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論文摘要：彝族漆器具有悠久的歷史，是我國古老漆器工藝的特殊見證。本文從造型、紋樣、色彩等三方面解析了彝族漆器的視覺藝術，得出了其造型特點和紋樣在裝飾中的特殊規(guī)律，揭示了其包含的民族審美情趣和文化特征。
彝族漆器藝術歷史久遠。相傳，彝族漆技是一個叫狄一伙甫的人發(fā)明的，距今有58代左右，約1700多年。1.現(xiàn)今能夠考察的漆器工藝世家為吉伍世家。吉伍家源于羅洪家支，血統(tǒng)為“諾伙”(即黑彝，貴族)。其祖先尼格吉史與白彝通婚而降為“曲伙”(即被占有階級)。吉伍家既能獲得貴族文化感染，又不失勞動者本色，從而發(fā)展了彝族漆器藝術。2漆彩繪在漆器中占絕大多數(shù)，本文便以涼山地區(qū)的彝族彩繪漆器為實證，從造型、紋飾、色彩三方面來解析其視覺藝術和文化特征。
一、彝族漆器的種類
(一)按材質分類
這里所指的材質是指漆器的底胎。按其胎骨分可以分為木胎、皮胎、角胎、竹胎四種，后期發(fā)展了竹木、皮木的混合胎。其中碗、盤、盒、缽、杯、勺等餐具以木胎居多，也有皮胎的碗。兵器(如盔甲、箭筒、護肘等)皮胎居多。牛羊角制的一般用于儲放火藥、種子或者做酒具。弓矢、箭筒、口弦筒、針線筒等，多用竹編織成胎骨。竹與木粘合制成的胎骨，如酒杯箭筒、畢摩用具等。用皮包木翹成的胎骨，如馬鞍、盾牌等。
(二)按用途分類
彝族漆器按用途分主要有餐具、酒具、兵器、馬具、畢摩用具等。此外還有茶筒、花瓶等日常生活用具，精致的法器也有著漆的。
由于飲食具一類在日常生活中長期使用得以很完好的保留，本文主要以彝族餐飲漆器為主要對象。彝族漆器中餐具主要餐桌、木盤(申品)、木盔(庫祖)、木缽(庫不)、木碗(朱窄)、木勺(義尺)、飯盆(梯梯)等7種；彝族漆器中的飲具主要是酒器，主要有圓形酒壺(撒勒博)、扁圓酒壺(莫耶)、木酒杯(罷珠)、斑鳩酒壺(黑沙)、酒舀子、酒碗、牛(羊)角酒杯、豬腳杯、鷹爪杯等9種。(參見表1)
二、彝族漆器的造型特點
筆者歸納云南彝族漆器造型有如下幾個特點：
(一)實用性
彝族曾經歷了漫長的游牧生活，經常遷徙，所以彝族的先民選擇了輕巧而且不易碎的木質生活用品。雖然彝族漆器的胎骨發(fā)展至今已有6種之多，不過用杜鵑花木制作的漆器還是占了大多數(shù)。這一傳統(tǒng)得以繼承和發(fā)揚也和涼山地區(qū)木材豐富，便于就地取材有密切關系。
隨著生產的發(fā)展，彝族漆器的造型不斷改進為了放置穩(wěn)當和方便移動而添足置底，為了方便提攜舉拿而添耳附柄，漆器的造型都是與其用途相適應的。彝族的漆制餐具除平底碗外，都保持了古代“豆”的造型特點，帶有圈足。這與彝族一直保持的席地而坐的進食習俗有關，也是實用為本。
(二)民族性
彝族漆器中的某些器型為彝族僅有，具有很強的民族特色。其中“莫耶”(扁圓酒壺)和“撒勒博”(圓形酒壺)堪稱彝族漆器中的珍品。兩者結構精致，原理相同，前者前后兩半成子母扣合。后者上下兩部分成子母扣合。兩者腹腔都成密封狀態(tài)，酒不易蒸發(fā)失味。腹側都斜插一細管作吸口(出酒管)，酒能基本吸凈下有高圈足，酒從足心孔(進酒口)倒人。進酒口有一豎管直通腹腔上部，裝酒后液面低于豎管，滴酒不漏。這種獨特的造型和巧妙的構造與彝族先民顛簸的游牧生活相適應。當涼山彝族從事農耕，農田散布山脊奮地，離住房較遠，耕種收割，爬坡下坎，酒壺的適應性和優(yōu)越性同樣體現(xiàn)出來，故得以繼承。彝族的很多酒具結構都同此原理，這無不是民族特色在器物造型上的反映。
(三)宗教性
彝族的漆器造型還帶有一定的宗教性。彝族漆器中造型風格特別突出的是鷹爪杯。彝族先民對鷹十分崇拜，他們把鷹視為神的化身，傳說支格阿龍(彝族史詩中的射日英雄)就是鷹血和人的結合體。至今彝族畢摩的法器中也有鷹爪，是神力的象征。因此鷹爪的象征意義是源于彝族的原始崇拜，鷹爪酒杯就帶有了濃郁的圖騰、宗教色彩。隨著社會的發(fā)展，階級的產生，鷹爪酒杯逐漸被統(tǒng)治者所占有，成為土司、奴隸主高貴、權勢顯赫的標志。1鷹爪酒杯在制作時，還會把鷹爪固定在四個正方位，這也是彝族宗教觀的體現(xiàn)。彝族的酒壺上有三節(jié)小塔造型，代表著至高無上的神圣不可侵犯的神靈。(參見圖1)這也是彝族宗教觀念的表征。
(四)原始審美性
牛角杯和野豬蹄杯等是彝族常見的飲酒器皿，彝族先民用牛角、豬蹄做酒杯并非信手拈來，這些粗獷的造型下蘊藏著原始的審美情趣。這個審美情趣一方面來自彝族先民和這些動物的親密和依托關系。另一方面，這種原始審美情趣還來自對猛獸的敬畏。彝族先民認為取猛獸身體的某些部分帶在身上能起到鎮(zhèn)邪的作用，而這些戰(zhàn)利品，更是勇敢和靈巧的標志，因此先民們也以此為美。綜上，彝族漆器是社會生活的產物，其造型歷經漫長歲月繼承至今，是彝族文化不容置疑的表征。
三、彝族漆器的紋飾
彝族漆器既是彝族傳統(tǒng)的生活用品，又是精美的工藝品。在涼山彝族的漆器上，彝族先民攝取山河日月，花草鳥獸以及生產生活用品為素材，通過直接摹擬，再加以提煉、概括并表現(xiàn)出來，形成了眾多的紋飾。
(一)漆器紋飾的種類和特征
彝族漆器紋樣的種類大致可以分為自然紋樣、動物紋樣、植物紋樣、生產工具紋樣和其他生活紋樣等。
1．自然紋樣
彝族一直崇拜山和日月星辰，至今都有祭祀山神和祭星等活動。這種崇拜反映在漆器上便是出現(xiàn)許多以日月星辰的原型為紋飾的圖案。
2．動物紋樣
彝族的動物紋樣里，有很多圖騰信仰與原始崇拜的圖案。例如蛙是原始生殖信仰的表現(xiàn)?；⒓y是源于彝族對虎的崇拜。還有些支系以熊、羊、等為姓氏，這些動物也反映在了漆器的紋飾中。這些動物紋飾反映出了深厚的文化內涵。
3．植物紋樣
彝族的圖形具有象形的特征。植物紋樣大多是通過對身邊常見的事物的模擬加以抽象形成的由于彝族長期游牧的關系，后從事農耕，所以動物紋樣居首，植物紋樣次之。
4．生產工具和其他紋樣
開始農耕生活后的彝族，使用到了更多的生產用具，并開始一些紡織活動。這些農具也反映在了漆器的紋飾里。
彝族紋樣的一個重要特征就是象形性，如果兩種事物在某些程度上有些相似，就可能產生一形多義的現(xiàn)象，如魚和蕨的符號。彝族紋樣的象形性是通過一些抽象和打散重構來實現(xiàn)的。比如雞冠、雞腸等就是雞的抽象符號。在彝族人看來，這些符號和一只完整的雞是同等的概念，因此，會出現(xiàn)一義多形的情況。_l糾同一種紋飾在不同的漆器上也會有不同的含義。比如原點型的圖案在酒器上是星星的符號，在木缽上代表蘇麻，讓人產生食欲，而在其他漆器上可能會代表菜籽，寓意后代繁盛。(二)彝族漆器紋飾的結構
彝族漆器的紋飾結構很講究章法。器物的單方塊圖案上，多以一個圓為中心，由中心向四周延伸。若兩方連續(xù)圖案，則等距離勾繪，給人以美感。
從彝族圖案的布局中，總結出如下繪制章法：
1．單一紋樣根據(jù)器皿部位需要，以單個紋樣為單位進行連接和組合，形成帶紋或中心圖案。帶紋用來裝飾器皿邊沿或做色塊、圖案的間隔。一般水紋、雞冠紋、火鐮紋都可以形成帶紋。
2．二方連續(xù)圖案主要用于橫貫器皿腹部分。如木盔、木盤和木缽的鼓腹，常用牛眼的二方連續(xù)作裝飾。
3．單元紋樣由中心圖案和周邊點綴的輔助紋樣形成。多見于碗內或盤心的裝飾。一般組合常以太陽紋或錢紋為中心，周邊加尖角，或者是南瓜子、花蕾紋樣的四方連續(xù)。
