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關(guān)鍵詞：建筑藝術(shù)、材料、質(zhì)感、結(jié)構(gòu)、力學、局部、整體
建筑藝術(shù)是指按照美的規(guī)律，運用建筑藝術(shù)獨特的藝術(shù)語言，使建筑形象具有文化價值和審美價值，具有象征性和形式美。是集技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合、實用與審美相統(tǒng)一的一種立體藝術(shù)形式。
1 建筑表現(xiàn)形式
1.1 出現(xiàn)了一種既無規(guī)律又無標準的紛亂局面。如何美？何為美？在中、西方傳統(tǒng)建筑的美學體現(xiàn)中，提出：統(tǒng)一、均衡、比例、尺度、韻律、和設(shè)計的序列的觀點，這也附和中國傳統(tǒng)建筑的風格特點。
1.2 在科技進步的與社會發(fā)展的當下，建筑之間的矛盾也日益明顯，很大程度上建筑只是一堆鋼筋混凝土搭建的產(chǎn)品，此時，建筑與我們?nèi)祟惐旧淼拿茱@得尤為沖突，對于設(shè)計者也有了新的要求與考驗，克服建筑與經(jīng)濟、文化、人口、以及能源、環(huán)境等諸多因素的影響，打造建筑的藝術(shù)性與美學價值，實現(xiàn)人與建筑的和諧。
2 材料與質(zhì)感
2.1 質(zhì)感是建筑物呈現(xiàn)出來的感性效果，這種感性效果其本質(zhì)是暗含了它的各項性能。力學性能、物理性能等[1]。建筑物所反映的質(zhì)感是建筑審美的重要準則。
2.2我們常常以這樣的對比來描述質(zhì)感“生硬或熟軟、粗糙或細膩、堅實或疏松、”這種描述是感性的，也是理性的。其中涵蓋了建筑材料的密度、表觀密度、拋光度、密實率等指標，感性思維實際上是立足于理性思維的，它在人的思想形成過程中好比有一個“定量”的分析，之后給出“定性”的結(jié)果――感性思維。
2.3 建筑材料是多種多樣的，鋼筋、混凝土、磚、石等，這些材料常被覆蓋于其他建筑材料之下的，但是它們作為承重結(jié)構(gòu)材料所表達的質(zhì)感是真實存在且至關(guān)重要的，它表現(xiàn)出建筑的真實性。新科技不斷創(chuàng)造出新的建筑材料，這種新的變化層出不窮，這里主要談它的形成。
2.4建筑所透露的表達效果取決于建筑材料的運用與色彩的搭配，它與建筑形成的色彩關(guān)系尤為密切，是建筑材料所形成建筑物的質(zhì)比。
2.5質(zhì)感的審美表現(xiàn)就是通過這一思維模式的實現(xiàn)，沒有這一思維模式的唯心思維是荒謬的，不存在的。對于建筑它甚至沒有存在性。
2.6通過材料色彩本身特質(zhì)來營造整體質(zhì)感，給人以視覺沖擊，細部質(zhì)感主要材料本身特性去表現(xiàn)有細部之間的拼湊關(guān)系，結(jié)構(gòu)之間的組合，以及建筑群體之間縱深距離，存在關(guān)系來營造空間上的質(zhì)感。
2.7色彩同樣具有質(zhì)感。對于建筑，有的放矢的運用顏色是至關(guān)重要的。色彩同樣可以創(chuàng)造縱深感，巧妙地拿捏顏色從視覺上“創(chuàng)造”質(zhì)感。如何做到色彩的搭配與空間質(zhì)感的營造須要設(shè)計師做敏銳的把握色彩的表達意象[2]、人的視覺感受等各方面的效應(yīng)。
3 結(jié)構(gòu)與力學
3.1 建筑物中會運用各種各樣的結(jié)構(gòu)，結(jié)構(gòu)不僅要滿足建筑本應(yīng)具有的物理實際作用，或承重或裝飾，在很大程度上我們考慮它的美觀與否，其本質(zhì)就是建筑力與美的結(jié)合。
3.2自然界中，有許多堪稱絕妙的天然結(jié)構(gòu)，如植物的根、莖、葉、動物的骨骼禽鳥的蛋殼、蜂巢、昆蟲的甲殼等等，無不是自然造化的鬼斧神工，它們具有絕好的強度與剛度，這不僅僅與材料有關(guān)，很大程度上與它們的造型有密不可分的聯(lián)系，于是也出現(xiàn)了許多仿生型建筑。悉尼歌劇院、鳥巢、國家大劇院、里昂國際機場等。建筑在造型上與性能上實現(xiàn)了與生物的高度模仿，事實上也證明了它的科學性和可靠性。
3.3無論從古至今，還是從東方到西方，建筑的結(jié)構(gòu)都沒有脫離其本質(zhì)，這是結(jié)構(gòu)最原始的功能，它的存在性不言而喻，材料的性能決定了建筑的結(jié)構(gòu)方法，中西建材文化差異不同形成了中西方結(jié)構(gòu)上的區(qū)別。
3.4 中國傳統(tǒng)建筑構(gòu)筑體系是以木結(jié)構(gòu)為主體。常見的木架結(jié)構(gòu)主要有穿斗式和抬梁式兩種，中國傳統(tǒng)建筑從下到上主要有三個組成部分基座，屋身，屋頂。屋頂是中國古建筑中最顯眼、最優(yōu)美、最富有特色的結(jié)構(gòu)部分，由于材料是木材，使得頂部疊加的結(jié)構(gòu)繁多復雜，也使得屋頂結(jié)構(gòu)在整個房屋結(jié)構(gòu)中占有很大的比例，在我國宋代建筑學者李誡所著《營造法式》一書中有“壕寨制度”，是說基礎(chǔ)城寨做法；“石作制度”是說石材結(jié)構(gòu)與雕飾；尤為提到“大木作制度”是講木構(gòu)架之法；柱、梁、枋、額、斗拱、椽、_。還有“小木作制度”說門、窗、扇?！巴咦髦贫取闭f用瓦及瓦飾之法，古代建筑結(jié)構(gòu)形式可謂層出不窮，而現(xiàn)代建筑由于高度、材料、新造型、經(jīng)濟以及人們的需求，顛覆了以往木結(jié)構(gòu)特色。
3.5 再來談?wù)劻W，即結(jié)構(gòu)的力學性能。結(jié)構(gòu)是力學性能最主要的載體，力學性能脫離結(jié)構(gòu)是不存在的，而裝飾結(jié)構(gòu)、非承重結(jié)構(gòu)則在整體沒有實際的力學效果，然而結(jié)構(gòu)的美觀從理論上是力學性能完美表達的結(jié)果，這一點在實際當中也得到證明，體現(xiàn)了建筑的理性藝術(shù)思想[3]。
4 局部到整體
4.1建筑物的體現(xiàn)，顯得尤為的突出。我們從審美的角度看，這種關(guān)系是我們評價一個作品的重要指標。對于單體建筑而言，局部與整體的關(guān)系十分緊湊，我們在觀察建筑物時遵循了由遠及近，由全局鳥瞰到局部審視的順序，這種審美邏輯也恰恰與我們的規(guī)劃設(shè)計相吻合，在設(shè)計中我們先要從全局出發(fā)，構(gòu)建它的輪廓主線，既有一個表現(xiàn)的“形狀”。它是建筑物的系統(tǒng)背景。它的整體（全局）即為建筑的造型是建筑物的中心思想。局部是為全局服務(wù)的，它源于局部，高于局部。
4.2整體與局部，它們是相互依存的，整體是由局部組成，但局部必須依靠整體。離開了整體，局部就毫無意義，正如黑格爾在《美學》中說：“割下來的手就失去了它的獨立的存在，就不像原來長在身體上時那樣，它的靈活性、運動、形狀、顏色等等都改變了，而且它就腐爛起來了，喪失了它的整個存在了。只有作為有機體的一部分，手才能獲得它的地位。”同時，它們不是簡單的相加，而是按照一定的關(guān)系或邏輯聯(lián)系的組合。
4.3 在設(shè)計中就要求設(shè)計師做到科學合理的設(shè)計，在滿足安全，經(jīng)濟，適用的前提下，力求做到美觀。處理好局部與整體的關(guān)系，也就是西方傳統(tǒng)建筑美學中提到的韻律，，和設(shè)計的序列，既不突兀，也不平淡；當然，這還要取決于建筑物的風格，表達的主題等等。
4.4 綜合經(jīng)濟、社會、土地利用布局以及對未來發(fā)展預測，城市中產(chǎn)業(yè)的區(qū)域布局、建筑物的區(qū)域布局、道路及運輸設(shè)施的設(shè)置都要全面統(tǒng)籌，系統(tǒng)聯(lián)系。城市空間規(guī)劃、道路交通規(guī)劃、綠化植被和水體規(guī)劃等等問題，須前瞻考慮，使之納入城市規(guī)劃規(guī)范化的軌道，促進經(jīng)濟、社會和環(huán)境在城市空間上協(xié)調(diào)、有序、可持續(xù)的發(fā)展。
5 結(jié)語
綜上所述，建筑物是其思想藝術(shù)的空間表現(xiàn)，以其穩(wěn)定、富有質(zhì)感的存在，從其根本上說它是一門實踐的學科。建筑理論來自于實踐，人類對建筑的價值觀體現(xiàn)為它的藝術(shù)性。隨著人類的進步與發(fā)展，不斷開拓出新的文化，建筑也隨之不斷發(fā)展。
參考文獻：
[1]王振復編著.建筑美學筆記[M].天津：百花文藝出版社，2005-8-1.
