達了不能放棄夢想,要堅持到底;等等。對于這些歌曲,學生表現得非常熱情,下課時仍然意猶未盡,甚至課間10分鐘都要求繼續(xù)欣賞,而且對樂理知識的講解也非常有幫助。很多教師都頭疼樂理的講解,因為學生是非專業(yè)的,感覺很難對他們講清楚音符、節(jié)奏等,但是因為學生喜歡流行音樂,可以借助旋律進行講解,這樣可以讓他們唱得更好??梢姡瑢τ诹餍幸魳凡荒芤桓哦?,要有選擇地進行欣賞,這比只欣賞高雅音樂,但是一節(jié)課下來學生反映平淡要好得多。

1.2 音樂社團

為了更好地提高音樂教學的質量,提高學生對音樂的理解能力,單單課堂教學是遠遠不夠的,必須鼓勵學生多參加課外的各種音樂社團活動。開展社團活動是一種很好的高職音樂教育形式,是對音樂課堂教學的一個非常有益的補充。

調查發(fā)現,大多數高職院校都比較重視學生社團活動,如濰坊科技學院、日照職業(yè)技術學院有專門的大學生藝術團,在藝術團中又按不同的藝術形式分成不同的小社團,并且有專門的教師進行指導,教學效果比較好。在所調查的學校中,開設音樂課的學校把社團活動作為課堂教學的延伸,而沒有開設音樂課的學校則把社團活動作為主要的音樂教學形式。高職音樂教學的課內時間是有限的,而諸如合唱團、舞蹈隊、器樂團等學生社團,活動形式多樣,可以滿足不同學生的需求,即使對于愛好者較少的戲曲、曲藝等在課堂上出現較少的藝術形式,學生社團也可以發(fā)揮積極的補充作用。另外,學生社團通過組織排練、參加演出、舉辦校園藝術節(jié)等一系列活動,不但發(fā)展了學生的個性與特長,也為學生交往能力的提高和協作精神的培養(yǎng)提供了良好的途徑。不能簡單地把學生社團活動看成是學生課外的娛樂活動,而是要充分重視社團活動的作用和意義,正確引導,大力支持,使課外社團活動成為課堂教學的良好補充。

高職院校社團活動應該圍繞積極健康的主題開展,正確定位社團的活動導向,建立明確的社團管理制度,安排固定的分管、指導教師。為了發(fā)揮學生的積極性,還應該制定配套的監(jiān)督、激勵制度,對于出色的團體和個人,進行獎勵;對于不良的團體和個人,進行批評教育和指導。高職院校社團活動應該體現尊重學生主體的原則,教師應當尊重學生個人的選擇,針對不同學生的優(yōu)點和弱點,給他們提供盡可能多的發(fā)展機會。

1.3 舉辦晚會

晚會是學生比較樂于接受和參與的音樂教學形式,特別是小范圍內的晚會,比如一個班或者一個系部的晚會,基本上每個學生都能夠參與,每個學生都可以在晚會中得到不同程度的學習和鍛煉。晚會的整個過程,從籌備、進行一直到結束都需要學生的參與,而學生不管是籌備晚會的,還是參與演出的,整個過程都被音樂感染著。就是作為現場的觀眾,也能在晚會進行時通過觀看同學的演出強烈地感受音樂,感受藝術。相對于其他音樂教學形式,舉辦晚會更能激發(fā)每個學生的熱情,增強班級和系部的凝聚力。

2 合理設置課程

2.1 根據學生興趣安排選修

目前,在高職院校中,音樂課主要還是采用公選課的方式,大部分學生還是憑著對音樂的興趣來選課。但是目前各高校在音樂方面開設的公選課基本上還是采用音樂鑒賞的形式,只有少數學校根據教師和學生的實際開設其他類型的音樂公選課,比如葫蘆絲、吉他、合唱等,這類公選課就充分發(fā)揮了學生的主動性,而不是單純的教師講、學生聽。

在進行公選課的設置時要充分考慮學生的興趣,通過調查和上課情況來看,學生對技能性的東西還是比較感興趣的。聲樂方面,比如合唱可以作為音樂公選課考慮的對象;在合唱課中,學生不僅要唱好自己聲部的旋律,還要做到與其他聲部協調好,并且能夠學到指揮,這對當今社會中要求的團隊精神能夠起到積極的作用;器樂方面,可以將選修的學生組成小的樂隊,同樣能夠鍛煉學生的合作精神。

2.2 根據教學實際安排選修

在設置音樂選修課時,要根據整個學校的教學實際情況來確定。一是針對不同的專業(yè)開設選修課。以筆者所在單位為例,如外語專業(yè)可以開設外語作品賞析、外語歌曲演唱等,計算機專業(yè)可以開設電腦音樂制作等。二是根據學生的不同愛好開設選修課。比如對戲曲感興趣的學生,開設戲曲選修課;對某類樂器感興趣的學生,開設樂器選修課。三是根據學生的不同水平開設選修課,可以分為有基礎的和無基礎的。四是根據學生的需要開設選修課。這種選課方式充分考慮學生的自主性,采用的是“學生聘老師”,只有學生對任課教師的教學能力認可了,教師才可以上這個課,這樣也有助于教師教學水平的提高。

2.3 建立課程考核體系

在各個高校中,運用最多的課程考核方式是學分制。高職教育作為一種新的辦學類型,辦學時間較短,辦學經驗較少,這種現狀對學分制改革的實施產生雙重影響:一方面,由于辦學時間較短,一些舊有的制度框架和觀念束縛相對較少,這在某種程度上為學分制改革的推行減少了障礙;另一方面,由于辦學時間較短,管理基礎較薄弱,教學改革的經驗不足,因而在學分制的推行過程中會遇到一些困難。高職院校的音樂課程考核,可以根據課程的具體內容采用不同的方式。如音樂欣賞課,可以探求一種以學生為主體,去欣賞、感受、討論、表現音樂的欣賞途徑,因而建議教師多組織學生對授課的內容進行思考、發(fā)言,學生在課堂上的表現可以作為學生的平時成績,考試時可采取開卷的形式,這樣可以培養(yǎng)學生學習音樂的主動性、能動性和創(chuàng)造性;樂理課采取筆試答卷的形式;實踐課可采取面試的形式,由學生唱奏或表演幾個本學期所學的作品,并接受教師的現場提問,由教師當場打分;參加社團的學生,考核合格可取得相應的學分。