彝族紋飾的布局還和器型有關。漆器的表面涂飾都是先分割漆面，再勾勒紋樣，最后點綴，填面。因此，筒狀的器形一般是橫向紋飾，鼓腹器形多有橫向分層和分帶，且紋樣集中在鼓腹部。器物大小也影響紋飾布局，小型器物紋飾精致飽滿大型器物紋飾多間隙，顯得更簡潔。有些器物還有固定的紋飾，木缽圓腹上會有山形紋樣，木盔圓腹會有雞腸紋等。“申品”上會出現(xiàn)指甲紋，讓你聯(lián)想到用手抓肉。不過這個指甲不是一般人的指甲而是“老神婆”的指甲。
彝族漆器的匠人經過長期的時間，根據(jù)各種器具的用途和需要，應用不同紋飾，根據(jù)不同器物的造型特點做對應布局，使漆器的圖案與器物形成和諧的統(tǒng)一體。
四、彝族漆器的色彩
彝族漆器裝飾有黑、紅、黃三色，由于其色彩極具特色，被稱作彝族“三色文化”。漆器上用黑紅、黃三種顏色有其文化淵源。
(一)彝族尚黑
川、滇涼山彝族全自稱“諾蘇”，云南彝族還有“納蘇”、“尼蘇”、“涅蘇”等自稱。這里“諾”“納”、“尼”、“涅”都是黑的意思，故彝族自稱都是黑族。彝族中也以“黑彝”為貴，“白彝”為卑。哀牢山一個彝族聚居的小山崗名“納羅山”，意為黑虎所居的山。金沙江和雅礱江彝族稱作“諾矣”意為黑水。彝族自稱黑族，所崇虎為黑虎，所居山為黑山，所居水為黑水，凡此標明，彝族尚黑。漆器上使用黑色一方面是因為原料的本色，另一方面也是彝族尚黑的表現(xiàn)。漆器上使用黑色，表明器物高雅與莊重。
(二)彝族對“紅”的狂熱
彝族也喜“紅”色，視紅色為生命之色。彝族作為一個古老的游牧民族，對紅色最原始的概念應該是來自野獸的鮮血和火。筆者更愿意把彝族喜歡紅色歸結于他們狂熱的火文化。至今彝族民居中，火塘上方都是最尊貴的地方。每年彝族盛大的火把節(jié)，是非常隆重的祭火儀式。紅色與火的緊密聯(lián)系，讓彝族人相信對紅色的敬重就是對火的敬重。紅色還與彝族的宗教觀念有關，紅色既是火的象征，也是血的顏色。涼山彝族地區(qū)認為紅色中有人的靈魂在，涼山彝族男子出征前要包紅頭帕，或在英雄結上纏紅布，以表達勇敢、成功的含義。鮮血還象征著豐收的預兆，涼山彝族以夢見血色為喜。
漆器上使用紅色象征著勇敢與熱烈。
(三)彝族對黃色的偏愛
在彝族人的心中，黃色象征著太陽和光明，總是與一些美好的事物相聯(lián)系，如春天開滿油菜花的田地，秋收時候黃燦燦的景象等。因此，在彝族人的意識中，黃色是吉祥、美麗、幸福、光明、繁榮等象征。至今的彝族選美中，彝族姑娘都會手持黃色的油紙傘。黃色用在漆器上象征著吉慶。彝族漆器黑、紅、黃三種色彩錯綜搭配，間隔使用，色澤明快亮麗。漆器著色均勻，給人光華亮麗的感覺。
五、結語
本文從造型、色彩、紋樣等三方面解析了彝族漆器的視覺藝術，歸納出了彝族漆器在造型上的實用性、民族性、宗教性和原始審美性。探討了漆器的紋樣在裝飾中的特殊規(guī)律和色彩寓意，從中揭示了其包含的民族審美情趣和文化特征。
漆器曾是許多民族使用過的一種生活用具，但許多民族的漆器制作工藝早已失傳，彝族漆器為此提供了特殊的見證。然而這一彝族的共同的文化遺產在各地保護和應用都不一樣，目前四川大涼山地區(qū)的現(xiàn)代漆器無論在工藝和應用方面都比傳統(tǒng)漆器好很多，云南小涼山地區(qū)漆器用品正大量衰減，希望通過更多學者的研究，能為保護和繼承彝族的漆器提供實證。
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一個有價值的文化藝術作品必須可以和接受者進行對話或交流，盡管在有些情況下這種對話或交流可以是非正向的甚至對抗式的。這就是我們所強調的藝術的真實性或客觀性。這種真實強調的是一種邏輯上的真實，而不是簡單的寫實主義式的真實?？梢哉f，真實是一種原則，它來自于創(chuàng)作者的誠意和真誠表達的能力，同時也成為接受者理解和溝通的基礎。所謂文化藝術反映客觀世界的真實性，即是說文化藝術作品的形象要符合它所反映的客觀事物實際，符合它所反映的社會生活實際。這是一般再現(xiàn)型或再現(xiàn)性藝術的基本要求和基本特征。所謂“再現(xiàn)”是指藝術家在其作品中對他所認識的客觀對象或社會生活的具體描繪，在創(chuàng)作手法上偏重于寫實，追求感性形式的完美和現(xiàn)實的真實;在創(chuàng)作傾向上偏重于認識客體，模仿現(xiàn)實。再現(xiàn)性的文化藝術創(chuàng)作是中外文化藝術史上的主要傾向，其作品平易近人，如實摹寫，生動細膩，具有獨特的審美魅力，一般容易為受眾所欣賞和接受，擁有廣大的群眾基礎。其特點是感性的現(xiàn)實和冷靜的理智在創(chuàng)作中起主導作用，觀察縝密，技法嚴格，細節(jié)真實。文化藝術的真實性還體現(xiàn)在表現(xiàn)藝術家主觀世界的真實，即真實地表現(xiàn)創(chuàng)作主體的精神世界，包括他的思想、情感、個性、人生態(tài)度和理想追求等等。這是一般表現(xiàn)性文化藝術所特別強調的。所謂“表現(xiàn)”是指藝術家運用藝術表現(xiàn)手段來表達自己的情感體驗和審美理想，在創(chuàng)作手法上偏重于理想地、情感地表現(xiàn)對象，或拋棄具體的物象，追求超感覺的內容和觀念，常常采取象征、寓意、夸張、變形以至抽象等藝術語言，以突破感受的經驗習慣;在創(chuàng)作傾向上，則偏重于表現(xiàn)主體意識，直抒胸臆。文化藝術中表現(xiàn)的真實，即文化藝術形象中所體現(xiàn)出來的藝術家的真誠與真摯。表現(xiàn)性藝術具有震撼人心、高度概括、不求形似等特點，是中外文化藝術史上的另一主要傾向。不論是再現(xiàn)性藝術，還是表現(xiàn)性藝術，只要達到精品的程度，一般都會具有較高的作品接受難度，但其程度并不妨礙接受者的感受和認知。事實上，思想或形式上的高度或難度并不是阻礙讀者或觀眾接受的根本。創(chuàng)作者充滿誠意的言說以及有效的表達，是文化藝術精品產生群體影響力的前提和基礎。在這種交流溝通機制中，文化藝術精品的社會功能得以實現(xiàn)。很多時候，優(yōu)秀的文化藝術作品才可以真正地改變接受者，并產生深遠的影響。而在這種有價值的交流與溝通中，接受者自身的理解力、創(chuàng)造力和感受力都會得到提高，從而產生對作品價值觀和意識形態(tài)的認同。
二、完善文化藝術精品的育成機制
制定精品戰(zhàn)略，提倡精品，都需要借助一定的平臺和機制才可以最終落到實處。而文化藝術精品的育成首先要從藝術家創(chuàng)造力的涵育入手。我們知道，任何一件文化藝術精品都是由某個或某群藝術家傾力創(chuàng)造出來的，除了生活閱歷、個人信仰和創(chuàng)作誠意外，藝術家一般還需要系統(tǒng)的專業(yè)訓練。藝術家的藝術技能、個人才情，再加上必要的作品物化條件，構成了一件文化藝術精品的“胚芽”。為這些有價值的“胚芽”提供成長所需要的土壤、水、陽光等環(huán)境條件，并為這些胚芽破土而出、成長為一棵枝葉葳蕤的大樹保駕護航，最后設計渠道將果子輸送給有需求的人，這就是貫穿于文化藝術精品生產與消費全過程的涵育與推動機制。可以說，文化藝術精品的育成機制是一個需要各方協(xié)力的系統(tǒng)工程。
(一)文化藝術精品育成的環(huán)境條件