[2]黑格爾編著.美學[M].南京：江蘇人民出版社，2012-6-1.
一、建筑藝術(shù)的概述
隨著人類社會實踐的發(fā)展，起先出現(xiàn)了建筑，然后在此基礎(chǔ)上出現(xiàn)了建筑藝術(shù)的相關(guān)解釋和內(nèi)涵。人類結(jié)合自己的需求，在實踐的基礎(chǔ)上利用了建筑材料等建造了為自己所用的實體空間。建筑的豐富意義體現(xiàn)在當今社會的好多方面：第一，體現(xiàn)在人們的日常生活之中和宗教祭祀和精神寄托之中；第二，作為實體空間的建筑是真實存在的，而不是憑空捏造和虛幻的空間；第三，建筑總是依據(jù)某種介質(zhì)而存在的，并不會因為自身的結(jié)構(gòu)而存在。在原始社會中，人們?yōu)榱藵M足人類社會生產(chǎn)需求和需要，能夠從事自給自足的生產(chǎn)，所以建立了人們最原始的生存空間。然而，隨著社會的進步，一些建筑作品和結(jié)構(gòu)中，已經(jīng)完美的體現(xiàn)出了建筑藝術(shù)，也就是說，建筑和建筑藝術(shù)已經(jīng)密不可分。對于建筑藝術(shù)來講，現(xiàn)如今的建筑作品與建筑藝術(shù)已經(jīng)融入了更多的審美藝術(shù)因素，而不再是以前那種單純的實體空間，隨著建筑藝術(shù)的發(fā)展，建筑美表達得越來越突出，兩者相互協(xié)調(diào)，共同發(fā)展。
二、建筑審美的特殊方式
建筑審美要根據(jù)建筑自身的特征，通過感受建筑的藝術(shù)美和形式美，來深深地感受建筑美。建筑美需要人們在社會生產(chǎn)、生活實踐中，來體會這種建筑審美而達到的精神境界。建筑的形式美和功能美更能突出表現(xiàn)人的審美享受，感悟建筑的內(nèi)涵以及從中獲取審美感覺。
（一）個性化體驗
不管是什么樣的裝飾、什么樣的特征、什么樣的建筑設(shè)計，建筑的功能性和形式性都要完美結(jié)合，協(xié)調(diào)統(tǒng)一，使得建筑更加具有審美價值。如果像繪畫大師那樣把建筑純粹的描繪出來，那只是虛無存在的，并不是真實意義上的空間，所以這里的個性化體驗有著特別的內(nèi)涵和意義。
第一，實踐性。對于建筑空間的審美活動需要人們實地的去欣賞，需要人們切實履行實踐活動，個性化體驗的身體性表達出了一種實踐性，而不是一種純粹的觀賞活動。如果一個建筑設(shè)計者，不親身實踐感悟建筑空間，就不會出現(xiàn)特色的建筑研究作品。只上網(wǎng)搜索圖片看建筑，以及領(lǐng)悟書上的建筑模型，是不會感受建筑空間的偉大的。所以我們在建筑審美的認識中，要不斷地參加社會實踐去實地理解建筑空間。
第二，參與性。繪畫的圖形圖畫內(nèi)容更能深刻的直接的影響他人，而建筑是形式性和功能性相互協(xié)調(diào)的一種實體空間，所以人們在領(lǐng)悟建筑美的時候，必須要參與建筑空間，感悟其審美效果。比如一些美術(shù)作品欣賞、音樂賞析、文學作品的賞析等，在作品中也能體會出審美，但這些都不是自己親身經(jīng)歷的完整的參與。而建筑的審美。則是具有實體空間的特點，這樣更有利于人們更好地去領(lǐng)悟?qū)徝浪枷搿?/p>
第三，社會性。建筑是一種社會化的藝術(shù)，建筑無處不在，無時不在，我們都會天天見到各種各樣的建筑，而繪畫、音樂、文學等，都是根據(jù)自身的審美需要去看，去讀，去審，在社會生活中，一抬頭總會看見美麗的建筑形式，和完整的建筑功能，可是其他的藝術(shù)形式總是在需要的時候才會看見，比如博物館等。
（二）目的性體驗
在日常生活中，建筑是合乎人們審美藝術(shù)需要的，它的存在肯定是有一定的價值。一般建筑的目的性體驗首先是指向歸屬體驗或者居住生存體驗，人們居住的建筑也可以是精神上的寄托和歸屬感，所以沒有更多的審美感覺，缺少了對精神方面的追求。我們把建筑當成了一種單純的居住空間，這些目的性的特點都會影響人們對建筑的審美。
三、建筑審美的影響因素
如果人們想獲得審美趣味，可以在建筑對象中進行享受。人們是否在建筑中擁有審美觀點，里面摻雜著很多不同的方面，人們?nèi)粢獜慕ㄖ袚碛袑徝老硎?，必須正確地理解詮釋這些不同的方面，這樣才會更好地詮釋建筑本身的審美特點。
（一）主流文化的審美傾向
主流文化的方向可以對藝術(shù)的審美起著引導作用。權(quán)利機構(gòu)以及大人物來控制著主流文化的發(fā)展趨勢，雖然這種權(quán)力機構(gòu)不是官方的，但是他們卻和權(quán)力階層的審美觀念是統(tǒng)一的，并且有著很大的號召力和影響力，也叫正統(tǒng)派代表。例如，在農(nóng)村，居民建筑要受到風水、舊思想的影響，這些都是正統(tǒng)派代表施加的額外壓力，所以這些以上的因素，使得建筑的構(gòu)造和設(shè)計不利于人們擁有更好的審美效果，而面臨著正統(tǒng)派代表具有影響力的藝術(shù)審美統(tǒng)治。
（二）建筑功能的完備情況
建筑的特性是形式性、實用性和功能性，而人們會更傾向于實用性和功能性的建筑選擇。如果建筑的實用性和功能性不能被人們所感知，那么人們就不會喜歡這個建筑，就會感覺到這個建筑沒有什么審美價值。
（三）人的情感因素
人們的情感也會影響著人們對于建筑的審美效果。在當今社會經(jīng)濟發(fā)展中，西安也出現(xiàn)了許多現(xiàn)代化建筑，但是這些建筑風格和西安的文化氣息并不協(xié)調(diào)，并沒有更好地體現(xiàn)出建筑的審美風格，這有可能是由于個人的情感因素所影響的。
四、結(jié)語
建筑藝術(shù)作為體現(xiàn)文化和時代的一面鏡子，能夠直接表達出社會的文化內(nèi)涵以及審美價值，只有真實地了解到建筑審美的特殊方式和影響因素，才能創(chuàng)造出更好的建筑藝術(shù)作品，才能更深刻地了解人對建筑藝術(shù)的審美關(guān)系和文化內(nèi)涵，進而使得這些建筑具有很高的審美認識價值和文化價值。
參考文獻：
[1] 鄧焱.建筑藝術(shù)論[ M] . 合肥：安徽教育出版社， 1991.
[2] 汪國瑜. 建筑人類生息的環(huán)境藝術(shù)[ M]. 北京： 北京大學出版社， 1996.
[3] 樓慶西.建筑學[M].北京：中國建筑工業(yè)出版社，1999.