3 結束語

綜上所述,在高校素質教育蓬勃發(fā)展的今天,音樂教學已經不僅僅局限于聽聽音樂、放松身心,而是通過欣賞不同類型的優(yōu)秀的音樂作品,體會美妙生動的音樂語言,用形象的思維方式來達到作品內涵與學生內心情感的共鳴,進而提高自身素養(yǎng)和審美鑒賞能力,同時還要開展豐富多彩的音樂活動滿足他們對音樂的愛好。大學生普遍具有較高的科學文化水平,情感世界比較豐富,興趣也很廣泛。教育者要準確把握高職學生音樂學習心理,不斷提高自身修養(yǎng),在講課過程中把原則性和靈活性有效結合,不斷探尋最佳方法,充實教學內容,大膽創(chuàng)新,注重師生的互動交流,構建順暢的溝通平臺,才能使每一堂音樂課都充滿生趣,使學生真正走進音樂的殿堂,感受音樂的美好。

參考文獻

[1]高雁南.高職的音樂教育初探[J].中國職業(yè)技術教育,2001(8)

[2]王靖怡.讓葫蘆絲走進理工類高職院校學生的課堂[J].現代經濟信息,2009(4)

[3]張文.高職非藝術專業(yè)音樂欣賞課教學思考[J].職業(yè)時空,2009(9)

[4]馬琦.對高職非音樂專業(yè)《音樂鑒賞》教學的思考[J].中國石油大學勝利學院學報,2006,09(20)

篇3

論文摘要 通過教學實踐,筆者認為在高職院校非音樂專業(yè)的音樂教學中不光要有課堂教學,還要進行課外教學,課外教學的形式可以多種多樣;課堂教學中不僅要有高雅音樂,還要有適合學生年齡、心理特點的流行音樂。而且,針對學生所學專業(yè)的不同,要適當地調整教學內容。高職院校的教學管理部門可以在教學任務允許的前提下對音樂課程進行合理設置,以滿足不同層次學生的需求。 

 

目前高職院校的音樂教學存在兩種形式,一種是音樂專業(yè)的音樂教學,一種是非音樂專業(yè)的音樂教學。筆者所在的院校屬于后一種情況,所以主要針對后一種情況進行論述。 

 

1 豐富音樂教學形式 

 

對于高職院校非音樂專業(yè)的學生來說,如果音樂課能安排課堂教學,那就要發(fā)揮課堂教學的優(yōu)勢,讓每個學生充分地進入到音樂中,享受音樂;如果不能安排課堂教學,那么課外音樂生活要豐富多彩,提高他們的音樂實踐能力。 

1.1 音樂欣賞 

音樂欣賞課是音樂教學的一個重要部分,欣賞教學是學生自主地感知音樂形象、理解音樂語匯、通過想象對樂曲進行再創(chuàng)造的一種活動,對激發(fā)學生音樂創(chuàng)造力、想象力具有重要的作用。音樂欣賞課程是高職非音樂專業(yè)學生的公共選修課程,是培養(yǎng)大學生藝術修養(yǎng)和藝術鑒賞力的一門重要課程。音樂欣賞課不僅要有高雅音樂,還要加入適合大學生心理的流行音樂。傳統(tǒng)的教學內容不太受學生歡迎,而流行音樂則以其貼近生活、通俗易懂、引領時代潮流而占據學生音樂生活空間。 

最近的幾年里,大大小小的演唱會也越來越多地出現在電視屏幕上,音樂排行榜、演唱會、歌友會等與音樂有關的名詞對于大多學生來說并不陌生,陳慧琳、周杰倫等歌手以及音樂團體更是耳熟能詳,而對于古典音樂喜愛的人就越來越少了。但是在大學的音樂欣賞課中對古典音樂和民族音樂的欣賞卻還是占有大部分。筆者曾經對學生做過一次調查:“在音樂欣賞內容的選擇上,喜歡高雅還是流行?”調查結果顯示,大多數學生選擇流行歌曲,而選擇交響樂、藝術歌曲和民族音樂等欣賞內容的學生則較少。翻開所使用的教材,幾乎沒有流行歌曲的位置,因為教師認為只有高雅音樂才能陶冶學生的情操,提高他們的素質,一提到流行歌曲,大多還是聯想到情啊、愛啊,認為不利于學生的發(fā)展。其實不然,很多流行歌曲內容也很健康,對學生思想教育上的幫助不亞于高雅音樂。筆者曾經有意識地在課堂上進行比較欣賞,先欣賞《我愛你,塞北的雪》《我愛你中國》,結果學生反映比較平淡,根本看不出那種熱愛的感情,而且因為唱法比較專業(yè),他們只能聽而不能跟著唱。但是在放水木年華的《一生有你》、范瑋琪的《最初的夢想》等時則表現得比較充滿激情,而且能夠跟著音樂唱上幾句,誰又能說這幾首歌所表達的意義不好呢? 