作為國家文化軟實力的重要載體，文化藝術精品的育成需要具備必要的政治、經濟、文化和社會環(huán)境條件。首先，國家和政府必須從戰(zhàn)略高度進行頂層設計，為文化藝術精品的生產與推廣鋪設有效的綠色通道，并借助法律、法規(guī)的制定來使之常態(tài)化。比如，我國近年來連續(xù)推出的文化產業(yè)政策、藝術教育政策等新的相關文化政策，都為文化藝術精品的育成提供了良好的政策基礎。除了匹配支持政策之外，某些約束性政策和法規(guī)的出臺則為文化藝術精品生產的專業(yè)化、規(guī)范化提供了環(huán)境條件。其次，文化藝術精品的育成還需具備必要的經濟條件。據(jù)有關文化產業(yè)研究的論證，某些文化產業(yè)類型的興起與人均GDP有直接的對位關系，而文化產業(yè)的發(fā)展更是可以帶動經濟的整體增長。這種文化經濟學的分析方式也可以用到文化藝術精品育成機制的分析中。事實上，文化藝術精品的規(guī)?；a也是文化產業(yè)發(fā)展的必要組成部分。目前，我國經濟發(fā)展已經達到了可以大力發(fā)展文化產業(yè)、系統(tǒng)推進文化藝術精品生產的程度，而且國民購買力也已經可以基本支撐起文化藝術精品的消費。最后，文化藝術精品的育成需要匹配的文化和社會環(huán)境。其一，文化藝術精品的育成需要文化資源的依托。因此在文化藝術精品育成的過程中，應深入挖掘所在環(huán)境中的文化資源，整合、利用并借助各種新的文化理念、藝術手段和技術條件，在數(shù)量和質量直接推動文化藝術精品的生產。我國具有悠久的歷史、多元的民族和廣袤的地域，千百年來積累了豐富的文化資源，如何將文化資源轉換為文化創(chuàng)意，一直是文化藝術生產者探討的重點。其二，文化藝術精品的育成需要培養(yǎng)創(chuàng)造性的思維環(huán)境和寬容的社會文化環(huán)境。藝術家個體創(chuàng)造性的激發(fā)并不是一蹴而就的事情，它需要一個比個體作品創(chuàng)造還復雜的創(chuàng)意激蕩環(huán)境。從縱向的角度看，藝術家既有長期積累的慣性優(yōu)勢，也有一定的群體依賴性和個體惰性。真正獨立、自主的創(chuàng)作者必須在時代背景下，借助有效的手段激發(fā)和培育出來。此外，從橫向的角度看，文化藝術精品的育成還需要一個相對穩(wěn)定的寬容的社會文化環(huán)境。雖然在文化發(fā)展史上，不乏“悲憤出詩人”的個案，但一個寬容的社會文化環(huán)境才是保障人才和作品井噴式出現(xiàn)的基礎，文藝復興時期群星璀璨、盛唐時期文化精品頻出充分說明了多元的文化、寬容的環(huán)境才是文化藝術精品育成的根本條件。
(二)建立文化藝術精品的創(chuàng)作支持機制
良好的環(huán)境條件為文化精品的育成提供了必備的土壤，但“胚芽”破土而出還需要更有效、更直接的支持機制。就目前而言，文化藝術精品的育成應該在國家頂層設計之下，建立相應的引導、激勵和扶持資助機制，以提供系統(tǒng)的、長線的、高效的文化藝術精品育成支持。我們知道，藝術家完成一個有價值的藝術創(chuàng)作往往受諸多因素影響與制約。其中，就主觀層面而言，藝術家的個人情感、心理訴求、生活閱歷、創(chuàng)作靈感、形象及抽象思維能力都會因人而異、因時而異、因地而異。因此，對藝術家的“同情的理解”和“適當?shù)墓芾怼本蜆嫵闪宋幕囆g精品育成的引導機制。如果這個原則和分寸把握好了，并且在具體實踐中不斷積累經驗，那么，我國“百花齊放、百家爭鳴”的文藝國策才能真正落到實處。這樣一來，長期困擾基層管理者的“一管就傻、不管就瘋”的窘境才可以改變，而藝術家的精神獨立性和個體創(chuàng)造性才會得到有效的保障。在此基礎上，科學的文化藝術精品激勵機制才可以建立起來。要實現(xiàn)文化藝術精品的育成，僅僅靠政府財政補貼和獎勵等直接物質激勵是遠遠不夠的。甚至在科學評估體系和績效評估體系尚未確立之際，一味的補貼和獎勵或許會走到精品育成的反面。久而久之，趨利的尋租心理將束縛而不是激勵藝術家的心靈。藝術家創(chuàng)造的初衷如果摻雜了過多雜質，那么他的創(chuàng)造活力和深度勢必會受影響。因此，分類分層管理才有可能實現(xiàn)正向的激勵作用。簡而言之，設計高效的文化藝術精品激勵機制，最重要的一點就是妥善處理精神激勵和物質激勵，找到一個富有成效的平衡點。而在此基礎上，還需要通過政策、輿論甚至物質刺激等手段，梳理藝術家乃至全社會的精品意識。在文化藝術作品生產過程中，精品藝術也是精品生產的先導?？梢哉f，沒有精品意識就不可能有文化藝術精品的產生。精品的產生絕不是偶然的，它不是某個人靠一時的靈感僥幸創(chuàng)造出來的。它需要藝術家不斷豐富自己，并經過艱苦努力才能創(chuàng)作完成。在這期間，精品意識始終占據(jù)著創(chuàng)作者的頭腦，它是創(chuàng)作者精品創(chuàng)作的先決。當創(chuàng)作者懷著一種生產精品的意識去從事創(chuàng)作時，他才會用十分的心思到生活中去選取素材，用十分的心思去結構布局他的作品，用最為真摯的深切的語匯去表現(xiàn)他的作品，而只有這樣，那種高品位的、人民群眾最為喜愛的精品之作才能夠產生。
(三)構建良性的文化藝術傳播與接受機制
文化藝術傳播古已有之，方式多種多樣。從遠古就出現(xiàn)了口頭傳播，隨著時代的前進、科學技術的發(fā)展，現(xiàn)代社會又陸續(xù)出現(xiàn)了文字、紙質出版、電子和網絡等傳播方式。當今時代，傳播方式中比較集中、為人們普遍接受和經常使用的傳播方式是現(xiàn)場傳播、展覽式傳播和大眾傳播等。文化藝術作品因其自身的特點，有其獨特的接受機制。文化藝術作品通過受眾的鑒賞來體現(xiàn)自身的價值。文化藝術鑒賞指作為文化藝術傳播的接受者，讀者、觀眾、聽眾憑借藝術作品而開展的一種積極、主動的審美再創(chuàng)造活動。文化藝術作品為了滿足更多受眾的期望同時又承載了傳承優(yōu)秀文化藝術的重任，不僅僅只停留在外在形式的推陳出新。受眾的需求、要求不斷提高，促使文化藝術作品不斷涌現(xiàn)出精品。精品本身所具有的教化作用、審美功能也深深影響著受眾群格調的提升。
三、建立文化藝術精品的判定標準
(一)文化藝術精品的分層與分類
隨著人們生活水平的提高，人們對精神文化的需求也不斷增加。文化藝術作品層出不窮，越來越多的藝術創(chuàng)作者精益求精，力求打造文化藝術精品。然而，劃分文化藝術精品和非文化藝術精品并沒有一個明確的界限。在此，我們著重將文化藝術精品與非文化藝術精品在內涵層次進行區(qū)分。真正讓受眾感同身受、產生較好審美感受的是傳統(tǒng)文化藝術精品;次之，大眾流行文化時尚精品也為我們提供了文化藝術社會化的典范;再次之，審美功能一般、旨在填充精神生活的，便只能稱作文化產品。其中，傳統(tǒng)文化藝術精品在內容上更加具有經典性、先鋒性和開創(chuàng)性，形式緊緊圍繞內容并為內容服務，同時，傳統(tǒng)文化藝術精品更加注重作品的藝術性，具有很強的審美價值。大眾流行文化時尚產品在內容上具有大眾性、流行性和時尚性的特點，形式多樣，形態(tài)也更加開放，傳播手段豐富新穎，注重受眾的拓展，具有很強的社會性。在兩大類文化藝術精品中，根據(jù)其基本形態(tài)又可以劃分為視覺藝術類文化藝術精品、表演藝術類文化藝術精品、影視藝術類文化藝術精品、建筑及城市時尚類文化藝術精品、城市民間及公共藝術類文化藝術精品等五種。一般而言，文化藝術精品是文化工作者思想水平和藝術造詣的體現(xiàn)，是對時代生活的思考和再現(xiàn)，是一種復雜的意識活動，是人們對精神文化的需求和審美需求不斷提高的產物。