1日本當代建筑藝術(shù)中“白”之解讀
“白”在當代日本已發(fā)展出多種設(shè)計理念。在建筑上體驗“白”，除了以白色來展示純凈之美以外，還表現(xiàn)在對形式的消解以及對空間的分解上。對形式的消解，當今日本先鋒建筑師的作品很多可以歸為此類：建筑形體為最純粹的幾何形，從建筑的外墻到內(nèi)部再到桿件，選用純凈的白覆蓋一切，有時用白色的墻體和無色透明的玻璃，有時也會采用半透明的材質(zhì)表達一種曖昧的感覺。而對于空間的分解，密斯曾用丁字形交錯墻體來分割空間，這種方式有較強的限定性，在日本的當代建筑師中，空間的劃分則更為隨心所欲。此外，關(guān)于原初的思想，是“白”的另一重含義，作用于在建筑上，探討的是設(shè)計的追求在于回到原點，從而探索設(shè)計的本質(zhì)。下面用幾位日本當代著名建筑師的作品試圖去解讀日本當代建筑藝術(shù)中的“白”。2.1妹島和世的“白色曖昧”妹島和世是日本當代知名的女建筑師。她曾入伊東豐雄事務(wù)所工作，后與西澤立衛(wèi)成立了SANAA建筑設(shè)計事務(wù)所。2010年，與西澤立衛(wèi)一起榮獲象征建筑學最高榮譽的普利茲克獎。妹島吸收了伊東豐雄輕盈、暫時性等建筑思想并將其發(fā)揚，凝練成一種極少主義的風格，白、透、輕、虛成為她獨特的表現(xiàn)手法。她用現(xiàn)代的建筑材料和技術(shù)來追求“無形”的精神，把傳統(tǒng)文化當中的寂靜、禪意用曖昧的手段加以闡釋。妹島的作品，地面、墻、屋頂都是白色的，大量的玻璃，簡約、冷靜、純美的意境中充滿了日式的精致和預言又止的曖昧，就像是川端康成的小說“那種寂靜的美似乎把時間都凝固了”，使人猶如霧里看景，被人稱為“妹島的白色曖昧”。東京表參道上的這家克里斯汀·迪奧旗艦店（圖4）依照委托任務(wù)，設(shè)計重點在于建筑的立面，開發(fā)商要求“必須要有迪奧風格”。妹島的靈感是“迪奧的產(chǎn)品資料中有非常漂亮的帶褶女裝照片，由此就聯(lián)想到了像布一樣柔軟的設(shè)計”[4]。最終確定的方法是：先在丙烯板上印刷上條紋，使之呈現(xiàn)類似裙褶形狀的有柔軟感的半透明性，與的高透明層壓玻璃形成了雙層表皮，然后在玻璃和丙烯板之間裝上光纖照明設(shè)備進行打光。為了清晰地體現(xiàn)裙褶形狀，對每個照明設(shè)備的角度都下功夫進行了調(diào)整。這樣最終不僅能顯示室內(nèi)空間，同時也賦予建筑一個富有內(nèi)聚力的形象。這樣，整座建筑白天猶如裹在一層薄紗當中，到了夜晚又成了一座曖昧的燈籠。妹島運用在Dior店中的手法，除了滿足業(yè)主要求的品牌風格考量外，實際上也是典型的日本傳統(tǒng)建筑中推崇的陰翳的空間。一些半透明的材質(zhì)的運用和巧妙的空間間隔，使得場館既不存在喪失私密性的危險，又突出名品店的奢侈感與獨特感，白色的曖昧感由此生成。這座建筑的表皮和外觀設(shè)計成為這座城市的標志性元素。夜晚，整座迪奧建筑燈火通明，成為一個輕盈的、發(fā)光的城市路標。2.2石上純也的“消隱”空間石上純也（JunyaIshigami）是日本當代備受矚目的新銳建筑設(shè)計師，2010年獲得第十二屆威尼斯建筑雙年展的金獅獎。石上在思考建筑與自然的關(guān)系時，他認為當今的建筑是人工的產(chǎn)品，庇護的功能隔離了人和外部自然的關(guān)系，因而應(yīng)該把建筑看作環(huán)境本身，而不簡單是一個遮蔽物，這樣建筑與環(huán)境就成為連續(xù)的整體。要達到這樣的目的，就要最大程度地弱化建筑的物質(zhì)屬性，進而追求建筑的非物質(zhì)性，即用建筑的語言消解建筑的外在形式和內(nèi)在空間，消除建筑與自然之間的“警戒線”，所表達的是一種“空”。消隱的手法，可以是將建筑自然化，即借鑒諸如森林、雨這樣的自然景觀，將其縮小到建筑的尺度。將自然要素引入，利用微觀尺度將空間變得透明、半透明、曖昧不清，空間的界限被模糊了，建筑消隱于自然，呈現(xiàn)一種“走向消失的美麗”。他的團隊以“Extremenature”（極度自然）為名。神奈川工科大學KAIT工房是他的這一思想的建筑化呈現(xiàn)。神奈川工科大學KAIT工房（圖5）是作為校園再開發(fā)項目的一部分建造的，主要功能是提供學生創(chuàng)作的工作空間。這棟建筑被石上在其著作《建筑的新尺度》一書中被定義為“森林計劃”。它的特點在于原本用十幾根柱子便可支起的空間用了305根纖細的鋼柱，鋼柱的布置采取不規(guī)則分布，柱子的大小、朝向也都有區(qū)別。學生可以根據(jù)自己的需要，選擇適合區(qū)域進行活動。建筑用無框透明玻璃包覆，大的平屋頂還開有線形的采光帶，因房間內(nèi)部除了柱子外沒有其它的空間分隔要素，因此空間變得完全可視，陽光滲入房間時，柱子以不同姿態(tài)的“樹影”落在地面，正如森林中密布的樹木一樣。特別要說的是，石上在處理建筑的時候并不是完全感性，他的作品是構(gòu)筑在精確技術(shù)之上的。例如在KAIT工房中，密布的數(shù)百根柱子包圍的空間，并非隨機分割，其實是石上花了三年的時間研究出來的，每個空間的圍合都經(jīng)過功能性的考慮，為了更精確的計算機構(gòu)合理性，他的工作室甚至特意編寫了相應(yīng)的CAD軟件，并制作了一千多個模型進行結(jié)構(gòu)推敲，以達到最優(yōu)效果[5]。石上曾在SANAA工作，受到妹島建筑理念的影響，但是他的建筑體態(tài)更加輕盈，空間更加迷幻，他將當代日本建筑的輕、薄、透等特點發(fā)揮到極致，在“建筑消隱”這個模式中走到近乎極限的地步。2.3藤本壯介的“原初之白”藤本壯介(SouFujimoto)是日本新生代最有才華的建筑師之一，曾獲得《建筑評論》大獎，2008日本建筑家協(xié)會大獎，2008巴塞羅那世界建筑節(jié)一等獎，2009年《Wallpaper》獎。藤本壯介對建筑本質(zhì)的思考讓他用“原始”形容自己的作品，他將自己的理念稱作“原始未來”（PrimitiveFuture），他認為建筑既是一種自然演化的產(chǎn)物，也是人類的發(fā)明，讓建筑回歸到誕生的原初，并加以重新解構(gòu)，借以探討人類居住的需要并叩問未來居住方式。這是對“白”的原初性的建筑化解讀。藤本的出發(fā)點，是打破人與建筑的關(guān)系，越過現(xiàn)代主義從人的需求出發(fā)衍生出的樓板、柱子和樓梯等基本建筑元素，回到混沌而純真的無序世界。在藤本看來，巢和洞都是原始的建筑形式，只是巢是為人而建的功能性場所，而洞則是先于人出現(xiàn)的自然產(chǎn)物[6]。巢穴的特點是要迎合居者的各種需求建造。而洞因為是一個客觀物，內(nèi)里有著自然的凹凸，世間原沒有床榻、桌椅，人類卻能在其間找到舒適的角落，從而激發(fā)“適應(yīng)”的本能，讓人體在自然中尋找契合點，回歸人與空間的原初關(guān)系，這就是藤本的靈感來源和設(shè)計理念。在藤本的思想里，建筑的未來是類似于洞而不是巢。終極木屋（FinalWoodenHouse）(圖6)就是這樣一個從混沌中生成的原初構(gòu)想。這棟建于日本熊本市山郊的度假小屋，是一個邊長4.2m的立方體，由數(shù)根斷面35×35cm的木方堆疊而成，這些杉木材料在狹小的空間內(nèi)劃分出多種功能空間，從而滿足吃、睡、工作的基本生活需求。