其實,在流行歌手以及他們所唱的歌曲中,有很多意義都是非常好的。比如韓紅的《天亮了》,從側面表現了父母無私的愛,所以要報答父母的養(yǎng)育之恩;張韶涵的《隱形的翅膀》表達了不能放棄夢想,要堅持到底;等等。對于這些歌曲,學生表現得非常熱情,下課時仍然意猶未盡,甚至課間10分鐘都要求繼續(xù)欣賞,而且對樂理知識的講解也非常有幫助。很多教師都頭疼樂理的講解,因為學生是非專業(yè)的,感覺很難對他們講清楚音符、節(jié)奏等,但是因為學生喜歡流行音樂,可以借助旋律進行講解,這樣可以讓他們唱得更好??梢?對于流行音樂不能一概而論,要有選擇地進行欣賞,這比只欣賞高雅音樂,但是一節(jié)課下來學生反映平淡要好得多。 

1.2 音樂社團 

為了更好地提高音樂教學的質量,提高學生對音樂的理解能力,單單課堂教學是遠遠不夠的,必須鼓勵學生多參加課外的各種音樂社團活動。開展社團活動是一種很好的高職音樂教育形式,是對音樂課堂教學的一個非常有益的補充。 

調查發(fā)現,大多數高職院校都比較重視學生社團活動,如濰坊科技學院、日照職業(yè)技術學院有專門的大學生藝術團,在藝術團中又按不同的藝術形式分成不同的小社團,并且有專門的教師進行指導,教學效果比較好。在所調查的學校中,開設音樂課的學校把社團活動作為課堂教學的延伸,而沒有開設音樂課的學校則把社團活動作為主要的音樂教學形式。高職音樂教學的課內時間是有限的,而諸如合唱團、舞蹈隊、器樂團等學生社團,活動形式多樣,可以滿足不同學生的需求,即使對于愛好者較少的戲曲、曲藝等在課堂上出現較少的藝術形式,學生社團也可以發(fā)揮積極的補充作用。另外,學生社團通過組織排練、參加演出、舉辦校園藝術節(jié)等一系列活動,不但發(fā)展了學生的個性與特長,也為學生交往能力的提高和協作精神的培養(yǎng)提供了良好的途徑。不能簡單地把學生社團活動看成是學生課外的娛樂活動,而是要充分重視社團活動的作用和意義,正確引導,大力支持,使課外社團活動成為課堂教學的良好補充。 

高職院校社團活動應該圍繞積極健康的主題開展,正確定位社團的活動導向,建立明確的社團管理制度,安排固定的分管、指導教師。為了發(fā)揮學生的積極性,還應該制定配套的監(jiān)督、激勵制度,對于出色的團體和個人,進行獎勵;對于不良的團體和個人,進行批評教育和指導。高職院校社團活動應該體現尊重學生主體的原則,教師應當尊重學生個人的選擇,針對不同學生的優(yōu)點和弱點,給他們提供盡可能多的發(fā)展機會。 

1.3 舉辦晚會 

晚會是學生比較樂于接受和參與的音樂教學形式,特別是小范圍內的晚會,比如一個班或者一個系部的晚會,基本上每個學生都能夠參與,每個學生都可以在晚會中得到不同程度的學習和鍛煉。晚會的整個過程,從籌備、進行一直到結束都需要學生的參與,而學生不管是籌備晚會的,還是參與演出的,整個過程都被音樂感染著。就是作為現場的觀眾,也能在晚會進行時通過觀看同學的演出強烈地感受音樂,感受藝術。相對于其他音樂教學形式,舉辦晚會更能激發(fā)每個學生的熱情,增強班級和系部的凝聚力。 

 

2 合理設置課程 

 

2.1 根據學生興趣安排選修 

目前,在高職院校中,音樂課主要還是采用公選課的方式,大部分學生還是憑著對音樂的興趣來選課。但是目前各高校在音樂方面開設的公選課基本上還是采用音樂鑒賞的形式,只有少數學校根據教師和學生的實際開設其他類型的音樂公選課,比如葫蘆絲、吉他、合唱等,這類公選課就充分發(fā)揮了學生的主動性,而不是單純的教師講、學生聽。 

在進行公選課的設置時要充分考慮學生的興趣,通過調查和上課情況來看,學生對技能性的東西還是比較感興趣的。聲樂方面,比如合唱可以作為音樂公選課考慮的對象;在合唱課中,學生不僅要唱好自己聲部的旋律,還要做到與其他聲部協調好,并且能夠學到指揮,這對當今社會中要求的團隊精神能夠起到積極的作用;器樂方面,可以將選修的學生組成小的樂隊,同樣能夠鍛煉學生的合作精神。 

2.2 根據教學實際安排選修 

在設置音樂選修課時,要根據整個學校的教學實際情況來確定。一是針對不同的專業(yè)開設選修課。以筆者所在單位為例,如外語專業(yè)可以開設外語作品賞析、外語歌曲演唱等,計算機專業(yè)可以開設電腦音樂制作等。二是根據學生的不同愛好開設選修課。比如對戲曲感興趣的學生,開設戲曲選修課;對某類樂器感興趣的學生,開設樂器選修課。三是根據學生的不同水平開設選修課,可以分為有基礎的和無基礎的。四是根據學生的需要開設選修課。這種選課方式充分考慮學生的自主性,采用的是“學生聘老師”,只有學生對任課教師的教學能力認可了,教師才可以上這個課,這樣也有助于教師教學水平的提高。 

2.3 建立課程考核體系 

在各個高校中,運用最多的課程考核方式是學分制。高職教育作為一種新的辦學類型,辦學時間較短,辦學經驗較少,這種現狀對學分制改革的實施產生雙重影響:一方面,由于辦學時間較短,一些舊有的制度框架和觀念束縛相對較少,這在某種程度上為學分制改革的推行減少了障礙;另一方面,由于辦學時間較短,管理基礎較薄弱,教學改革的經驗不足,因而在學分制的推行過程中會遇到一些困難。高職院校的音樂課程考核,可以根據課程的具體內容采用不同的方式。如音樂欣賞課,可以探求一種以學生為主體,去欣賞、感受、討論、表現音樂的欣賞途徑,因而建議教師多組織學生對授課的內容進行思考、發(fā)言,學生在課堂上的表現可以作為學生的平時成績,考試時可采取開卷的形式,這樣可以培養(yǎng)學生學習音樂的主動性、能動性和創(chuàng)造性;樂理課采取筆試答卷的形式;實踐課可采取面試的形式,由學生唱奏或表演幾個本學期所學的作品,并接受教師的現場提問,由教師當場打分;參加社團的學生,考核合格可取得相應的學分。 

 

3 結束語 

 

