時間：2023-03-29 09:19:55
緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發(fā)表網(wǎng)為您精選了8篇舞蹈鑒賞結(jié)課論文，愿這些內(nèi)容能夠啟迪您的思維，激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，歡迎您的閱讀與分享！
【關鍵詞】新課改 美術鑒賞 創(chuàng)新教學
當前高中美術鑒賞教學的現(xiàn)狀新課程改革已進入全面實施階段，它給高中美術課堂教學帶來了生機與活力。它從課本到教學完全打破了傳統(tǒng)美術課程的授課模式與授課秩序，使美術學習真正走進了學生的學習與生活。在推進素質(zhì)教育的過程中，美術教育在提高與造就學生素質(zhì)方面具有獨到的作用，這門融合了各種藝術種類如語言、唱歌、舞蹈、律動、器樂、圖畫、手工、表演為一體的具有鮮明的人文性、綜合性、創(chuàng)造性和愉悅性的綜合課程，它的教育觀念、教學模式的改變對有我很深體會，在這場新課標改革中的高中美術鑒賞教學談以下幾點：
一、教師應提高自身的藝術素養(yǎng)
美術鑒賞包含鑒別與欣賞，是用運感知、經(jīng)驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現(xiàn)象的活動。高中美術鑒賞課是讓學生在面對古今中外優(yōu)秀的美術作品時，在教師的引導和學生的參與下，通過對美術作品的分析和評價，理解藝術家的創(chuàng)作初衷和體悟美術作品中內(nèi)在的精神涵義。因此，教師要通過美術鑒賞內(nèi)容系列的教學，使學生們不僅能欣賞一些古今中外的美術作品，同時也能運用感知、經(jīng)驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現(xiàn)象。作為一名美術教師首先就要提高自身的藝術素養(yǎng)，主要有兩點：1.要通過閱讀美術理論、美術史、美學等方面的理論著作或?qū)W術論文，提高對美術學科的認識。2.從多種渠道接受美術信息。
二、教師要改變以往的課堂結(jié)構
利用多媒體電教設備提高教學質(zhì)量，把以往人們常用的直觀教具如掛圖等準備逼真地通過屏幕反映出來。改變傳統(tǒng)的“組織教學——檢查知識——講解新知識——鞏固新知識——布置作業(yè)”課堂結(jié)構，針對美術特點，變“以教為主”為“以學為主”課堂結(jié)構，建立“賞、問、議、講、練”五個環(huán)節(jié)這五個環(huán)節(jié)互相之間并無固定順序，可根據(jù)實際需要進行優(yōu)化組合相結(jié)合的新課堂結(jié)構模式，充分發(fā)揮學生在學習中的主體作用。 “問”、 “賞”是美術學科中必不可少的環(huán)節(jié)，教師學生均可提問，是提高學生審美能力的主要方式；“議”指的是學生在自學過程中針對所發(fā)現(xiàn)的問題進行討論；“講”指的是教師的針對性講解；“練”指的是課堂練習，這在美術課堂中是最為重要的環(huán)節(jié)，通常都穿插在教學過程中。
三、教師上好美術鑒賞課的幾條原則
1、一切以學生為出發(fā)點和目標
美術鑒賞模塊教學要求學生掌握一定的美術語言和鑒賞方法，了解美術學科各科的各個門類，通過鑒賞中外優(yōu)秀美術作品，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。作為面向全體學生，以素質(zhì)教育為宗旨的普通高中美術課程，審美能力的培養(yǎng)和人文修養(yǎng)的提高是其問題所在，教師的任務是為學生提供機會促進他們自己獲得對作品的理解。這種對作品的重要性是不能教會的，而只能通過學生在理解一件藝術作品的過程中通過自己的努力而獲得。
2、要激發(fā)學生的興趣
教師的授課方式應該靈活多樣，以此激發(fā)學生的興趣 ，在實際授課過程中，學生是學習的主體。學生只有在主動參與了學習活動，才能充分發(fā)揮自身的主觀能動性，調(diào)動自身的創(chuàng)造性。在教學過程中，教師展示鑒賞作品后，教師不要立即講解，可以讓學生讀畫幾分鐘，或者以討論的形式，讓學生分別談論自己對作品的第一印象。然后拋出一些思考題，引導學生觀察、思考畫面。鑒賞與實踐相結(jié)合，從中領悟作品內(nèi)涵。再次，情景創(chuàng)設，從中品味藝術魅力。優(yōu)秀的藝術作品，在形式結(jié)構背后都蘊含著豐富的感情，或思想，或意蘊，或某種意味等等精神內(nèi)涵，即意蘊美。在審美直覺刺激了鑒賞者的感覺后，將不滿足于停留在表面的連鎖反應，此時教師要積極傳達自己的生活體驗和審美經(jīng)驗，激起他們豐富的想象和情感。教師若能充分利用電化教育法、語言描述法、情景設置法等辦法，往往事半功倍。創(chuàng)設課堂情景，激以學生的學習興趣，是上好鑒賞課的前提。
3、要注意平時的搜集整理，精心備課
教好美術鑒賞，教師不僅要備好課，寫好教案，還要備好課前的材料，如恰當?shù)膶嵨?、圖片、音像資料、新聞、典故等等。這些應在課前做好充分的準備，增加鑒賞內(nèi)容的趣味性，充實課堂內(nèi)容。
4、舉辦展覽為學生提供比較作品的機會
美術鑒賞課研究性學習中，當學生意識到他們對作品的一些假設需要修改時，說明了他們遇到了困難，這時教師可以舉辦一些經(jīng)過仔細挑選并且在題材、風格和作用等方面有相似之處的作品。
總之，美術鑒賞教學可以利用的方法很多，我們在教學中不僅要善于啟發(fā)學生的真實感受，引導學生聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷和審美經(jīng)驗去分辨真、善、美與假、惡、丑。而且還要善于動腦，善于總結(jié)，一定會創(chuàng)造出多種多樣的符合學生年齡特點的鑒賞方法來的。
參考文獻
論文摘要:體育舞蹈是集娛樂、休閑、社交、健身和藝術于一身，并能培養(yǎng)禮儀、氣質(zhì)和鑒賞能力等功效的，具有豐富知識內(nèi)涵的體育項目。在高校尤其是非體育專業(yè)的大學生中，從其身心發(fā)展的要求出發(fā)，根據(jù)現(xiàn)有條件開展此運動項目是有其現(xiàn)實意義的，是可行的。
1前言
體育舞蹈起源于歐洲、拉丁美洲，它既有觀賞價值，又有參與的可能;既有豐富的藝術內(nèi)涵，又采用體育競賽的形式;在西方國家被看作一種陶冶情操和鍛煉體魄的極好形式，并被認為是真正的藝術。近些年來，體育舞蹈悄然興起，這項集體育與舞蹈、體能鍛煉和藝術修養(yǎng)為一體的國際體育運動項目不僅吸引了廣大群眾，更備受大學生的青睞。
2研究對象及方法
2.1研究對象
西北師范大學公共體育課程中的學生。包括大學一、二、三年級2800名學生(見表1)0
2．2研究方法
、
文獻資料法；調(diào)查對比法；邏輯分析法。發(fā)出問卷2800份，收回問卷2745份(回收率98％)，有效問卷2637份(有效率96．1％)。
3結(jié)果與分析
3．1開設體育舞蹈課，對培養(yǎng)大學生具有一定的價值、意義和作用
3，1．1豐富知識
體育舞蹈包括現(xiàn)代舞和拉丁舞兩大類，共十個舞種。現(xiàn)代