經(jīng)過試驗，35cm是契合人類身體活動的一個模數(shù)尺寸，一塊35cm斷面尺寸的木方可作為座椅的高度，兩塊疊合（70cm）則為桌子的高度，臺階的高度為17.5cm（1/2×35cm）。藤本利用木材的“萬能性”，并以35cm這樣一個“萬能模數(shù)”進行堆砌，試圖在木材的各種功能和用途被細分之前，即在保持著木材渾然天成的一種狀態(tài)下創(chuàng)造出一個新的空間，使之實現(xiàn)建筑的全部功能。這棟建筑模糊了家具、墻壁、窗戶、大門等概念的區(qū)分，當人與這些木方發(fā)生互動時，相應(yīng)的功能才浮現(xiàn)出來。同一個位置既可以理解為地面也可以理解為椅子、天棚或是墻體，根據(jù)人所在位置的不同，空間呈現(xiàn)出不同的存在方式。藤本的設(shè)計擺脫了專制的、功能主義的束縛，強調(diào)個體與空間的自由互動。這座建筑實際上就是一處保持著未被分化的地形的場所，是建筑形成以前的一種原始的“白”的狀態(tài)。從功能上說，終極木屋只是一個度假型的第二居所，但它帶給我們的意義卻遠遠超過居住本身。不僅在于其對木材功能、空間的開發(fā)，還有對人類未來居住方式的思考。應(yīng)該說，藤本關(guān)于建筑原初的概念與日本設(shè)計界關(guān)于設(shè)計本質(zhì)的思考是一脈相承的，但他大多是出于對原始的建筑形式的思考，即“原形”的范疇，在時間性上還處于建筑已經(jīng)形成、一定的秩序也開始成形的階段，更徹底的原初應(yīng)該是在建筑形成之前，即“原動力”這個始點，是對人類原始需求的深層解讀。在建筑領(lǐng)域，發(fā)掘“白”所帶來的原初中“原動力”的部分，或可成為今后建筑設(shè)計的一個思考方向。
2結(jié)語
現(xiàn)代建筑雖是傳自西方世界，然而日本建筑師在以西方建筑體系為主導的國際建筑界，一直以一種“基于此卻不局限于此”的方式而受到關(guān)注。日本建筑家普遍認為，一個國家應(yīng)該有自己的審美，而民族趣味正是日本建筑發(fā)展的精神基石?！鞍住边@種傳統(tǒng)審美意趣如今延續(xù)到日本當代建筑藝術(shù)中，成就了以豐富的內(nèi)涵代替華麗表面的日式簡約設(shè)計。在超越符號手法來體現(xiàn)建筑的文化性上，日本是做得最好的。日本的當代建筑吸取了現(xiàn)代主義建筑產(chǎn)業(yè)性、消費性和大眾性的積極因素，年輕一代的建筑師們在緊跟時代潮流的同時，借助現(xiàn)代精密的計算機技術(shù)將建筑的創(chuàng)意性發(fā)揮到極致，在極少主義般的詩化語言中表現(xiàn)出極大的自由，使人工的建筑與自然達成平衡，回歸到“與自然共生”的傳統(tǒng)文化本源。這些都值得我國的建筑界仔細研究，對我國未來的建筑設(shè)計方向也有其借鑒和指導意義。
作者：段婷婷 單位：重慶大學 建筑城規(guī)學院
關(guān)鍵詞：橋梁建筑藝術(shù)意蘊藝術(shù)風格造型要素美學規(guī)則
從某種意義上講，橋梁美學理論涉及建筑學、美學、物理學、材料學、色彩學、藝術(shù)學等學科，是一項跨學科的理論研究。一座完美的橋梁，不但要講究其實用性和科學性，而且要講究藝術(shù)性；既要滿足功能要求，又要滿足審美需求。橋梁建筑的藝術(shù)意蘊，就是將審美主體的審美需要與橋梁造型和技術(shù)等方面完美結(jié)合起來，表現(xiàn)橋梁作為一種結(jié)構(gòu)，一門結(jié)構(gòu)造型藝術(shù)，所承載的蘊涵當時當?shù)氐娘L俗、習慣、傳統(tǒng)以及政治、經(jīng)濟和文化等意識形態(tài)。本文將通過對橋梁建筑藝術(shù)、橋梁建筑藝術(shù)的美學原則、橋梁建筑的風格以及橋梁建筑造型要素的分析，揭示橋梁建筑意蘊的深刻內(nèi)涵。
1.橋梁建筑藝術(shù)
從人類以天然的石頭壘起簡單踏步，利用倒塌的樹木架起獨木橋，就開始在上面留下了美的胎記。隨著時代的發(fā)展，橋梁建筑愈加強烈地體現(xiàn)出一定的社會意識，不斷地向建筑藝術(shù)的方向發(fā)展。橋梁建筑師以人類所知道的最難于表現(xiàn)的語言，也就是功能的、力學的、施工技術(shù)的語言來解決具體問題。
建筑藝術(shù)是一種實用與審美相結(jié)合的藝術(shù)。它一方面受著物質(zhì)技術(shù)水平和實用功能的制約；另一方面，它的形式和風格的演變又受著人們精神生活，特別是社會審美意識的影響。橋梁建筑藝術(shù)是建筑藝術(shù)的一個分支，是橋梁建筑師在熟練地掌握藝術(shù)媒介物質(zhì)(色彩、線條、形體等)的自然屬性及其規(guī)律的基礎(chǔ)上，通過物質(zhì)手段創(chuàng)造出來的，為了使人感知和認識，從而發(fā)揮其社會影響，體現(xiàn)一定生活內(nèi)容的結(jié)構(gòu)藝術(shù)形象。橋梁作為一種建筑藝術(shù)，是科學和藝術(shù)精神的建筑，融匯造型藝術(shù)的一切要素及科學技術(shù)的偉大成果。古樸典雅的中國趙州橋，精致美麗的圓明園十七孔拱橋，氣勢磅礴的金門大橋．它們同古老的金字塔，蜿蜒的長城，高聳入云的埃菲爾鐵塔等這些偉大的作品一樣，都閃爍著不朽的光彩，構(gòu)成了建筑的美。
橋梁建筑藝術(shù)，它一方面反映出結(jié)構(gòu)物的空間跨越所體現(xiàn)出的美感，另一方面，橋梁的造型，尤其是欄桿和橋頭堡等附屬設(shè)施的形式也受到經(jīng)濟、政治、社會和文化等意識流的影響。趙州橋的蛟龍欄板(圖1)雕刻精美，寓神話傳說與當?shù)匚幕谝惑w，充分顯示了當時人文風俗與技術(shù)水平Ⅲ。盧溝橋石獅(圖2)，活靈活現(xiàn)，雙目凝神，注視橋面，酷似橋梁的守護神，給行人及當?shù)鼐用褚猿浞值陌踩小?/p>
不過，橋梁建筑藝術(shù)也具有強烈的主觀性。優(yōu)美的橋梁，均融入了橋梁建筑師個人的感彩和藝術(shù)手段。實用和美觀的雙重特性，決定橋梁建筑藝術(shù)往往是一定時代、一定社會的物質(zhì)生活和精神生活最醒目的見證之一。完美的橋梁建筑，既有功利性，又不能缺乏美的屬性，是物質(zhì)與精神的對立統(tǒng)一。
2.橋梁建筑藝術(shù)的原則
橋梁建筑藝術(shù)是橋梁建筑師的審美意識物態(tài)化成果，具有獨立的審美價值。橋梁建筑師在進行橋梁設(shè)計與藝術(shù)構(gòu)想時，通常都綜合考慮權(quán)衡了下面幾項藝術(shù)原則。
2.1功能與形式美的協(xié)調(diào)
橋梁建筑藝術(shù)與語言藝術(shù)、表演藝術(shù)及造型藝術(shù)不盡相同，它還是一種實用藝術(shù)。一座優(yōu)秀的橋梁，應(yīng)該實現(xiàn)實用與美觀的統(tǒng)一。只有技術(shù)和藝術(shù)結(jié)合在一起，才能產(chǎn)生真正的美的橋梁。在處理橋梁建筑功能與形式美的協(xié)調(diào)時，通常有以下兩種錯誤傾向：一種是過分強調(diào)實用功能而把橋梁建筑之美置之不理，這在我國解放初期表現(xiàn)最為明顯；另一種是只注重橋梁建筑的美觀而忽視其實用性值，出現(xiàn)的許多橋梁偽結(jié)構(gòu)。要避免這兩種傾向，橋梁建筑藝術(shù)的協(xié)調(diào)原則就顯得十分重要。功能和形式，偏頗任何一方都不會產(chǎn)生好的作品；只有功能和形式做到完美統(tǒng)一，橋梁藝術(shù)才會有長久的生命力。