因此，對文化藝術精品的判定標準絕不是單一的、絕對的，而應該是復雜的、辯證的。任何一件藝術作品的好壞與觀眾的主觀意識和審美水平有很大關系。觀眾通過用視覺、聽覺等感官意識對藝術作品進行觀察和欣賞，經過復雜的審美過程得出結果。迄今為止，并沒有專家學者得出絕對準確的審美判定標準，更多的是通過各門類藝術作品的審美特征，對作品進行理性和感性分析，從而得出相對合理的判定。例如:對建筑藝術作品的判定，首先應遵循“實用、堅固、美觀”的標準，其次看其是否具備形象美、文化性和時代感的藝術形式，綜合各方面數(shù)據(jù)判定是否是建筑藝術精品;對影視藝術作品的判定，看其是否有效運用影視藝術的藝術語言，將各門類藝術和諧統(tǒng)一，其作品是否具有情節(jié)性、文學性、表演性等藝術特征，是否具有時代感，是否具有創(chuàng)新性。簡而言之，判定一件文化藝術精品是一項極其復雜的工作，需要仔細探究每一門類藝術作品所具有的統(tǒng)一性和特殊性，并制定相應的一般標準和特殊標準。
(二)文化藝術精品的判定標準
首先，我們要對文化藝術精品的主要類型進行判定標準的設置，就要對其有所判斷。我們必須考慮到的是文化藝術精品的民族性、時代性，同時還要兼顧到各門類藝術作品的本體特性。各種因素下更需找到綜合考量的一般判定標準，即文化藝術精品大體一致的評價體系。據(jù)此，在高雅文化與大眾文化、傳統(tǒng)藝術與現(xiàn)代藝術、中國文化藝術與西方文化藝術等藝術精品之間，我們勢必應當找到一種可能的橋梁———溝通路徑。在溝通路徑的選擇上，通常情況下，我們有藝術創(chuàng)作維度與接受維度的溝通，創(chuàng)作、接受藝術與社會文化判斷基礎標準的溝通。而倘使我們將其兩個方向上的溝通剝離開來，將內核部分抽取出來，棄置差異性，回歸共通性，就找到了文化藝術精品的“最大公約數(shù)”，這也是一種可行的文化藝術精品判定標準。好的文化藝術精品需要具備怎樣的“最大公約數(shù)”呢?就藝術系統(tǒng)角度而言，文化藝術精品需要同時具備思想性、藝術性和觀賞性。也只有這三性合一，好的文化藝術精品創(chuàng)作才能真正成為精品。在這里，我們找到了文化藝術精品判定標準的“最大公約數(shù)”。據(jù)此，我們可以對文化藝術精品進行一個初始界定，并進而找到文化藝術精品判定的具體方法和標準。首先，文化藝術精品必須具備思想性。所謂思想性標準一般會根據(jù)作品的層次和類型而有所區(qū)別。比如，對傳統(tǒng)文化藝術精品而言，作品的深度、廣度和厚度就是必備的思想性要求。這類文化藝術精品往往反映了一個國家、一個社會或者一個時代的精神價值與追求。當這樣的精神信息傳遞給讀者或者觀眾時，往往會起到啟迪心智、涵育情懷，甚或提升意志的作用。而對大眾流行文化時尚精品而言，作品的娛樂性、消遣性和舒緩性作用就會凸顯出來。這類作品所傳遞出的思想、意識、情感大多已經類型化、正典化，接受難度不高。大眾流行文化時尚精品往往會起到緩解社會矛盾、提升生活品質的作用。在有些情況下，一些有難度的傳統(tǒng)文化藝術精品也會向時尚類精品轉換，而其富含的思想精神則會在這種轉換過程中隨著受眾的拓展而“稀釋”，從而成為某種時尚的元素。例如，早年頗具先鋒意識的孟京輝話劇如今已經成為都市白領們的時尚消費品。同樣，某些流行時尚精品隨著流行性的降低，或許會因其承載的文化含量的上升而為傳統(tǒng)文化藝術精品。例如，早年的流行劇場藝術京劇，在今天則成為居廟堂之高的傳統(tǒng)文化精品了。其次，文化藝術精品必須具備藝術性。我們固然強調藝術性與思想性的統(tǒng)一，但事實上，文化藝術精品的藝術性標準主要用來衡量其藝術本體的價值，包括作品的獨特性、原創(chuàng)性和有效駕馭同類藝術的技法，以及由此而產生的豐富的審美價值等。具體而言，評估一個文化藝術作品是否在藝術性方面已經達到精品的高度，可以有如下兩個評估維度入手:第一，其藝術語言是否鮮明、獨特、準確，能夠有效傳遞其精神內涵，并且創(chuàng)造了典型的藝術形象或意蘊;第二，其創(chuàng)作手法是否老道、精準或創(chuàng)新，能夠創(chuàng)造節(jié)奏適當?shù)乃囆g結構，并在藝術處理和表現(xiàn)方面達到巧奪天工的高度。
由文化精神、文化制度和文化物質三大層面構筑而成的中國傳統(tǒng)文化體系，是中華民族數(shù)千年歷史的智慧結晶。在中國歷史歲月的長河中，中華民族創(chuàng)造了豐富的物質成果和精神成果，滲透其中的文化精神精華成為中國文化的主要象征之一。也為中國傳統(tǒng)動畫情感基調的創(chuàng)作打下了堅實的基礎，所以從精神文化層面探討動畫情感的表達是最實質的出發(fā)點。動畫藝術從儒家文化、道家文化、佛教文化、中國傳統(tǒng)習俗文化等主流文化中吸取養(yǎng)分，形成情感表達。
1.儒家的“中和之美”
儒家思想是古典文化在昌盛時期最為重要的組成部分，作為中國傳統(tǒng)文化精神的主干深刻影響著中國歷史的發(fā)展與變化。其鮮明的特點，深奧的內涵，也使其成為眾多動畫創(chuàng)作所追求表現(xiàn)內在情感韻意的主要載體?！疤烊撕弦弧彼枷胧侨寮覀鹘y(tǒng)文化精神最基本的觀念，主張通過對人類普遍規(guī)律的自我感知，將其貫徹到人與自然、社會、政治、道德修養(yǎng)與人生價值等方面。從而教化眾人應心胸寬廣，心態(tài)健康平和，舉止優(yōu)雅得體，才學淵博而靈動。“仁者愛人”是儒教倫理精神的體現(xiàn)，提倡以道德來規(guī)范倫理，促進了道德自我的建立、人性智慧的提升與開發(fā)。造就中國人重氣節(jié)、重操守，正義愛國的民族性格，也正是動畫情感表現(xiàn)的本源。此外“剛健有為”“貴和尚中”是儒家思想對積極的人生態(tài)度與處理人際關系方法的高度集中概括，培養(yǎng)中華兒女崇尚團結、熱愛和平的價值觀。這些都為動畫人物性格設計提供了鮮明豐富的情感表達，也是動畫片中英雄氣節(jié)的文化縮影。2.道家的“道法自然”天地萬物自然循環(huán)的規(guī)律及其本質是道家所主張的“道”。處于運動變化中的天地萬物以“道”為其基本的法則?！兜赖陆洝分姓f:“人法地，地法天，天法道，道法自然。”就是關于“道”的具體闡述。道家提倡“道法自然”就是要順應自然，對待事物不要過于刻意。道家有著平和、寬容、淡然的處事態(tài)度。超脫自然，除去心中煩重心事就是快樂。心虛者，沒有心事，才能體驗生命的趣味，從而不斷提升自己，超越自己。也教育世人虛心謙卑才是做人的美德。王強在他的著作《中國傳統(tǒng)文化精神》中提到“中國人在本性上是道家，文化上是儒家，然而其道家思想?yún)s更甚于儒家思想”①。道教對人生態(tài)度的情感表現(xiàn)也為中國傳統(tǒng)乃至現(xiàn)代動畫片在衣著、場景的設計方面提供了質樸、簡約、淡雅、清新等風格的視覺元素。另外，道家思想中，“清靜無為”“返璞歸真”“順應自然”“貴柔”等主張，對動畫藝術創(chuàng)作有很大影響和促進。蘊含民間豐富創(chuàng)作力與想象力的道家文化為動畫設計提供了創(chuàng)作借鑒的源泉。如道家吸收了各地宗教神話傳說，形成的龐大的神仙世界體系，為我們創(chuàng)建動畫人物關系、人物性格造型提供了合理依據(jù)。