舞端莊挺拔，高貴典雅；拉丁舞熱情奔放和充滿異國風情。拉丁舞系中的倫巴，柔媚抒情；恰恰，灰諧花哨；桑巴，奔放熱情：其各有風格、特點及區(qū)別。大學生學跳體育舞蹈大有益處．也可以培養(yǎng)其文學修養(yǎng)以及經(jīng)常獨立的觀察、聯(lián)想、分析的綜合能力。
3．1．2培養(yǎng)氣質(zhì)和鑒賞能力
很多大學生不僅缺乏體育鍛煉意識．而且缺乏身體姿勢的掊養(yǎng)。他們很希望自己具備一定的藝術細胞融人舉手投足之間．給他人一種美的感受(見表2)。通過體育舞蹈課可以培養(yǎng)高尚的情操，文明的禮節(jié)和優(yōu)美的舉止。不僅發(fā)展了學生的協(xié)調(diào)性，節(jié)奏感和表現(xiàn)力，也培養(yǎng)了良好的氣質(zhì)而且提高了學習者對音樂美、動作美、服飾美、姿態(tài)美等鑒賞能力。
表2對體育舞蹈的態(tài)度評價表概念：清晰模糊不知態(tài)度：喜歡一般厭煩人數(shù)226 1951 460 1477 1079 81比例％8．6 74 17．4 56 40．9 3．1
3．1_3鍛煉了身體
體育舞蹈中的一舉手，一抬腳，一轉(zhuǎn)身，無不包括著身體鍛煉的內(nèi)容，每一個動作的完成必須需要身體各個器官的協(xié)調(diào)配合，一組動作的成功，往往需要數(shù)十次的反復練習，練習的過程無疑就是人體器官的鍛煉過程。根據(jù)對其能量代謝指標的測試，發(fā)現(xiàn)華爾茲和探戈的能量代謝為7．57，高于網(wǎng)球7．30，與羽毛球8．0接近，最高心率女子197次／分；男子210次／分。實踐表明，體育舞蹈能改善心血管功能，對加速新陳代謝有較大影響。
3．1．4是大學生社交的途徑
大學的舞廳是學生社交、娛樂、休閑的主要場所之一，而交誼舞自然成為社交的主要途徑。很多大學生跳舞很不規(guī)范，也缺乏美感，通過體育舞蹈課的訓練，規(guī)范了動作，提高了技能，培養(yǎng)了樂感、姿態(tài)。有了優(yōu)美的身體姿勢和良好氣質(zhì)，無疑增添了大學生的信心，在眾多的大學生社交場合可以盡情發(fā)揮。通過這一途徑，大學生培養(yǎng)了開朗的性格，并開拓了思想，培養(yǎng)了社交能力。同樣，也是對自我適應的一種鍛煉。
3．2高校開展體育舞蹈課有良好的教學條件
3．2．1有良好的物質(zhì)條件和師資條件
高校的室內(nèi)場館，音響設備等，不僅可以用于教學，而且可以成為大學生展現(xiàn)自我風范、審度美的姿態(tài)，陶醉美的情操的場所。良好的設備伴隨美妙和諧的音樂，可以激發(fā)學生練習熱情，活躍練習氣氛，達到增加練習密度、緩解練習疲勞的效果。高校從事體操、藝術等教學的師資很多，都可以經(jīng)再培訓轉(zhuǎn)教體育舞蹈，且高校體育師資隊伍素質(zhì)較高，業(yè)務水平較強，是可以很快適應教學的。
3．2．2有較好的管理機制
高校校園絕大部分是學生、老師和家屬所生活的場所，外來人不多，可以說是文化殿堂的一方凈土，這樣就給管理部門營造了良好的管理環(huán)境。高校大學生在接受高等教育的同時擁有美好的姿態(tài)和文雅的舉止，這無不體現(xiàn)出了高校完善的管理體制和良好的育人環(huán)境，而高校對教學本身就有一整套系統(tǒng)的管理辦法，這對學習是十分有利的。
4結(jié)論與建議
4．1結(jié)論
在高校公體開設體育舞蹈課，不僅能推進學校體育向著終身化、娛樂化的方向發(fā)展，而且能促進學校體育和全民健身計劃的有機結(jié)合，增強學生對體育活動的興趣，促進學生積極自愿地參加體育鍛煉，并掌握鍛煉的方法，用以指導今后終身體育鍛煉，以強健的體魄投入到我國社會主義現(xiàn)代化的建設中。
4．2建議
(1)普通高校應把體育舞蹈作為體育課教學的重要內(nèi)容。
論文摘要:隨著時代的發(fā)展,社會對人才的要求也越來越高,不僅僅需要大學生有豐富的知識,更需要他們具備各方面的綜合素質(zhì)。舞蹈教育對人的個性心理特征和品德的形成與培養(yǎng)具有重要作用,能促進人格的態(tài)度特征、意志特征、情感特征和理智特征的形成與發(fā)展。因此,在高等教育中,在向?qū)W生傳授知識文化的同時,通過一些措施培養(yǎng)大學生綜合素質(zhì)是很有必要的。
素質(zhì)教育重視人才創(chuàng)造能力和實踐能力的培養(yǎng),注重人才個性的發(fā)展,重視人才綜合素質(zhì)全面提升。而藝術教育,尤其是舞蹈教育對培養(yǎng)高等院校綜合型人才的素質(zhì)教育能起重要作用,它能真正開啟人的身體和靈魂,培養(yǎng)人的形象思維能力和創(chuàng)造力。
一、舞蹈教育的重要性
舞蹈藝術是以人體為媒介、用人體動作表達思想感情的一種形象、直觀的藝術形式。而舞蹈是一種人體美的無聲語言,通過美的動作、美的姿態(tài)、美的造型來表達作品的思想感情。一部優(yōu)秀的舞蹈作品能使人在欣賞美、享受美的同時,受到很好的思想教育,使人們在美的熏陶中感情得到提升。同時,在對舞蹈藝術的審美過程中,人們可以提高審美情趣陶冶道德情操,從而樹立正確的人生觀、價值觀?？梢哉f,舞蹈在使學生在舞蹈動作的學習和訓練的過程中逐漸培養(yǎng)美的概念、美的標準,從而樹立正確的審美觀,并且具有感受美、鑒賞美、表達美和創(chuàng)造美的能力,使之擁有矯健的形體、高尚的心靈、非凡的氣質(zhì)。舞蹈藝術對培養(yǎng)學生健康的審美能力和綜合素質(zhì)等等方面,所起到的重要作用是其他學科無法替代的。
通過舞蹈教育所帶來的身體律動教育、美學教育、表演意識教育、心理素質(zhì)教育、思想道德教育等有助于塑造大學生的情感和靈魂,可以培養(yǎng)他們的藝術氣質(zhì)、審美修養(yǎng)以及團隊意識、集體主義精神,提高他們的抽象思維和發(fā)散性思維能力。
此外,由于人們在學習和表演舞蹈的過程中,需要身、心、腦全方位的配合,如肢體對音樂節(jié)奏的感知,對藝術形象的反映,對空間意識適應等外化現(xiàn)象,使肢體動作語言化、情感化,人腦在這種運動中會得到全方位的鍛煉。對于大學生來說,當他們的抽象思維與形象思維相互滲透時,可以深入地理解所學習的知識,激發(fā)自己的創(chuàng)造力。
二、如何使舞蹈教育提高大學生綜合素質(zhì)
1.轉(zhuǎn)變教學觀念
如今,很多人并沒有認識到藝術教育的重要功能,大多普通高校沒有開設針對普通大學生的舞蹈教育。因此,必須首先轉(zhuǎn)變教師與學生觀念,讓他們充分認識到在校大學生通過藝術教育和藝術實踐,可以提高他們的藝術品位和審美鑒賞能力,擴大知識面,深化人文知識結(jié)構,提高自己的綜合素質(zhì)與能力。普通高校的在校大學生本專業(yè)課較重,教師要讓他們認識到,對他們進行藝術教育的教學目的是為了提高其藝術審美鑒賞能力,提高其人文修養(yǎng)和對文化的思考能力,讓大學各個系科、不同專業(yè)的學生掌握美化自身形體的舞蹈方法和學會正確欣賞中外不同舞蹈作品,了解不同舞蹈形態(tài)特征,了解不同民族舞蹈形式的生態(tài)環(huán)境,進而提高自身藝術修養(yǎng)的能力。
2.采用豐富的教學形式