2.2滿足民眾審美情趣
首先，橋梁所提供的便捷的交通服務(wù)功能，是滿足人的生活需要的。然而，老百姓有自己的審美觀，該審美觀必須同社會功利、國計民生相結(jié)合。隨著社會的發(fā)展。橋梁的美已經(jīng)從實用中分化出來，但仍表現(xiàn)了它的社會功利性。
2.3體現(xiàn)橋梁建筑藝術(shù)的時代精神
與其它藝術(shù)一樣，橋梁建筑藝術(shù)也并非一成不變。古代橋梁多以裝飾華麗為美，而現(xiàn)代橋梁則以簡潔大方為美。橋梁建筑能夠以其巨大的空間形象來顯示生活中的某些本質(zhì)方面，體現(xiàn)一定的時代精神。在不同歷史時期，橋梁建筑風格、藝術(shù)和技術(shù)具有較大區(qū)別。在中外橋梁建筑史上，幾乎每個時代都會形成其獨特的橋梁建筑風格，而成為這個時代的標志性特色。各個時代的橋梁建筑師在設(shè)計創(chuàng)作時，不可避免地受時代精神的影響，西方建筑顯得尤為明顯。威尼斯水上世界的橋梁，橋面上集市密布，融休閑、購物、觀光、交通于一體，是當?shù)氐囊淮筇厣?/p>
2.4展現(xiàn)橋梁建筑藝術(shù)鮮明的民族特色
世界上沒有規(guī)定審美建筑一定要有審美標準，但一定的民族，必然有一定的建筑特色。反映在橋梁上，中國的橋梁多具有地方特色，如江南小橋優(yōu)美多姿(圖3)，西南部的橋梁則具有濃郁的少數(shù)民族風格，如程陽風雨橋(圖4)。不同民族在習俗、文化傳統(tǒng)、思維方式等方面存在許多差異?；诖耍煌褡鍖蛄航ㄖ囆g(shù)提出各自不同要求，也就不足為奇。
3.橋梁建筑風格特性
橋梁建筑風格是由橋梁形態(tài)所體現(xiàn)的在設(shè)計構(gòu)思上所具有的特色的表征，是橋梁建筑各種要素的總和，是結(jié)構(gòu)內(nèi)在規(guī)律在外在形態(tài)所表現(xiàn)的一種美的格調(diào)，是形式的抽象或升華，猶如人的風度氣質(zhì)一樣，有時是一種可意味不可言傳的特征表現(xiàn)。風格是文化藝術(shù)中的高層次問題，它被社會、傳統(tǒng)、經(jīng)濟、文化等因素所制約，反映出一個綜合形象，具有鮮明的時代性、民族性和地域性。
3.1時代性
“建筑是石頭的史書”，是一定歷史時期技術(shù)文明發(fā)展的產(chǎn)物。它反映了當時的社會物質(zhì)生產(chǎn)力量與人們的生活條件，體現(xiàn)了一定時代的社會思想、美學觀念與技術(shù)水平，留下了時代永恒的烙印。橋梁建筑在機械工業(yè)化和手工業(yè)生產(chǎn)時代，在選用材料、施工工藝、生產(chǎn)手段上截然不同，其選用結(jié)構(gòu)形式、藝術(shù)特點也自然而然有所差別。如古希臘時代的優(yōu)美柱式結(jié)構(gòu)，羅馬時代的半圓拱結(jié)構(gòu)，歐洲哥特式尖拱，中世紀流行的有濃厚宗教色彩及軍事防御功能的橋頭堡(圖5)，文藝復興時代鐵橋上繁瑣而精細的巴洛克風格雕塑，現(xiàn)代鋼筋混凝土、預應(yīng)力結(jié)構(gòu)所帶來的現(xiàn)代橋梁簡潔纖細的形態(tài)等，如法國某城市中承式外傾拱肋拱橋(圖6)。這些都無不折射出建筑(當然也包括橋梁建筑)風格的時代性。
3.2民族性
各民族有自己源遠流長的歷史和豐富的文化背景，有其獨特的傳統(tǒng)、文化、風俗、習慣等，也產(chǎn)生了帶有民族特色的審美概念，它與某一民族的共同語言和心理特點及生活環(huán)境、生活條件緊密相關(guān)。人類生活與橋梁建筑密切相關(guān)，因而也必然帶有一定的民族色彩，例如古代橋梁建筑都有借助“神物”的力量與自然作斗爭的美好愿望。西方橋梁上的雕飾以神話人物或偉大文物為多，如維爾茨堡美茵河上的古老橋梁(圖7)，意大利的十二天使徒橋、美國華盛頓州的阿林頓紀念橋、法國塞納河上的橋等，橋墩或橋頭望柱上均有一座座雕像。而在我國石橋上的雕飾以獅、龍為主，這些“神獸”曾起著制勝鎮(zhèn)邪的作用，如蘇州香花橋欄桿藝術(shù)(圖8)，同時也是一種民族形式的裝飾，不僅給橋梁建筑藝術(shù)添姿增色，也反映了我國勞動人民的一種偏愛與情趣，成為一種獨具特色的景觀。
3.3地域性
即使是同一時代，在不同地域，由于地理位置、自然環(huán)境與生活條件的不同，在審美標準上也會有很大差異。但是，某個地區(qū)的橋梁，應(yīng)有自己較為統(tǒng)一的風格。如果每一座橋梁都標新立異，甚至要“一座橋梁一個樣”，這不僅勞民傷財，而且也違背了美學規(guī)律，大敗“胃口”。
然而，橋梁建筑畢竟不同于房屋建筑，其在功能上的單純性制約了橋梁形態(tài)。古今中外均以拱、梁、吊為基本形態(tài)，由于現(xiàn)代化信息交流的頻繁與便捷，橋梁形式受民族、地域的影響并不似古時那么突出。而且較能顯示橋梁民族風格的大部分都是橋梁附屬結(jié)構(gòu)，如橋頭建筑、欄桿、燈柱、雕飾等。在法國巴黎市中心，橋梁密布，具有濃郁的法蘭西民族文化特色(圖9)。羅納河上的古老橋梁，同樣也反映了歐洲中世紀的燦爛文化(圖10)。因此，在橋梁建筑中體現(xiàn)地域風格，創(chuàng)造當?shù)厝嗣裣猜剺芬姷男问绞鞘种匾模驗闆]有特色，就沒有個性，從而缺乏持久的生命力。
風格的時代性、民族性和地域性是有機的統(tǒng)一。橋梁建筑的杰出作品從來都是某一時代、某一民族及某一地域進步的審美理想的美好體現(xiàn)，也是美學價值、歷史價值之所在。顯然，現(xiàn)代橋梁建筑應(yīng)該表現(xiàn)出積極的、正面的、令人精神振奮的格調(diào)，體現(xiàn)出良好的時代、民族與地域風格。
4.橋梁建筑造型要素
形式是由點、線、面、體構(gòu)成。橋梁建筑藝術(shù)通過其藝術(shù)語言——空間組合、比例、質(zhì)感、尺度、體型、韻律、色彩及象征手法等，構(gòu)成一個豐富多彩矗每體系．{奉現(xiàn)-種形態(tài)的美：在形態(tài)美學里．點是有造型意義的，一點在畫面上．成T視線集中之處：兩個大小一樣的點，視線來回這兩點間，而產(chǎn)生“線”的感覺。線的形態(tài)不同，體現(xiàn)不同意義。不同形態(tài)的直線和曲線，具有不同的性格特征。粗直線表現(xiàn)堅定、有力、厚實、穩(wěn)定、粗壯、笨拙、頑固等特征；細直線則體現(xiàn)敏銳、脆弱、纖細等特征；折線具有節(jié)奏、運動、焦慮、不安等特征；圓弧線給人以充實、精神飽滿的感覺；橢圓形弧線除具有圓弧線的特征外，還具有現(xiàn)代感；流線型是拋物線的自由審美創(chuàng)造；雙曲線具有曲線平衡的美，也有較強的時代感，變徑曲線具有豐富而變化的特點；自由曲線具有豐富的感情。
面是由線的運動而形成。通常認為，平面有安定、確定的感覺；三角形給人以沖動、刺激的感覺；圓形給人以溫暖、流動的感受；梯形富于很強的穩(wěn)定感；斜梯形具有一種傾斜方向的動感或力感；正方形使人感到整齊，端莊，有一種均齊美；球面、圓錐面、圓環(huán)面等曲面的形態(tài)，給人以親切、飽滿、柔和、流動的感覺。