綜上所述,在高校素質教育蓬勃發(fā)展的今天,音樂教學已經不僅僅局限于聽聽音樂、放松身心,而是通過欣賞不同類型的優(yōu)秀的音樂作品,體會美妙生動的音樂語言,用形象的思維方式來達到作品內涵與學生內心情感的共鳴,進而提高自身素養(yǎng)和審美鑒賞能力,同時還要開展豐富多彩的音樂活動滿足他們對音樂的愛好。大學生普遍具有較高的科學文化水平,情感世界比較豐富,興趣也很廣泛。教育者要準確把握高職學生音樂學習心理,不斷提高自身修養(yǎng),在講課過程中把原則性和靈活性有效結合,不斷探尋最佳方法,充實教學內容,大膽創(chuàng)新,注重師生的互動交流,構建順暢的溝通平臺,才能使每一堂音樂課都充滿生趣,使學生真正走進音樂的殿堂,感受音樂的美好。 

 

參考文獻 

[1]高雁南.高職的音樂教育初探[j].中國職業(yè)技術教育,2001(8) 

[2]王靖怡.讓葫蘆絲走進理工類高職院校學生的課堂[j].現代經濟信息,2009(4) 

[3]張文.高職非藝術專業(yè)音樂欣賞課教學思考[j].職業(yè)時空,2009(9) 

[4]馬琦.對高職非音樂專業(yè)《音樂鑒賞》教學的思考[j].中國石油大學勝利學院學報,2006,09(20) 

篇4

一、音樂情感體驗的概念

音樂是有情感的,是人類抒情達意的藝術,音樂中蘊涵著創(chuàng)作者在創(chuàng)作時的情緒感受,而欣賞者通過對這段音樂欣賞的同時體會到創(chuàng)作者所要表達的情感,或者產生不同于創(chuàng)作者情感的情緒感受的過程叫做音樂情感體驗。創(chuàng)作者對音樂的情緒感受不是與生俱來的,同樣欣賞者對音樂情感體驗的能力也不是與生俱來的,是在一定數量的實踐性的音樂欣賞的基礎之上產生的,并隨著年齡和生活閱歷的增長而增長。

二、將情感體驗融入初中音樂教學的措施

音樂情感體驗的能力與欣賞者的生活閱歷和一定量的實踐性的音樂欣賞有著密切的聯系。因此,在教學中,教師要不斷地讓學生進行實踐性的音樂欣賞,并讓學生適時地把音樂感受和已有的生活體驗進行聯系,在此基礎上不斷增強其音樂情感體驗的能力。

1.擴展音樂欣賞的范圍,體會多種音樂風格,增加實踐性音樂欣賞。影響音樂情感體驗的一個重要因素是實踐性的音樂欣賞的數量,音樂情感欣賞能力并不是與生俱來的,需要后天不斷地訓練和加強。初中生的音樂體驗較少,欣賞的音樂類型也以流行音樂為主,類型單一,對古典樂、鋼琴曲、戲曲等傳統(tǒng)音樂接觸較少,因此教師在教[第一論文dylw.net]學過程中要在課本的基礎上,選擇適合初中階段欣賞的不同類型和風格的音樂,推薦給學生。在下節(jié)課上課前讓學生分享各自的音樂體驗,通過對不同類型音樂的欣賞來鍛煉學生的情感體驗能力,同時也進一步提高學生的主動性和積極性。

2.激發(fā)學生的想象和聯想,構建音樂畫面。鋼琴曲作曲家貝多芬曾經說過,在他進行音樂創(chuàng)作時總是會先在心中描繪一幅圖畫,然后順著圖畫的線條,用音符將其描述出來。由此可見,很多音樂都具有很強的畫面感。音樂教師在教學過程中要充分利用這一特征,在播放音樂資料時,可以用語言對畫面進行描述,并引導學生運用自己的聯想在頭腦中構想出畫面,從而對音樂進行欣賞。但這樣的音樂具有局限性,因為初中生本身抽象思維能力有限,加之并不是每個音樂都具有強烈的畫面感。因此,構建音樂畫面是教師教學過程中一個有選擇性、有效地激發(fā)學生想象和聯想的策略,教師應根據具體情況而進行選擇。

3.注重教材的選擇,增強音樂情感體驗和生活體驗的一致性。影響音樂情感體驗能力的另一個重要是生活閱歷,然而,作為初中生,他們的生活閱歷卻是極其有限的。針對這一情況,教師在教學過程中就要注重教材的選擇,盡量選擇和學生生活體驗可能一致的音樂教材,或者在教學過程中盡量在欣賞音樂時引導學生和自己的生活體驗聯系起來,這樣既可以培養(yǎng)學生觀察生活、體驗生活的能力,又能增強學生情感體驗的能力。

篇5

【關鍵詞】初中生 ; 音樂教學 ; 流行音樂

【中圖分類號】G633.951 【文獻標識碼】B 【文章編號】2095-3089(2014)22-0137-01

1.初中音樂教學概述

作為成長的過渡時期,初中生的身心發(fā)展有其一定的規(guī)律性,既有自身的特性,又容易受周圍環(huán)境的影響,任何教育的開展都應該充分了解學生的身心發(fā)展特點,因材施教才能起到理想的效果。由于初中生的特殊性,音樂教育應該融音樂性、娛樂性、知識型與技能型于一體,既要關注學生音樂技能與知識的培養(yǎng),又要遵循學生的發(fā)展規(guī)律,促進全面發(fā)展,為音樂素養(yǎng)的提高奠定基礎。因此初中音樂教育具有以下特點:(1)音樂教育是一種審美教育,因而教師在進行教學的時候就應該注意教學方式,使學生在音樂中領悟美的內涵,在音樂課堂上獲得審美體驗;(2)音樂教育是一種全面性教育,這就要求教師將音樂性與知識性結合起來,既注重培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng),又要關注學生音樂基本技能的培養(yǎng);(3)音樂教育是一種開放性教育,應該遵從學生的個性化發(fā)展,音樂教育不應該拘泥于條條框框,而應該給予學生更多主動性。