舞蹈課程的設置應以科學性、生動性、趣味性相結(jié)合為方針,以調(diào)動學生的積極性,使其主動參與教學活動為目的,并盡量做到邊教、邊學、邊實踐。舞蹈教師可以采用一些新的教法,比如利用電化,多媒體輔助課堂教學。電視教材可以通過直觀、形象,生動的畫面準確地表達教學內(nèi)容,使學生獲得充分的感知,激發(fā)學習興趣,加深理解和記憶,這種教學方式可重復再現(xiàn)的功能優(yōu)勢,為學生提供了模仿動作和對照練習的有利條件。教師可以先讓學生隨意做幾拍動作,充分調(diào)動學生的聽覺和動覺,乃至全身心的投入。再引導學生用自己的舞蹈意識來加以美化,分析動作節(jié)奏的幾種可行性,進行常規(guī)動作與反常規(guī)動作的體驗,打破一般的思維定勢,創(chuàng)造出不同的節(jié)奏型。另外,學校還可以通過組織開展舞蹈比賽、舞蹈知識講座等多種形式,使學生更多地參與,從而提高學生的綜合素質(zhì),優(yōu)化其知識結(jié)構,如:“怎樣欣賞舞蹈”“民間舞蹈發(fā)展歷史”等。還可以鼓勵學生自發(fā)創(chuàng)辦舞蹈社團,由他們自身去推廣舞蹈,自己組織進行舞蹈成品或舞蹈片段的排演,豐富大學校園文化生活,或組織到社區(qū)表演,讓他們更深刻地感受舞蹈的作用和意義。這些活動既能推動校園文化的開展,又能提高學生的藝術水平和綜合素質(zhì)。
3.開設舞蹈鑒賞課
對于非專業(yè)性的大學生而言,教師設置的舞蹈課應偏重于賞析,即欣賞大量的舞蹈藝術作品,在學生欣賞與老師講解的情況下對舞蹈藝術進行一定的分析和探討。通過對中外舞蹈作品的欣賞和講解,使學生在舞蹈的動作和情感中,產(chǎn)生一種“內(nèi)模仿”,這樣可以極大地調(diào)動學生的學習熱情,使其在情緒的帶動下去嘗試舞蹈帶來的身心愉悅,讓學生體會到舞蹈藝術的特殊表達方式,舞蹈真實、率真及油然而生的情感所帶來的巨大沖擊力,使學生產(chǎn)生共鳴和心靈的顫動。把舞蹈作品放在歷史和文化的大背景來欣賞,把舞蹈的源流文化結(jié)合起來,讓各方面內(nèi)容融為一體,調(diào)動大學生頭腦里的知識儲存,激活豐富的想象,使舞蹈的審美價值得以實現(xiàn)。
4.重視形體訓練
氣質(zhì)是指一個人表現(xiàn)在心理活動、速度和靈活性方面典型的、穩(wěn)定的心理特征。氣質(zhì)受個體生物組織制約,具有穩(wěn)定性,但又不是一成不變的。也就是說,一個人的氣質(zhì)是可以經(jīng)過教育而加以塑造的。在進行舞蹈訓練過程中,教師應考慮到學生的實際情況, 根據(jù)大學生的生理和心理的特點,進行一定的形體塑造訓練,糾正不良的行為習慣(駝背、佝胸等),塑造學生昂首挺胸、充滿自信、朝氣挺拔的健康形象,通過舞蹈使學生的身形更加挺拔,身體的各個部分更加協(xié)調(diào)地發(fā)展。
結(jié)語
舞蹈藝術教育作為美育的重要組成部分,是一種集體能、藝能、智能、氣質(zhì)于一體的綜合性藝術。高等學校的教育不僅僅是一種文化知識教育、智力教育和創(chuàng)造力教育,它更應該是一種情感教育和人格教育。因此,普通高等學校應該采取相應的措施,加強藝術教育,使舞蹈教育在提高大學生綜合素質(zhì)和培養(yǎng)大學生創(chuàng)新能力等方面得到其應有的認可,發(fā)揮其應有的作用。
參考資料:
[1]林洪桐.表演藝術教程[m].北京廣播學院出版社,2002.
[2]吳曉邦.新舞蹈藝術概論[m].中國戲劇出版社,1982.
[3]王克芬,隆蔭培.中國近代舞蹈發(fā)展史[m].人民音樂出版社,1999.
自1996年7月29日國家教委《關于加強全國普通高等學校藝術教育的意見》通知后，全國各類大學增設了越來越多的音樂選修課程。公共選修音樂課的開設旨在提高非藝術類大學生的音樂鑒賞能力，陶冶情操，提升其藝術素養(yǎng)，進而達到培養(yǎng)全面發(fā)展人才的目標。隨著經(jīng)濟、教育改革的不斷深入，社會的不斷進步，現(xiàn)行的音樂鑒賞教材部分內(nèi)容顯然已經(jīng)不能適應當代大學生的需求。我國高職類院校辦學宗旨主要以培養(yǎng)應用型人才為主，更強調(diào)學生專業(yè)技能的培養(yǎng)，容易忽視學生的音樂素質(zhì)教育，學生自身也有輕視此類公共選修課的趨勢。這一現(xiàn)象不利于青年一代綜合素質(zhì)的提高，怎樣解決這一問題，探尋合理的解決對策則顯得尤為重要。筆者認為以影視劇音樂鑒賞為音樂欣賞課的切入點，因其綜合性更強，更加貼近學生，會讓學生更樂于接受，更利于調(diào)動學生的學習主動性和積極性，增強教學互動，有利于開展分層教學，進而提高課堂教學的效率，充分發(fā)揮其育人的功能。
一、目前音樂鑒賞課的現(xiàn)狀
1.目前各高校公共音樂選修課幾乎無一例外將《音樂鑒賞》作為開課首選，旨在通過欣賞音樂提高大學生的音樂審美能力，提高綜合素質(zhì)。特別是一些規(guī)模大的學校，公共選修開設課程較為細致、多元，即使很小眾類的音樂課程也能形成一定規(guī)模的學生群體；而相對于一些起步較晚的高職院校，因處于辦學初級階段，師資、學生數(shù)量有限，加之學生之間的音樂感知能力差距并不是很大，這在客觀上也決定了音樂公共選修課的開設類別不可能很細致，承擔著美育重任的《音樂鑒賞》課程的質(zhì)量在這類學校就顯得尤為重要了?，F(xiàn)行《音樂鑒賞》課程教材的內(nèi)容主要是中外優(yōu)秀經(jīng)典曲目、人物及一些音樂基礎性知識，試圖通過音樂美的特殊魅力和育人因素感染學生，潛移默化地對學生施以高尚的道德情操教育，但是特別是學生們喜歡的現(xiàn)代流行音樂的內(nèi)容分量很少，不能滿足學生的需求；其次，如果學生不具備一定的音樂基礎的話，這類傳統(tǒng)教材會讓學生有高高在上的距離感，從心理上就會產(chǎn)生排斥。如果以《影視劇音樂鑒賞》為切入點會讓學生從心理上更易接受，產(chǎn)生共鳴。因為影視劇是一種比較大眾化的娛樂類型，其音樂既有古典音樂的深刻，又有流行音樂的通俗，二者與一定的劇情、畫面結(jié)合更具親民特質(zhì)，更貼近現(xiàn)實生活，況且結(jié)合劇情欣賞也不易造成聽不懂的現(xiàn)象。內(nèi)容選取得科學、合理的話，可以將《音樂鑒賞》教材的大部分內(nèi)容巧妙的滲透進去，潛移默化間就完成了教學目標。隨著課程的改革和體制的逐步完善，公共選修音樂教育的視野也需要與時俱進。目前《影視劇音樂鑒賞》我國只有極少數(shù)的傳媒及影視類院校已經(jīng)開設，大部分高校公選音樂課仍然以傳統(tǒng)教材《音樂鑒賞》為主。
2.自筆者任教高職類學生的音樂公共選修課以來，發(fā)現(xiàn)選修學生中大概三分之一學生是抱著混學分的態(tài)度，覺得這類選修課又不是專業(yè)課，對就業(yè)又沒有什么明顯的益處，只要輕松拿到學分就萬事大吉了。另外，大部分學生的音樂審美傾向比較單一，基本只對流行音樂有興趣，對于音樂其他類別，特別是古典音樂、民間音樂、戲曲基本沒有什么興趣，課堂上也很難產(chǎn)生共鳴。而影視劇音樂結(jié)合一定的故事、情節(jié)、內(nèi)容的表達等，并融合了一定的畫面，視聽的結(jié)合賦予了音樂更加直觀、立體的特質(zhì)。課堂教學應該調(diào)動不同層次學生的學習主動性和積極性，以影視劇音樂鑒賞作為音樂欣賞課的切入點，首先從心理上抓住了學生的興趣點，消除了距離感。