立體是由面的運動形成的。建筑的立體美感，由角度的變化、藝術(shù)聯(lián)想、虛實關(guān)系等來產(chǎn)生。金門大橋橋塔(圖11)，其豎直方向線條順暢而富有規(guī)律，且有合理的變化，使橋塔的大體積的形態(tài)得到了纖細化，給人一強烈的力的美感；大紅的涂彩，使大橋又增添了一份明亮和活躍。法國某公園人行橋(圖12)則是曲線與直線的完美結(jié)合，其在水中的倒影優(yōu)美絕倫，令人浮想聯(lián)翩，過目不忘。
橋梁建筑的形態(tài)美，產(chǎn)生綜合的審美效應(yīng)。點、線、面和體的彼此依賴、對立統(tǒng)一，構(gòu)成廣闊、深遠、多姿多變的藝術(shù)境象，豐富了人們的美的感受。
5.結(jié)語
古今中外，橋梁建筑藝術(shù)形態(tài)各異，豐富多彩。橋梁建筑藝術(shù)的豐富內(nèi)涵，使其成為一門獨具特色的結(jié)構(gòu)藝術(shù)。其藝術(shù)意蘊的流變，總是在深層次影響著橋梁建筑的發(fā)展。深入考察研究橋梁的藝術(shù)意蘊以及形成的內(nèi)在機理，對提高專業(yè)人士和大眾的藝術(shù)修養(yǎng)會有所裨益；對橋梁發(fā)展史的研究，將起到積極的推動作用。
參考文獻
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和來自藝術(shù)家的構(gòu)想，那么它將會落入一種認識的不完全狀況，但這并不是指現(xiàn)有建筑智慧不正確或沒有用，而是由于我們主張:若想在理解中進一步挖掘新的建筑智慧，或?qū)εf的建筑智慧再確認時，就必須通過對作品的觀照來取得。這當中的觀照不是一種簡單的比對原認識，而是讓已知的智能保留在零度的狀況中，將它回歸并讓它暫時安置在書本里，然后由作品自己以自發(fā)性方式向我們揭示出來。這樣我們既可以保有原有建筑智慧再次精鑄出來的內(nèi)容，又可以從作品體悟中獲得新生的建筑智慧。如果我們承認建筑藝術(shù)性就是建筑作品，那么建筑藝術(shù)性就必須是我們先和建筑作品接觸，然后從其中啟迪出來的一切內(nèi)容。
二、建筑藝術(shù)道理的顯現(xiàn)方式
建筑藝術(shù)道理是什么?建筑藝術(shù)道理如何發(fā)生?雖然我們只能從作品的外在形式追問建筑藝術(shù)道理的問題，不過為了能夠觸及到問題的核心，并更加清楚問題中的內(nèi)容，則必須先澄清建筑作品中藝術(shù)道理的生成與發(fā)展。對于這個問題，若能選擇某一種無內(nèi)容性、無敘述性的藝術(shù)作品來探究，自然就清楚明白。建筑物總是極其靜默地座落在土地上，既不以人們熟知的符號表述內(nèi)容，也不描述任何影像，因此我們以一棟想象中的寺院為例來嘗試分析前述命題。通常，寺院置身于山中，也有藏身于巷底，不管身處何處都能表現(xiàn)出其包含著神祇的形象與涵義，信徒們通過中國式龍柱、石獅、雕像、牌樓、山墻與鐘樓，和膜拜祈禱被神召喚、感動和獲得啟示。建筑所呈現(xiàn)的相貌加上膜拜，輕易地就讓神的形象或意旨深刻地進入信徒們的心靈，人與神就這樣真正而實在地接觸了。因此人們普遍認為在寺院的建筑形體與空間里，我們較能直接感應(yīng)到神的存在。這個膜拜神的場所，就因此成為神圣的領(lǐng)域。當信徒們進入到寺院，神就在寺院中現(xiàn)身。神的現(xiàn)身，并不是單純地通過神像才現(xiàn)身，而是通過寺院自身的一切(建筑物、器物、神像、儀式、經(jīng)文、神樂、……)對一個人進行了啟示的作用，讓這個人產(chǎn)生了神圣領(lǐng)域的勾勒與擴展，然后集中投射在神的形象、意旨上而使神現(xiàn)身。由此看來寺院及其所構(gòu)成的神圣領(lǐng)域，并不是處于漂浮不定、時有時無的不確定性之中，而是確確實實真正存在，無時無刻不常在。在這樣的統(tǒng)一體中，屬于人類的誕生、死亡、災禍、福祉、道德、墮落、倫理、違常等構(gòu)成人類命運的種種形態(tài)就從而產(chǎn)生。就這樣我們在寺院的建筑世界中，看到屬于某個人的民族性與歷史性一起構(gòu)成的世界———屬于一個民族的文化世界。
三、建筑中藝術(shù)世界的顯出
建筑藝術(shù)的心靈性，就如同教堂中神的存在一樣，建筑的形體、空間與人的生活儀式使建筑作品與人的精神領(lǐng)域結(jié)為一體。因此，各種使用機能也成為一種社會性儀式，例如住宅、教室、圖書館、辦公室等的使用都有各自的倫理與規(guī)范，也都有各自不同的展現(xiàn)。我們進教室，與進住宅的心情感受絕然不同，這個不同感受本身就是建筑藝術(shù)性的顯現(xiàn)物。在這些不同之中，我們看到建筑藝術(shù)與一個民族的社會、歷史與文化的從屬關(guān)系。寺院給我們敞開一個心靈信仰的世界，也給出一個與建筑作品緊密關(guān)聯(lián)的涵義。就在這個信仰世界中，一種民族性的東西才回歸到民族自身，也因此才實現(xiàn)信仰的使命。在寺院的建筑世界中，建筑不用任何符號就能進行表述神的意旨，并真實地呈現(xiàn)它的民族性與歷史性共同構(gòu)成的文化意義。住宅，四合院也一樣在它的場域中，給我們敞開一個與文化和生活緊密關(guān)聯(lián)的世界，在這個生活世界中我們就擁有了一種屬于某人生活的民族性與歷史性的東西，并且是全部回歸到這個民族的文化自身上。住宅建筑呈現(xiàn)的是這個民族的家庭倫理、生活與心靈的表象，以及該民族社會的文化性樣貌。在這些實在的內(nèi)容呈現(xiàn)當中，建筑的藝術(shù)性就體現(xiàn)出來了。建筑藝術(shù)的存在結(jié)合成一個總體，并注入屬于我們文化特有的建筑形式之中，因此同樣的集合住宅在美國與在中國所顯示出來的內(nèi)容就幾乎完全不同。若我們因建筑形式與技術(shù)全面的全球化而用策略去維持文化與文明的等距，是極其不智，也是不必要的，而且也非常不當。因為民族文化自有它的世界，這些民族性、歷史性等文化內(nèi)容在建筑作品中的顯現(xiàn)，全部都是來自于建筑作品以及它所在的土地與天空，其中的天空與土地是孕育一個民族文化的母體。由于寺院的屹立道出了天地與人的關(guān)聯(lián)，另一方面建筑實體又接受大自然的、曝烈與酷凍，這就更顯其屹立不搖，更加與該民族牢固緊密地結(jié)合在一起。
關(guān)鍵詞：建筑藝術(shù)；新課改；媒介；電影
中圖分類號：G633 文獻標識碼：A文章編號：1003-2851（2011）08-0-01
建筑藝術(shù)的教學一直是我們教學的一個重要課題。建筑藝術(shù)本身就是藝術(shù)的結(jié)合體，將繪畫、雕塑、工藝融為一體。建筑，是人類創(chuàng)造的最偉大的奇跡和最古老的藝術(shù)之一。從古埃及大漠中的金字塔、羅馬龐培城的斗獸場到中國的古長城，從秩序井然的北京城、寬闊顯赫的故宮、圣潔高敞的天壇、詩情畫意的蘇州園林、清幽別致的峨眉山寺到端莊高雅的希臘神廟、威懾壓抑的哥特式教堂、豪華炫目的凡爾賽宮、冷峻刻板的摩天大樓無不閃耀著人類智慧的光芒。在教學中我們不但要將建筑藝術(shù)的自身的建筑美讓學生體會到，更重要的是，學生通過學習建筑的本身，能從中體會到建筑對于人類的意義。不同地區(qū)的建筑、不同時代、不同的建筑、不同風格的建筑所帶給我們的感受和無盡的遐想，在感悟歷史的同時我們的思想也得到升華。因此，新課改教材中美術(shù)鑒賞以建筑為內(nèi)容的課程有四課，在總共二十課的美術(shù)鑒賞教材中占了五分之一，可以稱作新課改中的重頭戲。