3.佛教“含而不露”的意境之美
佛教文化具有強烈的世俗性精神，認為宇宙和人并不是由造物神主宰和創(chuàng)造的，而是因緣而起，世上的一切都存在于永不停息的“生命之流”中。王強還在他的書中提到“生命被分為過去、現(xiàn)在、將來三世的輪回之中，強調因果報應來奉勸世人要心存善念，多行善事”②。禪宗是印度佛學在中國創(chuàng)造發(fā)展的產物。在禪宗的影響下，中國的音樂、書法、繪畫、園林都呈現(xiàn)一種幽遠清靜、別有一番意境之美的魅力。佛教文化精神對動畫的情感影響更多地表現(xiàn)在“意境”二字，“意境”一詞起源于佛教，動畫設計中的意境更凸顯它在美學上的應用。比如，一些經典的水墨動畫，其靈動性，渾然天成，充滿了詩情畫意，已經超脫了動畫單純的娛樂功能性，更多地用來表達藝術家內心情感與思想的產物，也是自然流露的情感藝術瑰寶。
4.豐富多彩的中國傳統(tǒng)習俗文化
中國歷史悠久，地域寬廣，民族的多樣性也成為傳統(tǒng)習俗文化豐富多彩的主要原因，傳統(tǒng)習俗文化精神更是在動畫創(chuàng)作過程中被作為傳達民族情感的重要媒介。傳統(tǒng)習俗是一種社會文化現(xiàn)象，是不同民族在歷史實踐中創(chuàng)造積累的文化寶藏，也是人類生存繁衍的精神支柱。傳統(tǒng)習俗文化又包括節(jié)日習俗、飲食習俗、服飾習俗，貫穿到人們的衣食住行等各個方面的同時，也為中國動畫的表現(xiàn)內容提供了豐富的參考價值。傳統(tǒng)習俗文化在動畫設計中有著強烈的民族精神激勵作用，具有強大的號召力與凝聚力。不同的民俗節(jié)日表達著不同的民族情感，不同的民族服飾風格代表著不同民族的個性彰顯，也蘊含了動畫設計者想要表露的情感基調。
二、傳統(tǒng)文化對中國動畫設計情感表達的影響
1.對動畫造型風格中情感表達的影響中國有著歷史悠久的民間藝術文化，也造就了中國傳統(tǒng)動畫造型風格的多樣性?？蓚鞒械奈幕L格有皮影、木偶、戲曲、建筑、剪紙、年畫、水墨等。這些富有中國特色的表現(xiàn)形式使動畫以不同的風貌和形態(tài)帶給觀眾更多獨出心裁的審美體驗。剪紙動畫是從皮影、木偶、年畫等中國傳統(tǒng)民間藝術中汲取發(fā)展創(chuàng)造而成的。藝術家運用象征寓意的手法，賦予了剪紙動畫片獨特的情趣美感，表達了民間百姓對生命的熱愛，對喜慶事物和大地豐收的贊美。比如，在動畫《漁童》中，漁童從漢白玉魚盆的蓮花中誕生，蓮花在古代民間象征著神圣，純潔與美好，有用來辟邪的說法。繼而漁童也成了正義、勇敢、機智的化身，擔負起了懲惡揚善、除暴安民、保護百姓的職責。這是人們對傳統(tǒng)剪紙文化心靈的寄托與依靠，也是對生命延綿不息和對大地母親養(yǎng)育之恩的崇敬?！稘O童》中漁童的形象非?？蓯郏簿哂袧庥舻拿耖g藝術情趣。以大量夸張的側面表現(xiàn)形式來增加人物的藝術感染力。色彩明亮和鮮艷，鄉(xiāng)土氣息十足。剪紙動畫具有形態(tài)上虛實相間的獨特藝術美感、內容上樸實而熱烈的精神內涵。
水墨動畫是中國特有的動畫創(chuàng)作形式，在強調詩情畫意墨韻的同時更多體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的人文精神。注重對意境的營造，虛實藝術的結合，畫面景色淡雅柔和，人物生動傳神，用細致的筆調傳達了藝術家對傳統(tǒng)美學精神的追求。水墨動畫以其獨特的造型風格設計成為中國傳統(tǒng)動畫藝術的一道亮麗風景線。動畫短片《小蝌蚪找媽媽》是借鑒了齊白石的水墨畫筆法，并給予它們生命。那活靈活現(xiàn)的小蝌蚪，毛茸茸活潑的小雞，惟妙惟肖的大對蝦爺爺還擺著長長的胡須，生動傳神而又如影如幻的金魚媽媽，這些繪聲繪色的動畫形象讓整個畫面都活了起來。水墨風格帶給這部動畫更多的溫馨、寧靜、祥和之美。其角色的情感表現(xiàn)也刻畫得細致入微，例如，小蝌蚪把鯰魚當成了媽媽，吵醒并惹怒了它，小蝌蚪們嚇得四處逃散，拼命地搖著尾巴躲進水草中。青蛙媽媽來幫忙，鯰魚趕快道歉逃跑了，最后還不忘再伸出小頭來看一下。非常傳神地描繪了動物的人性化情感，讓人不自覺地會心一笑，同時又自然而然地感受到傳統(tǒng)動畫造型風格的神奇力量。顯示藝術氣息濃厚的中國傳統(tǒng)文化底蘊，成為動畫造型風格表現(xiàn)史上的一朵絢麗奇葩。偶類動畫是我國最早期的三維立體動畫創(chuàng)作方式。和其他國家的偶類動畫不同，中國的偶類動畫是借鑒民間傳統(tǒng)特色的泥偶、布偶和木偶等形式，運用各種材料創(chuàng)作出立體的人物背景效果，直接進行逐格拍攝。給觀眾帶來更加真實、親切，立體感十足的視覺效果。
中國偶類動畫的造型風格融入了自己民族特有的文化情感。常以古代神話、寓言、童話故事為腳本，描述的多半是不辭勞苦大眾百姓的生活內容，彰顯了中國民間藝術的樸實無華、粗獷豪放的個性。短片《神筆馬良》就是運用了泥偶的造型風格，以內涵豐富的中國童話小說為劇本，生動地刻畫了馬良這個愛憎分明、勇敢機智并閃爍著中華民族精神的藝術形象。小馬良的外觀造型簡單樸實，臉型透露著善良與天真的個性。官老爺?shù)男蜗笫菆A滾滾的肚皮、華麗的衣裳，腦滿肥腸大腹便便的樣子，揭示了官僚階級骯臟丑陋的面孔。還有官老爺身邊的師爺，臉型略尖而瘦長，一雙狡猾的小眼睛，有點駝背，顯示了其詭計多端、阿諛奉承、溜須拍馬的丑惡內心。讓觀眾在欣賞優(yōu)秀泥偶動畫作品的同時，又得到傳統(tǒng)藝術審美的一種身心享受，更在無形中彰顯了中華民族外柔內剛的民族氣質與文化情感。無論是何種形式的動畫造型風格設計，中國傳統(tǒng)動畫所蘊含的藝術審美價值和人文精神，都是其走向成功的關鍵。它象征著中華民族對生命的熱愛、對美的追求、對正義與善良的贊美、對自由的向往。也是中國傳統(tǒng)文化精神在動畫藝術中最真切的情感表達。
2.對動畫場景設計中情感表達的影響
動畫場景設計涉及片中材質、光影、色調的設計，是劇情發(fā)展與角色表達的襯托與輔助，同樣能用自身獨特的方式表現(xiàn)主題，傳情達意。傳統(tǒng)文化在場景設計上對情感的抒發(fā)也起到了十分重要的鋪墊作用，裝飾性設計的表達十分強烈。如水墨動畫《牧笛》一片中，牧童沉睡在夢中，尋找丟失的水牛。一路上翻山越嶺，遇到了漁翁，渡過潺潺溪流，詢問了正在斗蟋蟀的牛娃們和羊腸小徑上挑柴下山的少女，終于向著山頂奔去。藝術家借牧童的視角帶我們領略了重巒疊嶂的山峰、云煙的美景、壯麗的激流。用儒雅的水墨風呈現(xiàn)了祖國的大好河山，又充滿了詩情畫意。喚醒了人們對美的追求和憧憬，又一次深刻地感受到了大自然與心靈的共鳴之音。又如《大鬧天宮》這部取材于古典名著《西游記》的動畫電影中，山、水、云及宮殿造型都是中國傳統(tǒng)表現(xiàn)形式。山、樹、樓閣的設計有棱有角，給畫面增加了幾分硬朗和堅韌感。云的形象加上其色彩背景，突出了朦朧仙境的意境之美，把整個環(huán)境烘托得逼真而又富有神話色彩。到處彌漫著中國傳統(tǒng)文化濃厚的風情韻味，達到了“以形寫神”的完美境界。
3.對動畫劇情節(jié)奏中情感表達的影響