二、開設影視音樂鑒賞課的理論支撐
鑒于上述現(xiàn)狀，如何讓高校公共藝術類的欣賞課更加趨于合理、規(guī)范、人性化？這個問題也早已進入學界同仁們的理論研究視野，國內(nèi)學界對這一課題的探索為《影視劇音樂鑒賞》課的開設提供了堅實的理論支持。如曾宏華《高校音樂公共課中滲透影視音樂教學的意義》、陳晨《淺談影視音樂如何輔助大學音樂教學》楊佳君《論大學生影視音樂欣賞能力的培養(yǎng)》、郭婧《古典+流行=時尚――從影視音樂談起》韋民《淺談影視音樂的價值與魅力》、張紅穎《淺談影視音樂對大學生綜合素質(zhì)的積極作用》、郭強《影視音樂在大學音樂欣賞課中的作用》、左建新、張譯文《音樂欣賞課中的影視作品應用》、吳躍華、閆輝《論影視音樂在學校教育中美育功能的實現(xiàn)條件》、張達生《讓大學生在電影中體驗音樂的美》、溫洪青《談影視音樂的德育功能》、石延春《淺談影視音樂在音樂教學中的運用》等眾多學術論文充分肯定了影視劇音樂在大學生音樂藝術素質(zhì)教育中的迫切性、不容忽視的積極作用以及現(xiàn)實意義；另外，鐘春明的學位論文《普通高校音樂欣賞教學內(nèi)容調(diào)查研究》、吳曉燕的學位論文《選取電影音樂在普通高校開展音樂欣賞教學微探》、沙欣的學位論文《獨立學院音樂欣賞公選課教學的問題與對策研究――以西南大學育才學院為個案》中除肯定了影視音樂在大學生音樂素質(zhì)教育中的重要性，并對此課程的必要性、前瞻性、可行性以及課程的實施等方面進行了可行性探討，這些都為本課題的實際操作奠定了學理基礎。
三、影視劇音樂鑒賞課程的教學內(nèi)容優(yōu)化、整合
1.將傳統(tǒng)音樂鑒賞課的內(nèi)容滲透在影視音樂中開展教學，首先課程名稱使學生從心理上會樂于接受，可以有效解決學生對古典音樂、戲曲、中國傳統(tǒng)音樂的距離感和心理上的排斥，有利于激發(fā)學生的學習主動性。其次，鑒于大多數(shù)學生音樂審美趣味狹隘、單一，只對流行歌曲有興趣，不利于從人文素養(yǎng)的角度得以綜合提升，使課程的育人功能大打折扣。而優(yōu)秀的影視劇音樂包含有我國優(yōu)秀的民間音樂及西方的經(jīng)典音樂，內(nèi)容豐富多樣，雅俗共賞，更容易產(chǎn)生共鳴，潛移默化中提升了學生的審美水平。著名作曲家譚盾的電影音樂將中國的民族民間音樂結(jié)合西方現(xiàn)代作曲技術，使作品既有東方神韻，又不失現(xiàn)代感，巧妙地詮釋了中國式東方哲學，在國際樂壇贏得令人矚目的成就。在電影《臥虎藏龍》中，譚盾將絲竹與戲曲的元素發(fā)揮得恰到好處，音樂在配器上選用二胡、竹笛、琵琶、鼓、巴烏與鐘類、西洋管弦樂器等，中西音樂相得益彰，作品具有濃濃的中國風，將中國音樂元素展示于國際舞臺，效果震撼；在電影《夜宴》中因為臺詞較一般電影偏少，音樂的分量顯得尤其重要，許多部分是靠音樂渲染氣場和情緒，這對于作曲家來說也是非常具有挑戰(zhàn)性的。特別是其中的《越人歌》想必一定讓人過耳難忘了，作曲家除了運用民族樂器，還將這首壯族古老民歌經(jīng)重新編曲和配器，煥發(fā)出新的生機。歌曲僅有短短的六個樂句，根據(jù)劇情通過變奏、配器、男女聲的演唱等使其有了豐富的層次與表情，具有極強的感染力，充分向聽眾展示了中國音樂的獨特魅力。如果離開電影這個媒介，特別是目前的90后大學生，對于中國的傳統(tǒng)民族民間音樂和戲曲尤為疏離，對這類音樂作品，學生會從心理上就排斥。而借力電影，不知不覺間學生就隨著電影音樂走入其間，受到感染，會突然發(fā)現(xiàn)我國的民族民間音樂、戲曲等還是蠻好聽的，有著其獨特的魅力。陳凱歌執(zhí)導的電影《和你在一起》，片中主人公為證明自己學有所成而苦練柴可夫斯基的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》，定會在學生心中留下深刻的印象，若離開了劇情純粹讓學生欣賞這個作品，就沒有這樣好的鑒賞效果了。影視劇音樂的綜合性很強，融合了聽覺、視覺、文學、戲劇、詩歌等藝術，優(yōu)秀的影視音樂更是情感、道德、價值觀的體現(xiàn)，更直觀地體現(xiàn)了音樂藝術的育人功能，拓展了音樂的內(nèi)涵和外延。對此，早在2008年就有學者張紅穎撰文《淺談影視音樂對大學生綜合素質(zhì)的積極作用》指出：“影視音樂具有較高藝術審美價值和廣泛社會學價值，對提高大學生們的綜合素質(zhì)有著十分積極的作用?！绷硗猓坝耙曇魳凡粌H對人們的心靈、性格、情感、意志、思想有所陶冶，而且使美的藝術感受力得到升華，使他們在精神上、心理上、行為上處于和諧的健康狀態(tài)，擁有平衡的心境和開闊的胸懷，從而形成科學的世界觀，人生觀和和高尚的道德情操?！雹?/p>
2.將傳統(tǒng)公共選修音樂課的音樂鑒賞課授課內(nèi)容優(yōu)化、整合，增加現(xiàn)代輕音樂、流行音樂以及近年來熱播的部分影視劇音樂的內(nèi)容，并將傳統(tǒng)教材中的大部分內(nèi)容滲透在雅俗共賞的影視劇音樂中，激發(fā)學生的學習興趣及教學學生都有收獲，進而提升學生們的音樂鑒賞能力?！捌胀ǖ拇蟊娡痪邆鋵I(yè)的音樂知識，欣賞起大部頭的交響樂、歌劇等往往有困難，但是電影的畫面、故事為大眾欣賞電影中的音樂提供了理解的條件?！雹谥挥欣斫饬?，才會在心中留下深刻的印象。其實，影視劇音樂中不乏交響樂這種配樂形式，如《指環(huán)王》《亂世佳人》《阿拉伯的勞倫斯》《泰坦尼克號》……依托影視劇為媒介，結(jié)合特定的劇情，學生們會有聽懂了的感覺。動畫片《貓和老鼠》里面的配樂甚至還有肖邦的圓舞曲，靈動的音樂與令人忍俊不禁的幽默劇情交織在一起，定會在學生心里留下難忘的印象。音樂鑒賞課程里通過感性的對比聆聽而理性分析中西方在音樂觀念、音樂審美、音樂思維方面的異同，這部分內(nèi)容如果沒有很好的媒介激發(fā)學生的興趣，引導學生主動探索、思考，學生要么被動地依賴老師的講解，要么根本就沒興趣思考，不利于開展以學生為主體的教學。如果以影視劇音樂為媒介，學生體驗到中國音樂較為含蓄細膩的審美與西方音樂強調(diào)矛盾、沖突，注重音樂的戲劇效果，進而才能更好地理解中、西方的音樂審美和音樂觀念。近年熱播的電視劇《甄?執(zhí)?》第13集中出現(xiàn)的《驚鴻舞》具有濃厚的中國宮廷音樂風格，音樂主要的演奏樂器為古琴、古箏與笛子，歌詞是曹植的《洛神賦》，舞蹈是水袖舞，音畫結(jié)合，古韻濃郁，可以令學生感受到濃濃的中國古典音樂的神韻，進而引導學生思考、討論古琴的文化意義，深化、拓展音樂鑒賞的內(nèi)涵。只有激起了學生的興趣，才有了引導他們進一步深入思考的可能性，才能將學生的音樂審美能力在不知不覺間逐漸提高，而不是僅僅停留在感性、娛樂的較淺的審美層次上，真正達到“潤物細無聲”的育人境界。
四、結(jié)語
伴隨著時展，經(jīng)濟、教育改革的推進，高職類公共音樂鑒賞課程也需要順應時代潮流，根據(jù)新時代社會的發(fā)展對人才結(jié)構的需求做相應的調(diào)整。當今社會更加需要具有綜合素質(zhì)的人才，青年一代是國家、社會新的希望，肩負著國家富強、文明的重任。高等教育擔負著培養(yǎng)青年一代的歷史使命，怎樣更有效地提高青年一代綜合素養(yǎng)，是教育界永恒的主題，對此，本文探討了高職類音樂鑒賞課程在新形勢下，根據(jù)當代大學生的特點，以雅俗共賞的影視音樂鑒賞為切入點，在教學中更好地發(fā)揮學生的積極主動性，激發(fā)學生的興趣，育人效果事半功倍。