維克多•雨果在《致巴特雷上尉的信》中這樣描繪中國的圓明園：“你可以去想象一個泥無法用語言描繪的、仙境般的建筑，那就是圓明園。這夢幻奇景是用大理石、漢白玉、青銅和瓷器建成，雪松木做梁，以寶石點綴，用絲綢覆蓋；祭臺、閨房、城堡分布其中，諸神眾鬼就位于內(nèi)；彩釉熠熠，金壁生輝；在頗具詩人氣質(zhì)的能工巧匠創(chuàng)造出天方夜譚般的仙境之后，在加上花園、水池及水霧彌漫的噴泉、悠閑信步的天鵝、白和恐孔雀。一言以蔽之;這是一個以宮殿、廟宇形式表現(xiàn)出的充滿人類神奇幻想的、奪目耀眼的寶洞。這就是圓明園。”建筑這座藝術(shù)的殿堂、美術(shù)鑒賞的重頭戲我們應(yīng)該將它怎樣展現(xiàn)在學生的面前呢？
建筑是實用價值與審美價值、工程技術(shù)手段與藝術(shù)手段緊密結(jié)合的美術(shù)門類。體現(xiàn)為城鄉(xiāng)建筑環(huán)境、各種類型房屋、陵墓、園林、建筑小品和某些紀念性建筑及其他建筑設(shè)施的總體和個別設(shè)計、風格、藝術(shù)價值，也指建筑作為一門藝術(shù)的形式和手法。建筑藝術(shù)主要是通過空間實體的造型和結(jié)構(gòu)安排、各門相關(guān)藝術(shù)的結(jié)合、同自然環(huán)境的關(guān)系等發(fā)揮審美功能，也通過合理的實用功能和先進的技術(shù)手段顯示其藝術(shù)水平。建筑的造型主要是由幾何形的線、面、體組成，除了其中包含的形式美法則給人以感官的愉快外，還可以運用象征的手法表現(xiàn)某種特定的具體內(nèi)容，特別是紀念性建筑，往往都有特定的象征主題。以上的這些建筑知識是立體的、抽象的。如果用我們以往在教學中，經(jīng)常用到的手段：用課件將建筑的圖片串聯(lián)起來，通過講解、欣賞圖片將建筑的美和價值講給學生聽是很難是學生充分體會到的。地域的限制又使得我們無法讓學生身臨其境。這樣在建筑藝術(shù)的教學上想達到很好的效果就很難。
在建筑藝術(shù)這個復雜、立體、多面、有著多層意義的藝術(shù)品面前。我認為應(yīng)該讓學生主動的去探尋建筑藝術(shù)的美，那么我們應(yīng)該設(shè)定一個媒介，這個媒介能夠吸引學生并帶給學生美的享受，而且能夠促使學生主動的去發(fā)現(xiàn)建筑的藝術(shù)之美。這個媒介我選擇電影，電影很多的取景地都是古代建筑，通過電影游移的鏡頭對于建筑的藝術(shù)之美感受的更為深刻。例如有著奧斯卡多項殊榮的電影《末代皇帝》就將明清兩代的宮廷建筑――故宮展現(xiàn)在我們面前。伴著David Byrne創(chuàng)作的具有中國特色音樂，故宮中最為重要的建筑――太和殿呈現(xiàn)在我們面前。直觀的展現(xiàn)了這座宮殿中最為華麗的建筑樣式，宮廷建筑歷來是權(quán)力的象征，如果只是觀看一些故宮的圖片是無法深感到這份權(quán)利在那個時代的至高無上以及他對于不同身份的人的束縛與壓迫的。故宮的美麗依舊但時代的不同，它所代表的意義就不同了。明清皇權(quán)的象征，時至今日則是全國各族人民團結(jié)的象征。
再如電影《絕代艷后》整部影片在法國凡爾賽宮實地取景，深刻的讓我們感受到了這座古典建筑的理性美。如果凡爾賽宮的外觀給人以宏偉壯觀的感覺，那么它的內(nèi)部陳設(shè)及裝潢就更富于藝術(shù)魅力。影片的鏡頭隨著片中角色所處的不同環(huán)境給我們講述著凡爾賽宮的美麗。這樣直觀的感受不是只通過語言的形容和圖片的觀賞可以達到的。
還有風靡全球的電影《達芬奇密碼》它的拍攝地是現(xiàn)代建筑與古典建筑相輝映的玻璃金字塔和盧浮宮。整部電影是由達芬奇一生中非常重要的繪畫穿起的，劇情以盧浮宮開始，玻璃金字塔收尾。將世界經(jīng)典的兩個建筑做了一個默契的組合。當主人公游走在盧浮宮的地宮之上時，讓我們感受到仿佛自己也在其中游走，領(lǐng)略世界藝術(shù)殿堂的珍寶，體味建筑藝術(shù)的美。
1、對建筑藝術(shù)風格的認識
從原始社會發(fā)展到今天，建筑是人類文明進步的必然產(chǎn)物，并影響著人類的發(fā)展。建筑藝術(shù)是造型藝術(shù)的一種，是立體藝術(shù)形勢的一種表現(xiàn)，它能夠反映一定時期人們的社會生活及精神發(fā)展。建筑除了能夠供人使用外，還能供人欣賞，不同地方所呈現(xiàn)出的建筑文化和建筑藝術(shù)都不相同。
2、中西方建筑藝術(shù)美感分析
2.1地理環(huán)境差異
亞洲地貌廣闊，分布均勻，有平原、江河、高山等，而歐洲地貌較分散，有小塊平原、過于密集的山川河流，在地理環(huán)境上顯著的差異潛移默化中影響著人們的思想，從而影響了建筑的風格。中國自古以來講求統(tǒng)一，這種精神深刻地體現(xiàn)在了皇城—故宮的主線上。從大清門開始到神武門結(jié)束，門與門之間起承轉(zhuǎn)合，塑造了氣勢恢宏的空間。從天安門到太和殿是整個建筑中美感最強、最能給人視覺上的沖擊力的部分，向人們展示了不同形式封閉空間的藝術(shù)美。西方的建筑相對于中國建筑來說，風格更加多種多樣，同樣都是皇家建筑的代表，西方的凡爾賽宮在風格上與中國的差異簡直是天差地別。首先，從外部來看，凡爾賽宮沒有明顯的中軸線；其次，其內(nèi)部風格更加獨特，包括維納斯廳、阿波羅廳等獨具特色的區(qū)域。從以上分析可以看出，中外地理環(huán)境的差異不僅影響著社會結(jié)構(gòu)的形成，同時也影響著中外不同的建筑風格。
2.2設(shè)計理念差異
曾經(jīng)讀過一本書叫做《建筑設(shè)計原理》，這本書以通俗的語言和直觀的插圖介紹了建筑設(shè)計的理念以及相關(guān)內(nèi)容，讓我對建筑設(shè)計理念有了不同的認識。天人合一的哲學思想是中華傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，于是人、建筑、自然相協(xié)調(diào)成為建筑設(shè)計的理念，如蘇州園林的設(shè)計就充分融合了這個理念，在設(shè)計中，因地制宜，采用多種手法來組織利用空間，形成曲折多變、虛實結(jié)合的藝術(shù)效果。同時，設(shè)計師們通過移植花草樹木等方式來配合園林中的建筑，將建筑與自然充分結(jié)合，充分體現(xiàn)了天人合一的理念。再如華南理工逸夫人文館的設(shè)計，設(shè)計師充分考慮到了周圍的環(huán)境以及人文因素的影響，使建筑設(shè)計與周圍環(huán)境相協(xié)調(diào)，看上去自然和諧，一點也不突兀。與中國天人合一理念相對應(yīng)的是普羅泰戈拉提出的“人是萬物的尺度”，雖然這個理念也曾被批判，但一定程度上也體現(xiàn)了西方人與自然相對立的觀點，體現(xiàn)在建筑上就是天人相分，所以西方設(shè)計師們都很善于創(chuàng)新，喜歡設(shè)計出與自然對抗性很強的建筑，如外形張揚的建筑物、特意強調(diào)造型的建筑等，這些帶有著很強擴張氣勢的建筑與自然山水的柔美線條形成了鮮明的對比，突出了天人相分的設(shè)計理念。