2.流行音樂引入的意義

2.1流行音樂的特點

流行音樂一出現就以其風格多樣,形態(tài)豐富吸引著廣大的年輕聽眾。其通俗易懂、大眾時尚、娛樂獵奇的特點正迎合了初中生的追求新意、渴望認可的心理,因而流行音樂在青少年間受歡迎程度極高。然而由于流行音樂的商品性,它并不像古典音樂,以藝術性為追求,而是以迎合市場需求為主要目標,因而流行音樂包含的內容良莠不齊,而青少年大多缺乏篩選的能力,這也是許多家長和老師反對學生接觸流行音樂的原因。因而將流行音樂引入課堂必須要考慮到這一點,在音樂篩選上給學生一定的指導。

2.2流行音樂引入的意義

初中音樂教育既是學生終身發(fā)展的需要,也是培養(yǎng)學生的綜合素養(yǎng)的需要,而在初中音樂課堂中引入流行音樂不僅是初中音樂教育的一種創(chuàng)新,更對初中生的音樂素養(yǎng)培養(yǎng)和身心健康發(fā)展意義重大。具體來說,將流行音樂引入初中音樂課堂主要有以下幾點意義:(1)從藝術性的角度篩選流行音樂,有利于引導學生進行音樂篩選,培養(yǎng)學生健康的音樂賞析態(tài)度。針對初中學生的特點,初中音樂教育內容應該積極向上、健康活潑,而流行音樂的良莠不齊可以通過引入到課堂來引導學生吸收其中的積極部分。(2)有助于提高學生的審美情趣,培養(yǎng)學生的藝術意識。初中音樂教育本就是一種審美教育,可以使學生在課堂上獲得“發(fā)現美的眼睛”。(3)有助于激發(fā)學生的學習興趣,開闊學生視野,音樂教育不只是單純的音樂教育,而是一種融自然、社會、情感于一體的全面性教育,初中生對流行音樂的熱情普遍較高,引入流行音樂的元素有助于激發(fā)其學習興趣。

3.流行音樂引入的策略分析

3.1明確初中音樂教學目標,加強教師隊伍建設

流行音樂引入是初中音樂教育的一大創(chuàng)新,也必須加以重視。首先要明確要提高初中音樂教育的目標,同時要加強音樂教育的師資水平建設,首先必須配備專業(yè)的音樂教師,音樂教師自身還要注意學習,不斷提高自身的音樂素養(yǎng)。引入流行音樂對音樂教師的要求較高,不僅要求教師見多識廣,篩選出既符合教學目標又迎合中學生心理的流行音樂作品,還要求教師在課堂設計上加入流行元素,而不是簡單的音樂欣賞。這就要求教師要不斷學習,與時俱進。

3.2尊重學生的主體性,因材施教

要引入流行音樂更要求學生的參與和互動,音樂教師應該充分了解初中學生的身心發(fā)展特點和初中音樂教育的基本原則,深入學生當中了解每一個學生,針對每個學生的差異性,因材施教,充分尊重其主體性,使學生成為課堂的主體,鼓勵其大膽表現,從而實現學生的全面發(fā)展。

3.3設計多元靈活的流行音樂教學活動,啟發(fā)審美體驗

流行音樂的引入并不是簡單的流行音樂添加,而是應該在教學形式和教學活動上添加流行的元素,使初中音樂教學更具有娛樂性,吸引學生主動參與的積極性,從而讓學生在歡樂的氛圍中學到相應的音樂知識與技能,在潛移默化中提高審美情趣和音樂素養(yǎng),進而培養(yǎng)學生積極陽光的生活態(tài)度。作為初中階段的學生,對外界的接觸主要表現在直觀感受上,所以要啟發(fā)學生的審美體驗,就應該充分調動學生的多種感官,采用多種教學形式,積極運用電教媒,通過樂器的演奏、音樂的欣賞、電影片段賞析、錄音的評析等等手段開展多種教學活動,使學生不只是簡單的從耳朵的來評判流行音樂,而是從身心的感受、音樂的背景、音樂傳達的主體等多角度來欣賞流行音樂,在體驗中真正獲得音樂知識和審美體驗。例如,可以利用音頻播放器開展音樂賞析、多媒體進行短片鑒賞,給學生播放一些流行歌手的訪談錄等,讓學生不僅可以從歌曲本身了解音樂,還可以透過歌曲看到比歌詞和曲調更有內涵的東西。

3.4認真篩選流行音樂作品

篩選流行音樂作品是引入流行音樂的關鍵環(huán)節(jié),教師的篩選行為不僅關系到課堂的教學效果,更影響到學生的審美取向,既要在內容上嚴格把關,做到所選作品必須積極向上、富有內涵,還要注意作品的藝術性和多樣性,保證作品能夠傳達一定的文化內涵。例如,為了激發(fā)學生對家鄉(xiāng)的熱愛,可以選擇王力宏的《落葉歸根》,讓學生們在熟悉的歌曲中獲得不一樣的感受;為了開闊學生視野,激發(fā)學生對自然的向往,可以選擇騰格爾的《天堂》等等。

4.總結

流行音樂通俗易懂、大眾時尚、娛樂獵奇,這正迎合了初中生的追求新意、渴望認可的心理,因而流行音樂在青少年間受歡迎程度極高,但如何引導青少年篩選流行音樂作品一直是老師和家長們頭疼的問題。在初中音樂課堂中引入流行音樂,不僅有利于提高學生的課堂興趣,更將引導學生不只是簡單的從耳朵的來評判流行音樂,而是從身心的感受、音樂的背景、音樂傳達的主體等多角度來欣賞流行音樂。

參考文獻

[1] 劉丹,論中小學實施流行音樂教育的可行性,[D],中國優(yōu)秀碩士學位論文全文數據庫,2007(04)