注釋：
論文摘要：文章首先分析了新課改下中學音樂教育存在的問題，進而從與中學音樂教育密切相關的高師音樂教育提出改革的建議，以尋求可能的應對策略。
當前，隨著新課程改革的深入，人們越來越關注新課程改革的成效究竟如何？本文基于筆者帶學生實習的經(jīng)驗，對當前的中學音樂教育問題作一再度審視，并據(jù)此從與中學音樂教育直接相關的高師音樂教育提出一些改革建議，以尋求可能的應對策略。
一、新課改下的中學音樂教育存在問題
（一）不少教育行政部門和學校仍然對音樂教育的重視程度不夠
由于仍然受應試教育的影響，音樂課被視為“副科”，有的學校不開音樂課。稍好一點的學校，音樂課程也開，但擠占現(xiàn)象嚴重。
（二）相當一部分音樂教師的業(yè)務水平和教學能力不高，教師資源匱乏
“我國初中音樂教師6.7萬人，學歷合格率為55％”，多數(shù)音樂教師的備課，確切地說就是抄寫教師參考用書的過程，整個教學過程缺乏創(chuàng)新性，上課不夠靈活，僅僅局限于書本知識。有許多學校沒有專職音樂教師，同時由于中學對音樂課的重視程度不夠、音樂教師待遇不好，而不愿意去做一位中學教師，這使得中學音樂教師人才匱乏。
（三）“一專多能式”綜合型音樂教師缺乏
一部分音樂教師所上的音樂課就是唱歌課，其伴奏都是單一的和弦伴奏，使曲目的風格韻味一掃無余。自彈自唱也是薄弱環(huán)節(jié)，唱了就不能彈，彈了就唱錯。這些音樂教師只能做些最基本的教唱和基本樂理的講授，至于音樂欣賞方面，自己對作品的理解尚不透徹，更無法給學生講授。相關問卷調(diào)查顯示，84％的學生認為，他們希望老師在課堂上能唱歌、感情處理得好；74％的學生希望老師除能彈一手好鋼琴外，還能會一兩件其他樂器，能伴奏好，能自彈自唱，能指揮學生處理好歌曲，82％的學生能夠欣賞老師優(yōu)美的舞姿，并希望老師能為學生編排簡單舞蹈。而事實上，現(xiàn)在的音樂老師是不能滿足學生這些要求的，“一專多能式”綜合型音樂教師非常缺乏。
（四）教學方法和模式的不科學性
在教學過程中忽視了學生的主體地位，“填鴨式”“、接受式”教育教學模式仍然嚴重。不能充分調(diào)動學生積極主動性和對音樂的興趣。有的教師甚至仍然以培養(yǎng)一兩個高考生而沾沾自喜。還有的一些教師甚至僅以能否參加地方文藝演出來衡量教師的水平。當然，以上所談大多指農(nóng)村等落后地區(qū)的狀況。盡管是一些農(nóng)村地區(qū)，但仍然不容忽視，這與我國80％地區(qū)是農(nóng)村的特點決定的。只有解決了這些地區(qū)的問題，特別是看起來是最基本的問題，新課程改革才能說有進展。
二、對策思考
不容否認，有些問題不是我們一般研究者能解決的。如，一些領導不重視問題等。筆者僅就與培養(yǎng)中學音樂師資密切相關的高師音樂教育課程設置方面談一點看法，以便從一定層面間接地去改變中學音樂教育的現(xiàn)狀。
導致以上現(xiàn)象的眾多原因中，高師音樂教育課程結(jié)構不合理、與中學音樂教育脫節(jié)、與高師音樂教育培養(yǎng)目標相脫節(jié)是主要原因。因此，應及時加強對高師音樂課程設置的改革。
高師音樂教育專業(yè)開設的課程內(nèi)容應包括：
1.音樂感受與欣賞方面，開設如基本樂理、中外音樂史、民族民間音樂欣賞等課程。
2.基本技能技巧，表現(xiàn)方面，要開設視唱練耳課程，以使學生具有較好的識讀譜和聽辨能力。另外，學生在學好鋼琴、聲樂、即興伴奏、舞蹈、指揮的同時選修兩件以上的中外管弦樂器，在鋼琴必修2年基礎上加修手風琴。有些學校條件不好，沒有鋼琴，有時演出排練鋼琴不如手風琴攜帶方便，此時手風琴的價值就體現(xiàn)出來了。同時還應加強自彈自唱這項重要技能的訓練。
3.在音樂創(chuàng)造方面，高師可開設諸如歌曲作法、復調(diào)、曲式、作品分析、配器等課程。
4.注意音樂與相關文化、相關學科的內(nèi)在和外在綜合。在中學音樂教育中，學校綜合性體現(xiàn)得越來越明顯，這要求高師的課程設置和教學內(nèi)容必須作相應的改變，要求學生在掌握專業(yè)基本功的同時選修一些美術鑒賞、舞蹈鑒賞、戲劇戲曲鑒賞、影視文化鑒賞等課程，注意音樂與人文社會科學、歷史、社會、自然的綜合。加強“三字一話”的訓練。 轉(zhuǎn)貼于
5.音樂教學法，“中學教材教法”、音樂教育學、音樂教學論等重要的應用課程，是作為一名音樂教育者所必須掌握的。在當前中學中，經(jīng)常有一些音樂教師鋼琴彈得水平很高了，但教起學生來卻不知從何教起，歌唱的不錯，卻聽不出學生歌唱的毛病，聽出來了也不知道怎么糾正一些錯誤。這就要求高師音樂教育專業(yè)開設 “中學教材教法”、“鋼琴教學法”、“聲樂教學法”等等重要的應用課程。加強對這些課程的重視程度，以中學音樂教材為內(nèi)容，使學生盡早熟悉中學音樂教材，開設一些“中學音樂教學內(nèi)容”的講授課。同時，應該加強教育實踐能力，課堂實際操作能力的培養(yǎng)。
6.現(xiàn)代化多媒體教學也是高師學生所必備的基本技能：現(xiàn)代化多媒體教學能激發(fā)和增強學生的學習興趣，有效地調(diào)動其學習主觀能動性，使課堂變得更加生動形象而有趣。簡單的投影以及課件省去許多麻煩的板書，從而減輕教師和學生的負擔，同時，可以從互聯(lián)網(wǎng)上獲取很多學習資料和音像資源，從而節(jié)省教學資源用費開資！
7.高師音樂教育專業(yè)對民族音樂教育、本土音樂文化的重視程度遠遠不夠，高師音樂教育應視弘揚民族音樂文化，振興民族音樂教育，提高民族音樂、本土文化在高師音樂教學中的比重。要開設諸如中國民族民間音樂、民族音樂欣賞、中國音樂史、民族音樂理論、民族舞蹈、民族器樂等課程。
顯然，存在的問題不能掩蓋中國中學音樂教育所取得的成績。但是，我們確實也應該清晰地看到在應試教育向素質(zhì)教育轉(zhuǎn)軌這個機遇與挑戰(zhàn)并存的大環(huán)境下，中學音樂教育在一些地區(qū)仍然存在的一些急需解決的基本問題。同時，在考慮高師音樂教育與中學音樂教育接規(guī)時，不能僅考慮與先進地區(qū)接規(guī)，更多的要考慮如何如農(nóng)村地區(qū)音樂教育的接規(guī)問題。惟有這樣，才能使理論落到實處，政策走向基層。
參考文獻
論文摘要：文章首先分析了新課改下中學音樂教育存在的問題，進而從與中學音樂教育密切相關的高師音樂教育提出改革的建議，以尋求可能的應對策略。
當前，隨著新課程改革的深入，人們越來越關注新課程改革的成效究竟如何？本文基于筆者帶學生實習的經(jīng)驗，對當前的中學音樂教育問題作一再度審視，并據(jù)此從與中學音樂教育直接相關的高師音樂教育提出一些改革建議，以尋求可能的應對策略。
一、新課改下的中學音樂教育存在問題
（一）不少教育行政部門和學校仍然對音樂教育的重視程度不夠
由于仍然受應試教育的影響，音樂課被視為“副科”,有的學校不開音樂課。稍好一點的學校，音樂課程也開，但擠占現(xiàn)象嚴重。
（二）相當一部分音樂教師的業(yè)務水平和教學能力不高，教師資源匱乏