劇情的節(jié)奏，指的是影片情節(jié)進展的緩急，是影片內在的節(jié)奏與韻律。劇情節(jié)奏直接影響觀眾的情緒變化。傳統(tǒng)文化既有提倡“含而不露”之美的，也有積極健康向上的民族情操，決定了中國動畫影片節(jié)奏的內在韻律。動畫劇情的設計既要做到選材的趣味性，又要做到具有教育意義的思想性，才是其創(chuàng)作的最終目的。在中國傳統(tǒng)精神文化的熏陶下，中華民族具有樂觀的人生態(tài)度、積極向上的民族精神、豁達開朗的民族性格。所以，中國傳統(tǒng)動畫的劇情都是健康向上、帶有正面影響、具有教化功能的內容。比如，結尾都是正義最終戰(zhàn)勝邪惡，或者結局向好的方向發(fā)展，帶給觀眾一些人生哲理的啟示。在中國傳統(tǒng)動畫人文精神的傳達中，作為五千年歷史積累沉淀的中國傳統(tǒng)文化所貢獻的藝術價值是功不可沒、絢爛而又奪目的。因為傳統(tǒng)動畫秉承“寓教于樂”的創(chuàng)作理念，所以更注重對劇情的塑造。因受眾群體的定位多針對兒童，所以故事敘述相對簡潔直白。中國傳統(tǒng)動畫深受繪畫藝術的美學影響，強調了意境的創(chuàng)作和內在的情感表達。動畫短片《三個和尚》汲取了中國戲曲的表現(xiàn)形式。選取了“一個和尚挑水吃，兩個和尚抬水吃，三個和尚無水吃”和結尾所表達的“兄弟齊心，其利斷金”這樣一個立意，作為影片的主題內容。敘事既直白簡潔又具有強烈的煽情性和感染力。短片中出現(xiàn)許許多多重復內容，加強了敘事的節(jié)奏性。
尋求重復中有變化，變化中體現(xiàn)韻味的意境。例如，三個和尚的趕路情景，小和尚趕路時被烏龜絆倒，瘦和尚趕路時與蝴蝶做伴，胖和尚趕路時趟過河水和魚兒玩樂。動畫片中三個和尚之所以沒水喝，是因為都抱著同樣的想法，不想出力，為了小利益而錙銖必較。但影片卻在后半部分出現(xiàn)了轉折，寺廟因為老鼠吃斷了蠟燭而引發(fā)了火災，在危急時刻，三個和尚終于明白了要團結一致、齊心協(xié)力，才能解決困難。影片以小事見大道理，更抓住了作品內在的靈魂與情感，并陶冶了我們的藝術情操。中國傳統(tǒng)動畫在敘事上有著單線順序式的模式，著重表現(xiàn)一個主要人物和一個貫穿整部動畫的主要事件。人物的發(fā)展為情節(jié)做鋪墊，從而更好地突出主角的性格特征?！厄湴恋膶④姟愤@部動畫片所表現(xiàn)的主角是將軍，配角是師爺，還有一條“不刻苦，就要落后”的簡單思想主線。所有人物都是為了襯托將軍而存在的，師爺無時不在的奉承滿足了將軍的虛榮心，也為劇情的發(fā)展起到了推波助瀾的作用。這部動畫短片雖然劇情簡單，但蘊意卻很深刻，故事對“臨陣磨槍”這個成語進行了加工再造的延伸想象，使傳統(tǒng)文化在動畫的運用中得到更加豐滿充裕的闡釋。短片把將軍這個打了一次勝仗就沾沾自喜不思進取，最終一敗涂地的形象塑造得生動傳神，夸張地再現(xiàn)了中國傳統(tǒng)戲曲文化的情感韻味。傳統(tǒng)動畫的劇情設計在對民族文化故事進行改編的同時，又對其包含的思維方式、價值觀念進行了全面的思考與整合，使中國民族文化的精髓在優(yōu)秀的傳統(tǒng)動畫劇情設計中發(fā)揚光大。雖然在劇情設計方面，關于矛盾情節(jié)制造的復雜性，中國傳統(tǒng)動畫存在一些問題和不足。但傳統(tǒng)動畫所注重“以形寫神”的內在精神文化，才是藝術家對動畫劇情設計更深層次的情感抒發(fā)與藝術追求。
4.傳統(tǒng)藝術對動畫人物刻畫的影響
在動畫中，關于角色喜、怒、哀、樂等情緒的變化，我們往往會對人物動作的臉部表情、外部形象以及動作的姿態(tài)進行夸張?zhí)幚?，再加上象征性、比喻性的動作細?jié)處理，使這個動作更趨生動與完美。比如，刻畫一個處于極度憤怒的角色，在文學中會用“怒發(fā)沖冠”來形容。如果繪制在紙面上，可以從他怒目而視的表情，高高豎起的頭發(fā)將頭上的帽子都頂起等細節(jié)體現(xiàn)。一個“火冒三丈”的人物，細節(jié)上可以表現(xiàn)為大發(fā)脾氣，揮動雙拳，甚至用升起一團火苗表現(xiàn)其極致的情緒變化。在動畫動作設計中，透過幾個關鍵幀將動作表現(xiàn)得自然流暢，并能充分體現(xiàn)角色的個性和當時的情緒，除了從角色的行、走、跑、跳等動作下工夫，還要配合臉部的表情。動作和表情的配合可以得到形神兼?zhèn)涞乃囆g效果。假設孫悟空在大鬧天宮的時候，僅僅是打斗而面無表情，觀眾在觀看影片的時候會食而無味，味如嚼蠟。這可以通過借鑒戲曲藝術中，戲曲表演對人物情感表達的處理。分析戲曲人物表情和情緒配合的合理性與特定性，結合動畫想象性和夸張性的特點，表現(xiàn)鮮明的人物個性。戲曲是通過動作來展現(xiàn)沖突以及人物的性格。戲曲的心理動作除了通過人物形體動作外，還配合表情動作傳遞人物的心理狀態(tài)，表情與身體動作的配合，使人物更具有真實的情感。成功的動畫設計就像一面折射人物內心世界的鏡子———表演藝術家馬金鳳在表演“吃魚”動作時，從剔刺到食肉，動作準確，表情滿足，觀眾頓時聞到飄香四溢的魚味;又如我國著名的京劇藝術家蓋叫天在詮釋“武松”飲酒這一情節(jié)時，神志清晰，但朦朧的醉意使得腳步踉蹌，對人物微醉狀態(tài)出演得惟妙惟肖、淋漓盡致。
三、動畫藝術的情感表達與傳統(tǒng)文化進一步結合
1.結合地域文化
確定邯鄲城市公共藝術發(fā)展的目標和原則。邯鄲城市公共藝術發(fā)展應深入挖掘邯鄲城市文化主題所蘊涵的豐富文化內涵，突出邯鄲城市公共藝術的獨特魅力。以高藝術水準原則、高環(huán)境效益原則、持久性原則、公眾參與原則打造有地域特色的城市空間。邯鄲作為國家歷史文化名城，其深厚的文化積淀為邯鄲留下了很多歷史典故和名勝古跡。在邯鄲市公共藝術發(fā)展研究中，可以趙文化，時代文化為核心主題，并向下延伸形成整體的主題構成。打造出體現(xiàn)和承載邯鄲本地區(qū)的文化精神和社會心理，并具有邯鄲地方文化特色的公共藝術形式。建設成重點突出、特色鮮明、層次分明、標識明晰、環(huán)境宜人的高品位公共藝術空間格局。
2.結合城市規(guī)劃
定位發(fā)展結構。在發(fā)展結構中，本著突出城市特色、緊密結合邯鄲城市用地功能和城市空間景觀系統(tǒng)、以點帶面逐層展開、緊密結合城市生活。在結合邯鄲城市總體規(guī)劃以及總體城市設計的基礎上，將邯鄲城市公共藝術發(fā)展結構定義為“六區(qū)、九帶，多節(jié)點”的布局。這種布局結構將起到突出重點，以點連線，以線帶面的整體作用?？傊?，邯鄲城市公共藝術發(fā)展結構應結合城市總體設計及總體規(guī)劃，并充分考慮城市的人文生態(tài)與空間的連續(xù)性與完整性，以形成整體而又豐富的空間層次。
二、發(fā)展策略建議
在研究中從邯鄲歷史傳統(tǒng)文化、公共藝術區(qū)域策略、提升藝術作品品質計劃等角度對邯鄲城市公共藝術發(fā)展進行了多方位的思考并參考多城市公共藝術發(fā)展策略研究，總結邯鄲城市公共藝術發(fā)展策略思路為：
1.深度挖掘歷史傳統(tǒng)文化
使公共藝術作品能夠體現(xiàn)邯鄲地域文化，并通過公共藝術作品的公共性讓民眾能夠感受到文化氣息并傳承傳統(tǒng)文化精神，加強邯鄲市歷史文化名城的地域特點。對于公共藝術區(qū)的策略，以邯鄲市城市發(fā)展規(guī)劃為基礎。在老城區(qū)突出傳統(tǒng)文化，在新區(qū)注重傳統(tǒng)文化和新區(qū)發(fā)展的時代精神相結合。同時，結合城市景觀軸線和景觀節(jié)點規(guī)劃公共藝術品的設計。形成層次分明，重點突出的城市公共藝術發(fā)展策略。
2.公共藝術實施措施