[2] 趙宋光,音樂教育心理學概論,[M],上海,上海音樂出版社,3003

篇6

關鍵詞:農村中學;音樂欣賞;情感;學生興趣

中圖分類號:G630 文獻標識碼:A 文章編號:1003-2851(2013)-07-0238-01

一、情感體驗在普通高中音樂欣賞課中的重要性

從心理學上講,情感是人對客觀現實的一種特殊的反應形式。它是人對待外界事物的態(tài)度,是人對客觀現實是否符合自己的需要而產生的體驗。從藝術價值上看,音樂是最富情感的藝術,是最容易激發(fā)和調動情感的,并能很好地體現個人的修養(yǎng)。從實踐教學中,情感體驗是可以獲得和培養(yǎng)的,因此,在普通高中的音樂欣賞課中,學生可通過大量的音樂實踐得到情感的體驗、抒發(fā)、產生一定層次的認識、評價、鑒賞的能力,提高學生的音樂審美修養(yǎng)水平。普通高中音樂欣賞課在目前,課時少,內容多的情況下,情感體驗教學就更為重要了,音樂大門的開啟,要靠教師選擇好鑰匙,情感的調動和培養(yǎng)則是教學中最好的選擇。

音樂中的投入、想象、聯想、思考的范圍是廣闊的,是不可造型的藝術,并在瞬間或長期都可以有著不同層次的情感。音樂本身來源于生活,使情感能得到充分的表現,在此基礎上得以提煉和升華,情感也隨之加重。音樂藝術是綜合的藝術,它所包容的內容萬千,是其它任何藝術不可替代的,所以音樂是最富情感的藝術[2]。換言之,音樂有著豐富的情感,人類的情感是最豐富的,二者不謀而合,因此可以通過情感的體驗使普通高中的學生更廣,更深,更自然地接受音樂藝術的教育和培養(yǎng)。

二、如何使學生在音樂欣賞課中獲得情感的體驗

1.運用多種教學手段、方法獲得情感體驗。在最初可選擇一些膾炙人口的名曲,如貝多芬、莫扎特等作品,學生直接接受音樂的感染,打破了學生對音樂欣賞的神秘感,使學生感到能聽得懂音樂。在反復欣賞時,還會聽出不同的樂器,作品的段落──曲式結構,作品的風格等,調動起學生學習音樂的積極性。

2.通過音樂自身的內容(音樂的要素)來進行情感的體驗。音樂藝術自身就應是美的化身,在音樂欣賞教學中,讓學生做一些節(jié)奏練習,體會音樂的變化。

3.根據普通高中學生的心理、生理特點,通過音樂欣賞課中的情感體驗豐富、完善學生的情感世界。在中學生們青春期的心理活動的發(fā)展過程中,有一點就是情緒,情感的日益豐富,表現為充滿活力,有熱情,重感情的特點。這些普遍的特征在音樂欣賞課中都能得到體現,為學生提供了一方情感體驗的熱土。

4.與時代相結合,貼近學生的實際生活獲得情感體驗。情感的表現可體現在古典音樂之中,它也可在通俗,流行音樂之中。學生平日所接觸的是大量的通俗音樂。如在課堂上禁止,那就事倍功半了,課上找一點時間,機會給學生們自己,5-10分鐘,聽一些學生喜愛的流行音樂,可以放松他們緊張的神經,建立師生的溝通使學生的音樂情感得已自由的發(fā)揮,課前教師要進行篩選。

三、課內外相結合

要學好音樂欣賞,要從課內外多方面啟迪學生感受音樂、產生情感共鳴并引導學生探究音樂作品內涵。從課外,可以鼓勵學生在日常生活中收集與課本欣賞課題相關的各種資料(音像、圖片、與音樂相關的實物等),也可以鼓勵學生自己動手錄下各種美妙的聲音,配上自己的解說,制作成一個有關音樂專題的片斷。這樣可以大大提高學生對音樂欣賞的興趣,讓學生在親身實踐中來體驗音樂,同時也拓展了學生的知識面。

從課內,首先用這堂課的主題音樂把學生的注意力引入音樂課堂,讓學生產生一種神圣、奇妙的殿堂般的感受。讓學生隨心所欲地用各種方式來表達展現心中的最原始的情緒體驗。表達的形式可以多種多樣,不拘一格。可用彩色的畫筆繪出抽象的線條、不規(guī)則的圖形或具體形象的實物實景來表達的;也可用樸實或華麗的文字語言、詩歌、散文的形式來表達的;還可用舞蹈形體動作來表達展現。接下來,一邊讓學生復聽音樂作品,一邊用生動的語言簡介作品背景,從而揭開它的神秘面紗,讓學生領會每一首音樂作品都不是無緣無故產生的,它的背后都有一段動人的史故。讓學生產生情感共鳴并有了積極探索音樂內涵的動力。再下一步,采用啟發(fā)學生研究性學習的教學方式,學生主動探究、親身體驗,得出結論。讓學生體會到他們研究的價值意義,從而使他們不僅掌握了知識,而且感受到研究學習的快樂。在一種輕松愉悅的學習環(huán)境里,提高了學生的欣賞分析能力,最終使學生的審美體驗、審美能力在潛移默化中得以形成且提高。

四、音樂欣賞對學生個性的培養(yǎng)

篇7

關 鍵 詞:民族音樂 欣賞 大學校園文化

音樂欣賞帶給欣賞者的感染和震撼是其他藝術形式取代不了的,尤其是優(yōu)秀的民族音樂作品。它所蘊含的歷史意義已超越了音樂本身,在促進民族文化的進步與發(fā)展的同時,潛移默化地影響著欣賞者的言行舉止。民族音樂在我國各個歷史時期起到的社會作用,對社會的影響不容忽視。在先秦百家爭鳴時代具有重要影響的儒家,對音樂這一社會意識形態(tài)的社會作用給予了充分的重視并進行了深入的討論。儒家認為音樂可以完善人的人格,“興于詩,立于禮,成于樂”。所謂“成于樂”是說“樂以冶性”,“成性亦修身也”,所以才有“移風易俗,莫善于樂”。把音樂作為“樹人”的重要手段。