“我國初中音樂教師6.7萬人，學歷合格率為55％”，多數(shù)音樂教師的備課，確切地說就是抄寫教師參考用書的過程，整個教學過程缺乏創(chuàng)新性，上課不夠靈活，僅僅局限于書本知識。有許多學校沒有專職音樂教師，同時由于中學對音樂課的重視程度不夠、音樂教師待遇不好，而不愿意去做一位中學教師，這使得中學音樂教師人才匱乏。
（三）“一專多能式”綜合型音樂教師缺乏
一部分音樂教師所上的音樂課就是唱歌課，其伴奏都是單一的和弦伴奏，使曲目的風格韻味一掃無余。自彈自唱也是薄弱環(huán)節(jié)，唱了就不能彈，彈了就唱錯。這些音樂教師只能做些最基本的教唱和基本樂理的講授，至于音樂欣賞方面，自己對作品的理解尚不透徹，更無法給學生講授。相關問卷調(diào)查顯示，84％的學生認為，他們希望老師在課堂上能唱歌、感情處理得好；74％的學生希望老師除能彈一手好鋼琴外，還能會一兩件其他樂器，能伴奏好，能自彈自唱，能指揮學生處理好歌曲，82％的學生能夠欣賞老師優(yōu)美的舞姿，并希望老師能為學生編排簡單舞蹈。而事實上，現(xiàn)在的音樂老師是不能滿足學生這些要求的，“一專多能式”綜合型音樂教師非常缺乏。
（四）教學方法和模式的不科學性
在教學過程中忽視了學生的主體地位，“填鴨式”“、接受式”教育教學模式仍然嚴重。不能充分調(diào)動學生積極主動性和對音樂的興趣。有的教師甚至仍然以培養(yǎng)一兩個高考生而沾沾自喜。還有的一些教師甚至僅以能否參加地方文藝演出來衡量教師的水平。當然，以上所談大多指農(nóng)村等落后地區(qū)的狀況。盡管是一些農(nóng)村地區(qū)，但仍然不容忽視，這與我國80％地區(qū)是農(nóng)村的特點決定的。只有解決了這些地區(qū)的問題，特別是看起來是最基本的問題，新課程改革才能說有進展。
二、對策思考
不容否認，有些問題不是我們一般研究者能解決的。如，一些領導不重視問題等。筆者僅就與培養(yǎng)中學音樂師資密切相關的高師音樂教育課程設置方面談一點看法，以便從一定層面間接地去改變中學音樂教育的現(xiàn)狀。
導致以上現(xiàn)象的眾多原因中，高師音樂教育課程結(jié)構不合理、與中學音樂教育脫節(jié)、與高師音樂教育培養(yǎng)目標相脫節(jié)是主要原因。因此，應及時加強對高師音樂課程設置的改革。
高師音樂教育專業(yè)開設的課程內(nèi)容應包括：
1.音樂感受與欣賞方面，開設如基本樂理、中外音樂史、民族民間音樂欣賞等課程。
2.基本技能技巧，表現(xiàn)方面，要開設視唱練耳課程，以使學生具有較好的識讀譜和聽辨能力。另外，學生在學好鋼琴、聲樂、即興伴奏、舞蹈、指揮的同時選修兩件以上的中外管弦樂器，在鋼琴必修2年基礎上加修手風琴。有些學校條件不好，沒有鋼琴，有時演出排練鋼琴不如手風琴攜帶方便，此時手風琴的價值就體現(xiàn)出來了。同時還應加強自彈自唱這項重要技能的訓練。
3.在音樂創(chuàng)造方面，高師可開設諸如歌曲作法、復調(diào)、曲式、作品分析、配器等課程。
4.注意音樂與相關文化、相關學科的內(nèi)在和外在綜合。在中學音樂教育中，學校綜合性體現(xiàn)得越來越明顯，這要求高師的課程設置和教學內(nèi)容必須作相應的改變，要求學生在掌握專業(yè)基本功的同時選修一些美術鑒賞、舞蹈鑒賞、戲劇戲曲鑒賞、影視文化鑒賞等課程，注意音樂與人文社會科學、歷史、社會、自然的綜合。加強“三字一話”的訓練。
5.音樂教學法，“中學教材教法”、音樂教育學、音樂教學論等重要的應用課程，是作為一名音樂教育者所必須掌握的。在當前中學中，經(jīng)常有一些音樂教師鋼琴彈得水平很高了，但教起學生來卻不知從何教起，歌唱的不錯，卻聽不出學生歌唱的毛病，聽出來了也不知道怎么糾正一些錯誤。這就要求高師音樂教育專業(yè)開設 “中學教材教法”、“鋼琴教學法”、“聲樂教學法”等等重要的應用課程。加強對這些課程的重視程度，以中學音樂教材為內(nèi)容，使學生盡早熟悉中學音樂教材，開設一些“中學音樂教學內(nèi)容”的講授課。同時，應該加強教育實踐能力，課堂實際操作能力的培養(yǎng)。
6.現(xiàn)代化多媒體教學也是高師學生所必備的基本技能：現(xiàn)代化多媒體教學能激發(fā)和增強學生的學習興趣，有效地調(diào)動其學習主觀能動性，使課堂變得更加生動形象而有趣。簡單的投影以及課件省去許多麻煩的板書，從而減輕教師和學生的負擔，同時，可以從互聯(lián)網(wǎng)上獲取很多學習資料和音像資源，從而節(jié)省教學資源用費開資！
7.高師音樂教育專業(yè)對民族音樂教育、本土音樂文化的重視程度遠遠不夠，高師音樂教育應視弘揚民族音樂文化，振興民族音樂教育，提高民族音樂、本土文化在高師音樂教學中的比重。要開設諸如中國民族民間音樂、民族音樂欣賞、中國音樂史、民族音樂理論、民族舞蹈、民族器樂等課程。
顯然，存在的問題不能掩蓋中國中學音樂教育所取得的成績。但是，我們確實也應該清晰地看到在應試教育向素質(zhì)教育轉(zhuǎn)軌這個機遇與挑戰(zhàn)并存的大環(huán)境下，中學音樂教育在一些地區(qū)仍然存在的一些急需解決的基本問題。同時，在考慮高師音樂教育與中學音樂教育接規(guī)時，不能僅考慮與先進地區(qū)接規(guī)，更多的要考慮如何如農(nóng)村地區(qū)音樂教育的接規(guī)問題。惟有這樣，才能使理論落到實處，政策走向基層。
參考文獻
由于歷史原因，我國藝術通識教育長期不受重視，正如豐子愷先生于1940年寫的《三十年來藝術教育之回顧》中，對中國現(xiàn)代藝術教育表示的失望：“只有藝術科，三十余年來少有改進。最初生吞活剝地闖進學堂的課程里，到現(xiàn)在還是機械唐突地夾在學校的各科中。游離人生，疏遠教育；既不重要，又少效用。今日學校的課程表里添加圖畫一小時與音樂二小時，猶之中藥的藥方里添加陳皮兩張，甘草三分，可得可失，無關緊要?！?/p>
盡管中國大學現(xiàn)在已越來越重視通識教育，但是藝術通識教育在廣度和力度上比起發(fā)達國家相差甚遠。在應試教育下長大的孩子，在中小學教育階段升學的壓力下，藝術教育已嚴重“先天不足”，大學階段又“后天失調(diào)”，由此導致了大學生藝術修養(yǎng)和創(chuàng)造能力的嚴重缺乏。
關于通識藝術教育的現(xiàn)狀
本文以南京財經(jīng)大學在校學生為對象，展開抽樣問卷調(diào)查，得出以下結(jié)果：
（一）缺乏較明確的藝術教育理念和系統(tǒng)課程
以南京財經(jīng)大學為例，通識藝術教育中開設了美學概論、藝術導論、美術鑒賞、中外音樂鑒賞、影視鑒賞、戲劇鑒賞、舞蹈鑒賞、書法、設計藝術鑒賞等課程。在調(diào)查中，學生對目前藝術類通識選修課程設置的滿意度僅為20%，60%的同學認為一般，20%不滿意。調(diào)查問卷問及“你最后一次上美術課是在什么時候？”，39%的同學回答道：“在上初中或更早時?！?0%的同學甚至都不記得具體時間。在問及對課程的建議時，一些同學在問卷中寫道：“希望學校能切實豐富通識課內(nèi)容，使學生能學到真東西，而不是流于形式?！薄皯撫槍Σ煌枰_設更多的學科?！薄跋Ｍ荛_設獨立的選修課，所有同學都有機會選擇自己感興趣的一門藝術課程學習?！薄拔倚λ囆g通識教育的重視程度很低，有必要改進?！薄霸鲩_此類課，選擇有水平的老師，改變上課模式。”“希望能開設舞蹈方面的課程……”從調(diào)查看出，課程多停留在鑒賞層次，涉及的門類不全面，缺乏較明確的目標和課程系統(tǒng)。究其原因，主要為目前普通高?，F(xiàn)有的通識教育模式下，藝術教育發(fā)展的空間非常有限。通識教育的概念，是“讓一個國家的所有專業(yè)的大學生能有一個共同的知識體系、文化背景?！?/p>