群眾文化是衡量政府工作的重要方面，也是群眾感受政府工作的最直接的方式。群眾文化活動的開展，使群眾在勞動之余有自己快樂的娛樂活動，有豐富多彩的精神生活。群眾文化對群眾和政府工作具有重要意義。首先，群眾文化活動的開展能夠穩(wěn)定群眾文化活動隊伍。群眾文化活動使得一些基層文藝骨干有了用武之地，使這些文藝骨干凝聚到一起，為群眾文化出謀劃策，群策群力，體現(xiàn)自己的文藝特長。這些文藝骨干的參與，使得群眾文化活動隊伍有了凝聚力，推動、促進了群眾文化，使一批群眾文藝人才脫穎而出，為他們提供了展示自己文藝特長的平臺。其次，創(chuàng)新文化載體，構建和諧社會氛圍。文化活動時舒緩壓力，緩解情緒的重要方法和手段，對于創(chuàng)設和諧的社會交往氛圍至關重要。群眾文化活動是溝通政府和群眾的媒介和橋梁，群眾文化就是破開經濟發(fā)展堅冰的春風。
2激活群眾的藝術夢想，讓群眾文化活動走向基層的策略
2.1拓展群眾文化發(fā)展空間，滿足基層群眾對藝術夢想的追求。群眾文化不能僅僅面對城鎮(zhèn)群眾，還要關注廣大農村基層群眾的對文化活動的需求。群眾文化藝術活動要拓展不同的空間，例如適合老年人的戲曲，講故事、雜談等，適合中老年的廣場舞、快走、韻律操，適合青年人的街舞，歌曲等，適合學生的校園文化，適合兒童的輪滑等。如果能夠充分利用這些文化空間，就可以把群眾文化推進到基層的方方面面，能夠為社會精神文明建設起到推動作用。
2.2開展免費文化藝術培訓活動，打開基層群眾的藝術夢想。群眾文化應該是一種政府行為，是政府的一項公益事業(yè)，這就要求各級政府加大對群眾文化的投資力度，完善基層群眾文化活動所需要的設施、設備，加大免費文化藝術活動的培訓力度，建立基層群眾文化培訓網點。群眾文化活動的開展要充分借助每一級政府的文化館來指導群眾文化活動，面向基層群眾開辦繪畫班、音樂班、舞蹈班、刺繡班、剪紙班等。例如喜歡廣場舞的群眾本來在廣場上跳廣場舞就是為了強身健體，對于舞技不加考慮，也不能在舞技上有所提高，通過文化館的舞蹈培訓，這些愛好廣場舞的群眾，既可以鍛煉身體，也從舞蹈技巧上得到了提升，把他們對舞蹈的認識提高到了一個新的層次，甚至一些群眾通過培訓和自己的鍛煉，參加一些大型的舞蹈比賽也能夠獲獎。
2.3倡導文化藝術志愿者服務活動，把藝術夢想帶到田間地頭。要想打開基層群眾的藝術夢想，還要有一些文化志愿者來為群眾提供更好地文化服務。這些文化志愿者往往是具有藝術專長的人，他們的加入，極大地充實了群眾文化隊伍。文化館要精心選取一些代表平常百姓生活的小事，這些小事要取自群眾身邊，例如婆媳關系，鄰里關系等，把這些小事加以提煉，再以歌舞劇、相聲、小品、秧歌等群眾喜歡的形式進行創(chuàng)作，然后送到老百姓中間，讓群眾看到藝術不是高不可攀的，藝術就在自己身邊，打消群眾對藝術的神秘感和畏懼感，用藝術引導群眾的思想，用藝術開啟群眾的夢想。文化館要積極倡導文化志愿者活動，這些志愿者來自各行各業(yè)，有著對文藝的共同愛好，他們用自己的特長為群眾服務，把群眾喜聞樂見的文藝活動送到田間地頭，激發(fā)了群眾對于文藝的熱愛。
2.4用通俗帶動夢想。群眾文化的自我參與，自我創(chuàng)作，自娛自樂決定了群眾文化從產生之初就帶有一定的通俗性。任何群眾文化的藝術形式都只有根植于群眾當中，用通俗易懂的藝術形式加以編創(chuàng)，才能拉近群眾與藝術的距離。通俗的藝術作品更能被群眾接受，也更能反應群眾的情感，不是說通俗的就不是藝術，恰恰相反，通俗更是貼近群眾的一種藝術。因此，推動通俗文藝的發(fā)展，才更能打開群眾的藝術夢想。政府可以組織群眾樂于參與的一些比賽活動，例如廣場舞比賽，讓群眾自編自演，無論獲不獲獎，群眾都會樂于參與到活動中。相對于美聲來說，流行歌曲是通俗的，美聲是藝術，通俗歌曲也是藝術。因為通俗，才更易于傳播。政府可以通過舉辦群眾文化節(jié)促進群眾藝術的發(fā)展和推廣，使群眾藝術深入基層。
2.5培養(yǎng)文藝骨干隊伍，把藝術夢想提升水平。夢想是需要人引領的，如果沒有專業(yè)素養(yǎng)較高的文藝骨干的帶動和引領，群眾的文化活動就會成為無源之水，無本之木，最終就會因為動力不足而終結。因此，培養(yǎng)基層文藝骨干隊伍，在推動群眾文化中的作用就非常重要。在進行群眾文藝免費培訓的基礎上，要重點打造一支專業(yè)素養(yǎng)較高的文藝骨干隊伍，例如縣文化館牽頭，每個社區(qū)或者自然村，定期選拔5~10人的文藝愛好者，進行系統(tǒng)的、專業(yè)對口培訓，在聲樂、舞蹈、器樂、相聲、剪紙、書法、棋類等群眾喜愛的文化形式上，重點培訓和扶持。培訓結束后，讓這些文藝骨干帶領社區(qū)、或者農村基層的群眾進行系列節(jié)目的編排，從而使得群眾文化不斷得以發(fā)展和提高。
1.1中國傳統(tǒng)色彩在現(xiàn)代藝術設計中的應用
在現(xiàn)代藝術設計的過程中融入中國傳統(tǒng)色彩，并不是簡單的進行滲透，而是將現(xiàn)代藝術設計理念與傳統(tǒng)文化要素較好地融合起來形成新的藝術設計觀念。因此，在現(xiàn)代藝術設計的過程中，需要設計者積極尋找中國傳統(tǒng)色彩的內涵，并且將傳統(tǒng)色彩靈活應用到現(xiàn)代藝術設計中，促使現(xiàn)代藝術設計作品充滿豐富的傳統(tǒng)色彩。雖然藝術設計在色彩應用方面體現(xiàn)著各個時代的精神內涵，但是作為中國傳統(tǒng)的色彩始終被人們尊崇。很多設計者將中國傳統(tǒng)色彩應用到現(xiàn)代藝術設計中，從而創(chuàng)造了眾多杰出的作品。其中中國傳統(tǒng)色彩應用最為典型的就是中國紅，中國人們始終喜歡紅色，甚至紅色被作為中國人民的精神靈魂。中國紅在經過長時間的沉淀，象征著熱情、奔放、團結的民族品格。如美國的可口可樂公司在春節(jié)期間推出的廣告。其在中國市場的宣傳過程中，廣告內容就將傳統(tǒng)色彩與藝術設計較好的融合在一起。在這則廣告中我們可以看到整幅畫面紅色的背景，同時也能夠看到穿著紅色衣服的福娃和身穿紅色衣服的人們，同時手舉可口可樂展現(xiàn)出一家人高興、和諧的畫面。
1.2中國傳統(tǒng)書法在現(xiàn)代藝術設計中的應用
在現(xiàn)代藝術設計的過程中，文字的作用不僅僅是傳遞設計作品的信息，更發(fā)揮著傳承中國歷史文化的作用，這也就對現(xiàn)代藝術設計文字的應用提出了更高的要求。通過觀察這幾年的藝術作品，我們便能夠清晰的看到很多作品中的文字都是經過電腦合成，這樣的字體與書法相比缺乏靈動性，呆板生硬，缺乏內涵。然而，將傳統(tǒng)書法較好的融合到現(xiàn)代藝術設計中，能夠較好的體現(xiàn)現(xiàn)代藝術作品的風格。不同的書法具有不同的文字特征，不同的文化特征對藝術設計作品產生的影響也就不一樣。其中篆書代表著高雅；隸書代表著古樸的特征；草書代表著活潑和靈動。通過將中國傳統(tǒng)書法較好的應用到現(xiàn)代藝術設計中，有利于將作者的思想情感更好地體現(xiàn)出來，為藝術作品增添精神內涵，從而引發(fā)人們的共鳴。如2008年北京奧運會中“中國印”的設計，就是傳統(tǒng)書法與現(xiàn)代藝術的完美結合。設計者通過深入理解中國傳統(tǒng)書法的內涵和含義，然后將其靈活的應用到中國現(xiàn)代藝術設計中，從而創(chuàng)造出非常靈動的標志。這個標志通過自身蘊含的內涵有力的向世界傳遞了“新北京、新奧運”的全新理念。為了將傳統(tǒng)書法靈活融入到現(xiàn)代藝術設計中，便需要設計者深入理解書法表達的意義和內涵，然后將書法內涵的經典之處進行總結。只有這樣才能夠讓藝術設計作品具有更強的魅力。