今天,在各類文化碰撞交匯的高等學府,流行著各種音樂,其中以我國港臺音樂、韓劇插曲、網絡歌曲等流行音樂最為突出。相對而言,我國的民族音樂卻很難占有一席之地,尤其是民族器樂曲、民族歌舞劇、戲曲等。在各類校園歌唱比賽、大型文藝晚會中,民歌、戲曲、民族歌劇曲目的演唱者較少,優(yōu)美的民族器樂曲也很難聽到,取而代之的是一首首緊跟時尚與潮流的流行歌曲。大學生對民族音樂的漠視與漠然在高校都不同程度地存在著,這與當前國家教育部提出的培養(yǎng)全面高素質的大學生還存在一定的差距。長此以往,大學生的藝術鑒賞力與藝術審美觀得不到提高,他們的民族自豪感與民族情結將逐漸淡化,讓人深感憂慮。因此,加強對民族音樂欣賞的重視,成為高校不應忽視的一個教育內容。出現當前這種狀況,有幾個方面的原因:

第一,對民族音樂欣賞重視不夠。部分高校管理者認為,高等教育,其重點在于培養(yǎng)學生扎實的專業(yè)理論知識及實踐操作能力上,重點在學科的建設與發(fā)展上,對民族音樂欣賞及其產生的審美導向從思想上重視不夠。

第二,對民族音樂的弘揚意識較為淡漠。民族音樂欣賞作為促進校園文化建設、培養(yǎng)學生良好民族個性品質的有效途徑沒有得到非藝術類高校的重視,在校園文化活動中對于弘揚民族音樂意識淡漠。

第三,大學校園對民族音樂欣賞的傳播力度不夠。沒有充分利用大學校園的宣傳陣地來加大對民族音樂欣賞的宣傳,而且對于民族音樂中較好的作品宣傳過于“遲緩”。

第四,大學生的民族音樂欣賞知識來源于選修課或是課外活動,基本知識不全面、不系統(tǒng),對一些優(yōu)秀的民樂作品不甚了解,不懂得欣賞。

第五,校園文化活動中以民族音樂欣賞為主題的大型活動開展得很少,無法使非藝術類學生感受到民族音樂欣賞的魅力。

民族音樂欣賞如果在大學校園中沒有聽眾,在校園文化活動中沒有一席之地,那么它獨特的藝術形式得不到學生的認可與熱愛,豐富的表現形式得不到學生的了解,在大學校園文化建設中所應起到的作用將得不到發(fā)揮,大學生在思想上也不會重視對自身民族音樂素質的培養(yǎng)。我國的民族音樂有著悠久的歷史,特色鮮明。在音樂形式的創(chuàng)造、表達情意的方式、音樂體裁等方面,都有我們民族的特點,這些特點是我們民族的心理素質、文化傳統(tǒng)、審美觀念在音樂上的反應。通過對民族音樂進行欣賞,不僅使學生獲得音樂美的享受,同時還讓他們感受祖國的大好河山及各民族濃郁的風土人情。今天,民族音樂的新作不斷涌現,以反映生活、歌頌生活為題材的作品層出不窮,它們不但豐富發(fā)展了我國的民族音樂,更重要的是讓我們在欣賞作品的過程中提高對民族的自信與熱愛,個性與人格得到提煉與升華。

從教育的意義上來說,忽視音樂教育,就是忽視教育本身;從個人發(fā)展的意義上來說,一個缺乏音樂素養(yǎng)的人,個性與性格就不能稱得上完整;從大學校園來說,缺乏民族音樂是單調的,也是色彩單一的。提高大學生對民族音樂的熱愛,提高校園文化品位,就要加強對民族音樂的重視,這是高校對大學生民族意識的培養(yǎng)及加強自身校園文化建設的需要,筆者認為,應采取如下一些措施:

第一,提高對民族音樂欣賞的重視程度。目前,各高校都有大學生藝術團體,學校應針對這些團體活動的開展設置相關部門,配備專業(yè)人員,同時成立專門的合唱團、民樂演奏團等,擴大參與面,提高學生對民族音樂欣賞的興趣與積極性。

第二,加大宣傳力度。充分利用校園文化活動場所,各類學生文藝活動,進行民族音樂欣賞的宣傳與推廣,讓學生通過親身體驗欣賞感受民族音樂的魅力。

第三,增加民族音樂欣賞的比重。在選修課中擴大民族音樂欣賞內容,加強對選修課的監(jiān)督與考核,讓學生通過選修課的學習獲得民族音樂欣賞的理論基礎并提高欣賞水平。

第四,加強對民族音樂欣賞設備的投入。完善校園民族器樂團的設備配置,增設排練場地,請專家講課輔導。

第五,加強與社會媒體、企業(yè)的聯系與合作。

音樂家賀綠汀說過:音樂是培養(yǎng)人民道德品質、思想感情的重要手段。民族音樂是我國傳統(tǒng)文化中一筆寶貴的財富,合理、有效地利用這些財富來開拓大學生的精神生活、文化視野,提高他們的欣賞水平及音樂素養(yǎng),是我們當前工作的一個重點,也是我們完善大學教育、提高大學生綜合素質的有效手段。

參考文獻

[1]中國藝術研究院音樂研究所編.民族音樂概論.人民音樂出版社,2003年9月.

[2]吳躍躍主編.音樂欣賞與素質教育.湖南文藝出版社,1996年10月.

[3]姚思源主編.中國當代學校音樂教育文選.上海教育出版社,2001年1月.

[4]古聯抗譯注.荀子 孔子 孟子樂論.人民音樂出版社,1983年1月.

[5]羅仕藝主編.大學生民族音樂欣賞.中國青年出版社,2001年8月.