它能塑造年輕人強烈的文化歸屬感，意義巨大。以美國為例，通識教育的核心是西方的人文經(jīng)典，“它讓美國重新認識到自己在西方文明中的地位，意識到它與自己的歷史文明的關系?！笔敲绹髮W生命力的源泉。如哥倫比亞大學，新生入學后必須先修四門通識教育的“核心課程”：文學人文、藝術人文、音樂人文和現(xiàn)代文明。藝術人文（ArtHumanities）教學生如何欣賞、思考，并批判性地研討視覺藝術，將建筑、雕塑、繪畫、工藝以及其他形式的作品，放在其形成的歷史背景中加以理解，有嚴格的教學要求和目的。麻省理工學院自20世紀40年代起，就將正規(guī)的藝術課程納入學科體系，其音樂學科是專業(yè)的，學生是非專業(yè)的，輔修藝術的。
除了復旦等少數(shù)重點高校將藝術教育作為全體本科生的核心通識課程之一，多數(shù)高校藝術通選課都是在原有專業(yè)課不動的基礎上附加，學生忙于選課和完成學分。這種通識教育的理念和模式直接導致了藝術教育理念的薄弱。在課程名稱、課時分配上，都如同蜻蜓點水，沒有較明確中心靈魂和系統(tǒng)的培養(yǎng)目標，藝術鑒賞類課程恰似學生課外的“小甜點”，學生在課堂上大部分時間把自己當作一個局外人，很難進入到內(nèi)心對審美的興趣和思考的過程，體現(xiàn)不了“通識”教育的實際意義和真正目的。
（二）忽視藝術實踐和體驗
調(diào)查顯示，90%非藝術專業(yè)的同學希望能在業(yè)余時間參各種藝術實踐。比如：“希望有更多的機會去操作樂器、參與舞蹈”、“開設與電腦制作有關的設計課程”等等。學生在藝術實踐中表現(xiàn)的成敗、好壞并不是最關鍵的，關鍵是讓他們參與到其中，每個人只有在忘我的情境中，才能放松心靈，從而尋找到藝術給人帶來的空靈和詩意。否則，他們所掌握的永遠都只是一些浮光掠影的表面知識，而無法進入到內(nèi)心的體驗，無法體會藝術的樂趣。因此，加強課程的可操作性，給學生適合的實踐和體驗是急需解決的另一個問題。
對通識藝術教育課程建設的思考
（一）真正從制度和管理上進行總體規(guī)劃
豐子愷先生說，“藝術教育是很重大很廣泛的一種人的教育”，作為一所現(xiàn)代化的大學，不是開設幾門鑒賞課程，請幾位老師，一本教材、一間多媒體教室，每周二課時站在講臺上，就可以完成全校20000名學生的藝術教育任務了。學校的藝術教育改革，應真正從制度和管理上進行總體規(guī)劃。自1912年先生在中國教育史上第一次提出把美育列入國家教育方針，到朱光潛先生強調(diào)美育的根本任務是使人性自由，是“養(yǎng)性怡情”，到豐子愷強調(diào)“事事皆可為藝術而人人皆得為藝術家”。在人心浮躁的今天，我們更應當認識到，藝術教育在大學教育中的核心使命是無可替代的。
即便是哈佛大學這樣藝術氛圍已非常濃厚的世界名校，仍在不斷探索藝術教育在大學中的作用。例如，2008年12月，哈佛大學藝術特別工作委員會受哈佛歷史上第一位女校長安德魯•福斯特委托，出臺了歷時一年寫就的長達63頁的《特別工作委員會藝術專題報告》，進一步強調(diào)藝術在大學中的崇高地位。她要求工作委員會就如下問題提出建議：“在管理層面或制度方面，怎樣才能更好地支持哈佛的藝術發(fā)展？”“需要哪些具體的組織去推進我們的目標？”《報告》首頁中寫到：“如果我們希望校園內(nèi)充滿了創(chuàng)新與想象力，如果我們要在所有學科領域教育并培養(yǎng)創(chuàng)造性的心靈，如果我們要為21世紀作出貢獻，那么，就必須使藝術成為這所大學認知生活的組成部分：因為，與科學、人文一道，藝術——既是體驗性的又是實驗性的——是無可替代的知識手段?！?/p>
在課程學分上，美國大學的通識教育課程在其全部本科課程中占的比例，通常最少不低于五分之一，而我國通選課目前只占本科全部學分的不到十分之一。例如，清華大學要求學生必須選修13個學分的人文科學與文化藝術類課程，而麻省理工學院要求在二年級時必須修滿8門社科、人文、藝術課程，拿到32個學分才能畢業(yè)。我們不可能照搬國外的模式，但應把藝術教育列入通識教育的核心，通過課程體系的調(diào)整，使藝術課程既顯重要性，也更具操作性。（二）藝術教育和人文教育交互構成，形成系統(tǒng)性的課程體系和目標當我們重新思考藝術通識課程到底該如何開設，如何教？目的、標準、效果是什么？我們就必須回到通識教育的根本目標上。
通識教育是基于對人與社會本質(zhì)的認識而提出的一種大學教育思想和培養(yǎng)策略。甘陽先生寫到：“通識教育的根本是追問在任何時代、任何變遷下，最基本、最不會變的東西是什么。這些最基本的東西可以訓練出最基本的思考能力，包括對倫理問題、人生問題的看法等等?！笔裁词侨伺c社會最基本的東西呢？應當是我們對“生命本質(zhì)”的探索，它們包含在千百年來的文學、藝術、哲學和宗教里。正如宗白華先生在《論文藝的空靈與充實》中寫道的：“哲學求真，道德或宗教求善，介乎兩者之間表達我們情緒中的深境和實現(xiàn)人格的諧和的是‘美’。“文藝從它左鄰‘宗教’獲得深厚熱情的灌溉，文學藝術和宗教攜手了數(shù)千年，世界最偉大的建筑雕塑和音樂多是宗教的?！薄拔乃噺乃挠亦彙軐W’獲得深雋的人生智慧、宇宙觀念，使它能執(zhí)行‘人生批評’和‘人生啟示’的任務?！?/p>
“我們對藝術的欣賞是植根于文明、植根于傳統(tǒng)、植根于社會多方面的?！彼囆g通識教育應首先在“形而上”的層面將藝術發(fā)展的思想、歷史過程呈現(xiàn)給學生，將藝術與文化、歷史和社會的發(fā)展關聯(lián)成一個完整的人文知識體系。它首先不是某種單純藝術技能技巧的訓練，而是文化與思想的傳承，培養(yǎng)獨立思考的能力。
英國著名藝術史家貢布里希在《藝術發(fā)展史》中說：“整個藝術發(fā)展史并不是技術熟練程度的發(fā)展史，而是觀念和要求的變革史。”在課程設置上，如果將中國文明和外國文明作為通識教育的核心課程，那么可將藝術發(fā)展史合理地貫穿其中。比如，講到西方文化，就會談到希臘歷史，談到希臘的文化，就必然涉及到古希臘的藝術。而講到中國古代文人畫，又必然離不開詩歌，離不開佛家思想、道家思想等等。在整個課程體系中，哲學、宗教、歷史、文學、藝術等課程既是相對獨立的，又是完整而又關聯(lián)的。課程需要有精心的整體的規(guī)劃，由不同專業(yè)的教師合力承擔不同的教學版塊，應有嚴格的教學目標。如此，在有限的課時內(nèi)較全面地把藝術和哲學、歷史、宗教的相互影響結(jié)合起來，強調(diào)藝術的文化理念，強調(diào)人類文明的發(fā)展，力求給學生建立一個較完整的中西方的人文思想體系。
這樣，首先可以避免選修課式的泛泛了解，而能真正幫助學生比較深入地進入藝術人文領域。其次，在經(jīng)濟全球化和“文化多元性”的發(fā)展態(tài)勢下，對中西方人文思想脈絡的認識將有助于中國年輕一代對本土傳統(tǒng)文明認識的回歸，從而構建中國社會的“文化自覺和自信”——這是社會創(chuàng)造力的源泉。