1.3傳統(tǒng)吉祥圖案在現(xiàn)代藝術設計中的應用
在中國民間藝術的發(fā)展過程中，積累了很多關于吉祥的圖案。這些吉祥圖案大多數(shù)來源于人們的日常生活中，代表著人們對幸福生活和吉祥平安的美好期盼，并且在不斷傳承的過程中得到了完善。其中中國傳統(tǒng)的吉祥圖案包括“福祿雙喜”、“龍鳳呈祥”、“年年有余”、“如意紋”、“云紋”、“龍紋”等。這些吉祥圖案包含著豐富的精神文化內涵，具有較強的象征意義。中國傳統(tǒng)的吉祥圖案在現(xiàn)代藝術設計中應用范圍非常廣泛。如中國聯(lián)通的標志。這個標志在設計的過程中主要采用了佛教的“盤長”圖案，從而讓整個標志都充滿了東方神韻。同時這個標志環(huán)環(huán)相連，蘊含著“源遠流長、生生不息、相輔相成”的公司文化內涵。除此之外，還有中國華夏銀行的玉龍標志、中國移動公司和中國郵政的回紋圖像標志。這些現(xiàn)代藝術設計作品都是中國傳統(tǒng)吉祥圖案元素的延生和分解應用，充分展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)吉祥圖案的寓意，并且準確形象的將設計者的思想理念體現(xiàn)出來。但是，在現(xiàn)代藝術設計中應用中國傳統(tǒng)吉祥圖案時，不僅要注意對吉祥圖案形的把握，還應該注意吉祥圖案的“意”。只有深入領會了傳統(tǒng)吉祥圖案的意蘊，才能夠靈活應用中國傳統(tǒng)吉祥圖案，有效提高現(xiàn)代藝術設計作品的價值。
2結語
1.緊身胸衣與三寸金蓮
緊身胸衣與纏足實質上都是對身體進行變形，這種變形在其成長過程中受到譴責，并被扣上“刑具”的帽子。然而從性的角度來看，緊身胸衣是以強調曲線美來展現(xiàn)女性的性感的身體，纏足是以強調柔弱美來展現(xiàn)女性的性感的身體，它們都是顯示性方面強勢的一種服飾。同時也都表達了兩個相反的欲望，即在束縛身體的同時又放縱了它。緊身胸衣最早產生于希臘克里特島，直到中世紀之后的16世紀的上半葉，才在西班牙流行起來。人們以鯨須為骨架制成一種無袖胸衣，這種胸衣呈倒三角形，穿上身后從肩至腰都非常緊身，可調節(jié)的系帶能將女人的腰肢勒到一個理想的程度，同時又把向上提高得更加豐滿。與之相配合的下裝則十分的膨脹，一種由鯨骨、藤條、木塊或金屬絲制成的圓環(huán)將吊鐘狀的裙裾層層撐起罩上長及地面的華麗面料，正面看去是X型，背部卻很舒緩，這種曲線形體在當時被認為是最完美的。但這種完美是殘酷的，由改變內在生理機能而使其外在形體得到當時社會的認可，這是人類服飾史上綻放的一朵奇異的虐戀之花。由于當時人們性觀念與并不保守，在給外界留下極為得體優(yōu)雅和明顯的性感印象的同時，緊身胸衣還以一種為大眾接受的方式，賦予了女人表達自身對性的渴望的權利。并且人們還認為緊身胸衣能掩蓋女性身上不夠“理想”的部位，從而使她們看上去更嫵媚動人。這一點在文學作品巴爾扎克的《貝姨》中有具體的描述：“在這一時刻，一個既不豐滿又不苗條的女人，卻美的非凡，她的曲線因不經意地遮掩而若隱若現(xiàn)、因閃光的襯裙褶皺和緊身胸衣下擺垂片的襯托而清晰可辨，這一切讓她如此的性感可愛……。”和緊身胸衣并駕齊驅的纏足是從哪個朝代開始的有不同的說法，一般認為是始于南唐。纏足一般于六、七歲開始，要到十歲左右才能解除。用四尺長的窄布條將雙腳緊緊地纏繞，除大趾外，將二趾緊緊約束，以后越來越緊，一直要纏到“小瘦尖彎香正軟“才算大功告成。當這樣的小腳穿上長三寸、尖錐型精美的小鞋，“三寸金蓮”由此而產生了(如圖3)。我們可以從南朝潘妃“步步聲蓮”、南唐后主李煜的窅娘帛步纏足輕歌載舞中看到，那纖小如初月的三寸金蓮讓女人們步態(tài)搖擺不定，身形婀娜多姿是多么的嬌弱，讓多少男人們迷戀。雖然女子纏足，要蒙受極大的痛苦，即所謂“小腳一雙，眼淚一缸”?？墒撬渍Z說的好“女為悅己者容”，在這種痛苦中，由于男人的“注視”而使女人們得到。男人的“注視”最終決定女人的著裝的趣味，使她們在精神上體味到虐戀的快樂。
2.紋身
虐戀美學現(xiàn)象并不僅僅限于纏足和緊身胸衣，在世界的很多地方紋身和穿孔也成為時尚，是一種皮膚化妝，就如同人們穿各種漂亮衣服一樣是藉此展現(xiàn)一種美、一種精神。美國著名的服裝心理學家弗格博士認為：人的裝飾形成可以劃分為兩大類，即肉體裝飾和外表裝飾，而紋身繡面就是肉體裝飾的最古老形式、是人類童年時期對美的一種追求。隨著人類社會的發(fā)展而發(fā)展，深受人類社會的喜愛，譜寫著人類追求痛苦和快樂的傳奇。中國的紋身歷史悠久，《禮記•王制》記載：“東方曰夷，被發(fā)文身，南方曰蠻，雕題交趾”，這“文身”“雕題”是人類歷史上最早的紋身裝束之一了。紋身的過程是痛苦的，但同時紋身者也在痛苦中磨練意志，享受著快樂。紋身可以在很多部位進行，如臉部，胸部、背部，或者在性感部位如、臀部、腰部等。當我們進入紋身世界中，不論在哪個部位紋身，都會發(fā)現(xiàn)紋身同樣是一種精神上的行為，它需要一種信念，就象纏足和緊身胸衣一樣，在對人體本身進行改變的同時，精神上獲得和滿足。這已經不是原始的沖動，是一種思想信念的反映，是痛并快樂著的一種美的形式。
二、街頭文化中的虐戀服飾現(xiàn)象
文化藝術素養(yǎng)必須融入具體的旅游線路講解中，通過教師的示范，學生的反復訓練才能得以提升。通過這條旅游線路，把相關的文化藝術串聯(lián)起來進行完整展現(xiàn)。譬如，在講江蘇導游的過程中，可從以下線路來串聯(lián)講解，綜合運用。蘇州古典園林文化藝術一日游—吳文化、文人畫家、園林藝術、昆曲、評彈、蘇繡、茶文化（洞庭碧螺春、茉莉花茶）；無錫靈山佛教文化藝術一日游—佛教文化淵源追溯；無錫太湖影視文化藝術一日游—三國文化、水滸文化、陶瓷文化；茅山道教文化藝術一日游—易經文化、道家學說。在教師的示范指導下，將全班同學分成幾組，反復模擬操練，并觸類旁通、舉一反三。如徐州的漢文化，南京的陵墓文化，揚州的飲食文化，等等，課本上只是基礎知識的簡單羅列，只有按專題細分，聯(lián)系游客需求，才能適應旅游行業(yè)的蓬勃發(fā)展。
(二)強化導游技能訓練中文化藝術的素養(yǎng)培育
1.利用現(xiàn)代化教學手段，理論緊密結合實際
課堂實踐主要利用角色扮演、模擬導游、案例分析、播放短片等方式，激發(fā)學生的情感，調動學生的參與性和積極性，使學生感同身受，通過自身的體驗和分析獲得對職業(yè)道德的理解認同。通過舉行導游詞講解課堂比賽，即習專題演講，突發(fā)事件的情景應對，達到強化技能、提升境界的效果。
2.積極開展課外實踐，增強各種服務意識
通過調查研究、參觀考察、志愿服務等方式，一方面，使學生運用所學知識分析現(xiàn)實問題,，另一方面，培養(yǎng)學生的敬業(yè)精神和職業(yè)精神，增強學生的責任意識、服務意識、奉獻意識，提高學生的綜合能力。利用周末假期，讓學生走進寺廟，熟悉宗教場所建筑配置，進行觀察，明了當?shù)仫L俗文化，更好的融入社會。利用周末假期，讓學生在民間收集當?shù)匾恍┑乩硎挛锏拿Q由來和相關傳說故事，豐富鄉(xiāng)土文化。
(三)融入社會課堂終身學習不松懈