篇8

關鍵詞 音樂欣賞 小學音樂教育 音樂教學

目前,音樂欣賞已成為小學音樂教學中重要的組成部分,它在開發(fā)學生智力、陶冶學生情操和培養(yǎng)學生氣質修養(yǎng)等方面起著不可忽視的積極作用。然而,當前小學音樂欣賞課教學效率低,音樂欣賞僅僅是放放磁帶、聽聽歌而已,教師教學方法陳腐,模式單調,學生呈現出沒興趣、不想學的狀態(tài)。怎樣改變這種呆板的教學方式,提高學生的參與積極性?我們有必要深入思考小學音樂欣賞課的相關教學方法,提高教師教學效率,讓學生參與到音樂之中,愉快、主動地學習。

一、我國小學音樂欣賞課現狀

長期以來,在小學音樂欣賞課中以老師的講、學生聽為主,師生互動的機會則很少,學生的注意力很難集中,

(一)教師為中心的教學,教師過分強調音樂的背景知識和歷史意義,將音樂放在次要地位。音樂欣賞課形成了一種標準模式:介紹作者及生平、介紹作品的背景、介紹作品的結構、完整的欣賞全曲。教師過多的將自己對音樂的理解和主觀映像灌輸給學生,但不作有意義的引導和拓展,忽視學生主動參的過程。另外,教學過程中缺乏有趣、高效的教學方法,按照傳統(tǒng)的欣賞教學的程序上課,一節(jié)課下來感覺枯燥,課堂氣氛呆板。導致學生對音樂的感知還是一無所知,沒達到上欣賞課的目的。

(二)學生對音樂課的重視不夠,學生在課堂上不認真聆聽音樂,有的交頭接耳,有的昏昏欲睡,有的做其它學科的作業(yè),有的偷偷聽流行音樂,根本談不上靜下心來感受、欣賞與理解音樂。出現了學生喜歡聽音樂,但不愿認真上音樂欣賞課的現象。

二、我國小學音樂欣賞課存在問題的原因分析

(一)小學階段的學生正處于童年期,是兒童長身體、學知識的重要時期

這個時期的學生在音樂學習中能夠逐漸形成自己見解,對喜歡的、有趣的音樂學習內容可以保持強烈的好奇心和探索欲望。但是,童年期的孩子情緒不穩(wěn)定,情感帶有短促和爆發(fā)性的特點。他們的自控能力較弱,隨意性較強,不善于分配自己的注意力,容易受外界干擾而分散注意力,有一定的逆反心理,音樂興趣還不穩(wěn)定。加之有些學生存在功利思想,對音樂學習重視不夠,在欣賞不熟悉的音樂作品時,會覺得迷茫,對音樂產生厭倦。

(二)在傳統(tǒng)教育的模式下,教師的角色表現為是理性的塑造者,還沒有真正由傳統(tǒng)的知識壟斷者轉變?yōu)閷W生學習的促進者。在音樂教學當中,教師強調傳授書本知識、重視技能訓練,表現為教師講,學生聽,教師教唱,學生跟唱。在這種傳統(tǒng)的口傳心授式、講解式、模仿式的教學方式影響下,音樂課堂缺失了音樂所特有的聆聽、體驗、表現與創(chuàng)造的特質。被動接受的學習方式使得使學生喪失了學習的主體性,制約著學生音樂審美能力、自主學習能力的鍛煉和培養(yǎng)。

三、小學音樂欣賞課教學策略

(一)以聽為主,創(chuàng)設情境,強調情感體驗

音樂欣賞教學的中心點是“聽”,而圍繞“聽”開展的多種多樣的教學活動則是欣賞者情感體驗的過程。在欣賞時泛聽和精聽、細聽相結合,讓學生分析音樂的特點,分享自身的感受。同時,教師要通過巧妙的教學設計,創(chuàng)設以情育人的課堂情境,引起學生的情感共鳴,積極地感受音樂的特點和情緒,體驗和把握了音樂的基本內涵。

(二)恰當采用直觀教學,結合經驗欣賞音樂,引導學生自主學習

在音樂欣賞教學中,僅僅用聽覺是不夠的,還必須恰當地采用直觀的教學方法。例如,借用影視畫面的感覺,發(fā)揮聽覺與視覺的聯覺作用,有助于學生更深入地理解和體會音樂。同時,在欣賞教學是還要結合音樂的各種要素,采用唱歌、演奏、律動等方式,引導學生充分調動各種感官,全身心地參與到音樂當中。

(三)適當的講解和分析,培養(yǎng)邏輯思維能力

音樂欣賞中的邏輯思維主要表現在對作品的理解認識與分析方面,它不僅包括音樂內容在通過形象思維感受后的理性定位,而且要從各種音樂表現手段(如旋律、節(jié)奏、調式、調性、和聲、曲式等)方面進行分析。一直以來,教師對于音樂作品的分析都只是講解某一部作品反映了什么,并沒有教會學生怎樣去欣賞音樂。所以,老師的講解要力求精煉、生動、多啟發(fā)學生積極思考和主動表達,并注意講解的時機,多采用簡要提示后傾聽音樂,引導學生進行探索,經過討論、思考、探索后教師作出必要的講解和提示。

(四)引發(fā)學生想象和聯想,激發(fā)學生的創(chuàng)造能力

音樂欣賞教學應啟發(fā)學生豐富的聯想和想象,通過開展多種多樣的音樂實踐活動來培養(yǎng)和提高學生感知音樂創(chuàng)造能力。例如利用生動形象的圖畫、故事、詩歌等啟發(fā)學生進行豐富的聯想,表達自己對音樂的感受。也可以結合音樂進行律動創(chuàng)造表演,隨音樂拍手、跺腳、捻指、做即興音樂表演或誤舞蹈動作。這些活動能激發(fā)學生的學習興趣,使學生自覺地把學到的音樂知識和技能技巧運用到表演創(chuàng)作等時間活動中去。

有效的音樂欣賞教學,不僅影響著學生學習質量的提高,還將影響其潛在素質和能力的發(fā)揮,使學生在音樂藝術世界里受到高尚情操的陶冶。在教學實踐中,教師只有充分考慮其學科特點、深入挖掘教材并和學生實際情況相結合,巧妙設計教學方法,才能提高音樂欣賞課的教學質量。

參考文獻:

[1]陳主丹.音樂教學論 [M].北京:高等教育出版社,2003(8).

[2]沈睿.議小學音樂欣賞教學現狀與對策 [J].在線學科教學,2008(5).

[3]張素格.淺談奧爾夫音樂教學法在小學音樂教學中的應用[M].教育實踐與研究,2010(11).

推薦期刊