（三）構建多層次的藝術課程實踐
在藝術人文核心課程之外，學校還要給學生提供多層次，多方面的藝術實踐課程。藝術實踐和體驗是藝術教育中不可缺少的。美國藝術教育家瑪麗•埃里克森曾寫道：“與其說藝術只是一件東西，還不如說藝術是一種活動?！?/p>
從圖畫到音樂，都是我們生活中不可缺少的語言，它是鮮活的，有思想的，是從內(nèi)心生長出來，有生命力的。它培養(yǎng)了的審美直覺和想象洞察力，藝術實踐課堂是釋放心靈、享受個人創(chuàng)造力的地方。如何兼顧不同層次的需求，營造多方面的藝術環(huán)境，是課程設計的重點。為了避免形式主義和學生混學分的通病，當充分考慮學生的藝術素養(yǎng)的差異，在教學設計上細化：
1．可將課程分為初級、中級、高級，小班化教學，滿足不同層次的需求。教師秉承精講多練，理論聯(lián)系實際的原則，調(diào)動學生的積極性和興趣。比如清華大學在藝術實踐課程體系中，實行綜合性分級教學的課程體系，將因材施教的理念與方法貫穿大學本科在4年課程設計中。藝教中心設計了基礎藝術實踐課，綜合性分級教學藝術實踐課，高級藝術實踐課3個層次，分布在不同的藝術門類教學中。
2．為學生提供更加靈活的課程選擇。例如，濟南大學在國內(nèi)首創(chuàng)的短課時通選課。短課時通選課一般控制在16課時以內(nèi)，最短的8課時，教學時間短、內(nèi)容精練，可在1學期內(nèi)多次開設。
3．課堂教學和課外實踐結(jié)合，每種藝術社團配備專業(yè)教師定期指導，并承認老師一定的工作量。學生則在藝術團通過藝術表演課程拿到學分。例如，北京師范大學新生在完成大一的美育基礎理論學習之后，二、三年級學生每學期必須參加4次以上課外藝術俱樂部活動才能獲得大學美育的2個學分，也才能通過畢業(yè)資格審查。
4．課程門類多樣化，除了聲樂、樂器、舞蹈、書法等傳統(tǒng)的課程，還應增加視覺藝術類課程的實踐，如網(wǎng)頁制作、平面設計、影視制作等。通常，影視、設計等課程以鑒賞為主，忽略了同學們在現(xiàn)代生活中審美需要的構建。在網(wǎng)絡時代，和大眾關系最直接的是設計，人人都受惠于設計，并有可能參與設計。隨著計算機的普及和設計軟件的大眾化，設計將不僅僅為專業(yè)人員所掌握，很多著名的設計師并不是學設計出身。
此外，藝術學院的師生要加強與其他院系的互動，在校園中舉辦更多公開的藝術表演、展覽等，使人們在校園中能看到、接觸到藝術氛圍。
一、教師應提高自身的藝術素養(yǎng)
美術鑒賞包含鑒別與欣賞，在美術鑒賞中，人們總是自覺或不自覺地根據(jù)一定的審美理想、審美標準、審美趣味，從作品中獲得對于藝術形象的具體感受和體驗，展開聯(lián)想和想像，并伴隨一系列的情感反應，從而對作品作出某種審美評價，得到某種精神上的滿足，即審美享受，因此，美術鑒賞在具體要求上 ，比美術欣賞要更高一些，是在義務教育階段美術課程中“欣賞·評述”學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。也就是說，教師要通過美術鑒賞內(nèi)容系列的教學，使學生們不僅能欣賞一些古今中外的美術作品，同時也能運用感知、經(jīng)驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現(xiàn)象。因此，作為一名美術教師首先就要提高自身的藝術素養(yǎng)，主要有兩點：
1、要通過閱讀美術理論、美術史、美學等方面的理論著作或?qū)W術論文，提高對美術學科的認識，如：“什么是美術”這個具有探索性的問題，就要通過查找資料，閱讀文獻，找到“美術”這個詞演變的軌跡，并綜合有名學者的觀點，再加上自己的理解，就可以對“美術”一詞作出自己的解釋了。
2、從多種渠道接受美術信息。高中美術教師應該經(jīng)常參觀美術館、博物館所舉辦的展覽，除了關注經(jīng)典美術作品外，還應該關注當代的發(fā)展動向，了解當代美術的特征，思考其原因，從而學會鑒賞，學會評論，以加深對美術的理解 。也可通過上網(wǎng)查閱，獲得各類美術信息，以開闊自己的藝術視野。此外，還應積極思考，加強交流，在與他人思想火花的撞擊中不斷地提高自身的藝術素養(yǎng)，以迎接高中美術課程改革提出的挑戰(zhàn)。
二、教師要改變以往的課堂結(jié)構
傳統(tǒng)的課堂結(jié)構是由“組織教學——檢查知識——講解新知識——鞏固新知識——布置作業(yè)”五個環(huán)節(jié)組成的，在這五個環(huán)節(jié)中，沒有一個不是教師在指導的，學生的一切活動都是在教師的“精心導演”下完成的。
這種以教師為中心，重教不重學的教學模式對于以應試為目的的傳統(tǒng)教育來說或許是有效的，但對于美術學科來說，這種教學方式實在是過為死板，更何況是面對素質(zhì)教育的要求。因此，針對美術特點，應該變“以教為主”為“以學為主”課堂結(jié)構，建立“賞、問、議、講、練”五個環(huán)節(jié)(這五個環(huán)節(jié)互相之間并無固定順序，可根據(jù)實際需要進行優(yōu)化組合)相結(jié)合的新課堂結(jié)構模式，充分發(fā)揮學生在學習中的主體作用。 轉(zhuǎn)貼于
三、教師上好美術鑒賞課的幾條原則
1、要將重點放在學生身上。教師的任務不是教會學生理解某一件藝術作品，而是為學生提供機會促進他們自己獲得對作品的理解。這種對作品的重要性是不能教會的，而只能通過學生在理解一件藝術作品的過程中通過自己的努力而獲得。
2、要激發(fā)學生的興趣。創(chuàng)設課堂情景，激以學生的學習興趣，是上好鑒賞課的前提。如：在上西方現(xiàn)代繪畫欣賞時，以著名油畫《蒙娜麗莎》為例，教師可以在上課之前，把臨摹好了的一張全開的《蒙娜麗莎》油畫掛在教室里，雖然學生們以前也在很多印刷品中看過這幅畫，但從來沒有看過如此大的、真實的畫面，許多同學站在畫的面前，津津樂道，甚是驚奇，在學生們止不住地發(fā)出嘖嘖的贊嘆之際，求知欲望被激發(fā)起來。這時教師適時地向?qū)W生介紹油畫的特點和技法。介紹《蒙娜麗莎》的作者、創(chuàng)作年代、所表現(xiàn)的內(nèi)容，思想感情等等，以及作品給觀賞者帶來感受，在認真分析研究以后應采取什么樣的態(tài)度等等，使學生感到美術作品的背后還有豐富、有趣的內(nèi)容。學生有了學習美術鑒賞的興趣，從而為上好美術鑒賞課奠定了堅實的基礎，達到了事半功倍的效果。
3、要注意平時的搜集整理。在中國民間美術鑒賞教學中可要求同學們到農(nóng)村、街道去搜集舊的年畫、剪紙、民間玩具、草編、竹編等，從報刊雜志搜集有關圖片資料，并按類別、作者、創(chuàng)作年代、風格等整理出來，加以文字說明。同學們在搜集過程中親眼見到民間藝人熟練的剪紙工夫，不用草稿，一幅代表喜慶氣氛的《五谷豐登》和一幅生動活潑的窗花《喜鵲》躍然紙上；還有質(zhì)樸自然的草編的蟲、魚等玩具；皮影戲和春節(jié)時期張貼的年畫等等，這些都是最生動、最有說服力和感染力的課堂教學，學生不僅能獲得甘醇美酒般的民間藝術的熏陶，而且被勞動群眾的質(zhì)樸、熱情和醇厚的情感深深打動了。