2.3歷史文化差異
歷史文化的差異也在影響著中外建筑風格。在中國，文化注重道德和藝術(shù)，從很久以前人們就相信祖先即使駕鶴西游了仍然會保佑子孫后代，因此人們會為祖先修建環(huán)境優(yōu)雅舒適的建筑以求祖先的庇護，南方的祠堂就是典型的代表，如較為出名的陳家祠堂，設(shè)計師在設(shè)計時通過走廊將相隔的庭院巧妙連接起來，使整體格局看起來上下對稱、虛實結(jié)合。而在西方，文化注重宗教和科學，自古以來都是崇拜天的，將天作為他們的最終信仰，宗教性非常突出，同時也影響到了建筑的風格，比如為大家所熟知的哥特式建筑，人們在研究這種建筑時都是以宗教建筑為基礎(chǔ)深入研究的。總體上來看，神廟與教堂在一定程度上代表了西方的建筑風格。
2.4建筑色彩及裝飾差異
中西方建筑美術(shù)差異除了上述差異之外，還有顏色上的差異在中國，使用色彩來增強建筑的美感是古代建筑的特點之一，這個特點與古代建筑的結(jié)構(gòu)體系是息息相關(guān)的，建筑采用的木料并不能長久使用，所以設(shè)計者多善于在木料上涂上油漆或是桐油來保護木料，同時也增加了建筑的美感，使建筑既實用又美觀，后來又出現(xiàn)用丹紅進行裝飾或者繪制彩畫等方式來展現(xiàn)建筑的藝術(shù)美。北方的建筑色彩濃重，南方的建筑色彩卻偏淡，故宮和蘇州園林的建筑色彩就是南北方建筑的典型代表。在古代，建筑的顏色通常代表著地位，如皇宮多采用黃色和紅色；官員住處多采用藍色和綠色等。在西方，建筑色彩的運用相對于中國來說更為簡單一些。從外部來看，大多數(shù)都是石材本身的顏色，顏色相對單一，只有在教堂建筑群中，會出現(xiàn)一些較為鮮艷的顏色的使用，比如建筑外部和穹窿頂外部使用紅色、綠色、橙色、黃色等色彩來增強建筑的獨特和美感。西方古建筑非常注重內(nèi)部的裝飾，大多數(shù)都以壁畫的形式進行裝飾，壁畫的內(nèi)容則以圣經(jīng)故事為背景題材，用不同畫風來展現(xiàn)，如濕壁畫等手法。15世紀以后，設(shè)計師們開始用油畫手法進行繪制，豐富了建筑的色彩，再經(jīng)過特殊處理增強持久性，其中教堂建筑尤為突出，具有鮮明的代表性。
2.5建筑材料及結(jié)構(gòu)差異
在中國的古建筑中，木質(zhì)結(jié)構(gòu)體系是最大的建筑特點，房屋構(gòu)架由木質(zhì)材料制成，以柱、梁等為主要構(gòu)件，用榫卯相連接，使建筑具有很強的韌性，在結(jié)構(gòu)設(shè)計方面以大屋頂為主要特征，最具特色的結(jié)構(gòu)是斗拱，但斗拱的作用卻隨著時間的推移簡化，數(shù)量也不多了，逐漸變成了裝飾性地位的象征。而在西方，磚石結(jié)構(gòu)體系是最大的建筑特點，如古埃及用石頭建造了金字塔，就金字塔來說，它是有史以來第一批巨石建筑，其外部造型非常簡單，但是內(nèi)部結(jié)構(gòu)卻處處充滿了神秘感，大量的人形彩繪棺木和稀世珍寶、四壁涂滿的精美壁畫都是金字塔內(nèi)部完美的展現(xiàn)。后來宗教逐漸發(fā)展起來，帶動了建筑風格發(fā)生了變化，新的建筑以宗教為主，內(nèi)部結(jié)構(gòu)主要由壁畫、玻璃窗畫和雕刻組成裝飾，藝術(shù)形象非常威嚴。再后來到了文藝復興時期，建筑的內(nèi)部結(jié)構(gòu)又發(fā)生了巨大變化，主要表現(xiàn)在人物刻畫以及空間透視感等很多方面，如壁畫《最后的晚餐》、雕塑《命運三女神》等等，為建筑增添了許多色彩。
結(jié)束語
一、實用性。
不言而喻，絕大多數(shù)建筑首先都是為人“用”而不是為人“看”的，即使是紀念碑、陵墓，也要考慮人流活動時的許多使用要求。建筑的實用性決定了建筑藝術(shù)審美評價不能套用其他門類藝術(shù)的標準，它首先必須滿足實用要求。如果實用的功能很差，就會大大降低藝術(shù)水平。不能設(shè)想一所通風不良，朝向不好，格局紊亂的住宅會給人以美感，相反，如果功能處理得好，住起來就舒適，即使外形簡單一般，也會給人以美感。建筑的實用性就是藝術(shù)的基礎(chǔ)，而且藝術(shù)性中也常常包含著實用性。
二、群眾性。
任何建筑都要經(jīng)過最廣泛的群眾評議，它采用什么形式，它的形式美不美，藝術(shù)水平高不高，都不能由建筑師說了算，文藝復興時期著名的羅馬圣彼得大教堂，就是經(jīng)過三代建筑師，修改了許多方案才完成的，它真實記錄了一個時代人民群眾普遍的審美傾向。所以，建筑可以有鮮明的時代風格、地區(qū)風格、民族風格、類型風格，但很難有特殊的建筑師風格。
三、紀念性。
建筑是很貴重的巨大觸目的物質(zhì)實體，一旦建成，它就要長期保留下去，事實上就成了一個時代、一個民族的紀念碑。羅馬廣場、巴黎鐵塔、中國的萬里長城，還有許多數(shù)不清的古城市、古村鎮(zhèn)、古地段，當初它們中的大部分并不是專門的紀念建筑，但到了后來，卻成了紀念性很強的遺物了。建筑的這種紀念性，使得文物建筑成為人類文明的一份寶貴財富，當今世界各國大力提倡保護古建筑、古城市、古地段，主要原因就是發(fā)揮建筑的紀念作用。
四、正面性。
建筑基本上是由抽象的幾何形體組成的，即使配上壁畫、雕刻，也很難具體敘述出某一題材的內(nèi)容情節(jié)。它只能正面的反映生活，而不可能出現(xiàn)什么悲劇式的、諷刺式的、漫畫式的形象，昨天是迷信的宗教寺院，今天就可能是人民的博物館；以往是帝王的宮殿廟壇，現(xiàn)在就是群眾的文化宮；天安門本來是帝王皇城的正門，現(xiàn)在則是國徽的圖案；萬里長城本來是民族交往的障礙，是刀光劍影的戰(zhàn)爭產(chǎn)物，現(xiàn)在卻成了中華民族的驕傲，是聞名世界的游覽勝地。這種內(nèi)容和形式幾乎可以無限適應(yīng)的特點，正是它的正面性、抽象性的必然結(jié)果。這一點說明，建筑遺產(chǎn)中人民性的精華很多。
五、空間延續(xù)性。
人們在任何一點上欣賞建筑，感覺都是不完整的，必須從遠到近，圍繞建筑走一圈，再到室內(nèi)走一圈，才能獲得完整的感覺。拿北京那個簡單的四合院來說，要先穿過胡同，進大門，繞影壁，過前院，再進垂花門，走過抄手游廊，才能進如正房；而正房又有明廳暗房，房中又有前灶后炕。這樣一個欣賞過程，不是可有可無，可長可短，而是摻雜進了時間的因素。于是，由空間到時間，由靜態(tài)的三度實體到動態(tài)的四度感覺，在這個時空的交比過程中，人們獲得了審美感受。所以，優(yōu)秀的建筑都十分重視空間的序列展開，盡量延長欣賞者的時間流程，用時間來烘托空間。
六、環(huán)境特定性。
建筑的藝術(shù)形象永遠和它周圍的環(huán)境融為一體，有許多還主要依靠環(huán)境才能構(gòu)成完整的形象。比如，埃及的金字塔，必須放在廣闊無垠的沙漠中，才有永恒的性格，如果搬到了中國的江南水鄉(xiāng)，效果就立刻改變。歐洲的哥特教堂，必須在中世紀狹窄曲折的街巷中，才能充分顯示沸騰向上的氣勢，如果放到紐約的摩天大樓中間，就變成小玩意了。建筑的這種環(huán)境特定性，決定了建筑藝術(shù)的創(chuàng)作必須從總體出發(fā)，不能任意“自我表現(xiàn)”；也決定了建筑藝術(shù)的審美評價標準必須是由全體至個別，有宏觀到微觀。
七、藝術(shù)綜合性。
建筑藝術(shù)的感染力，主要來源于環(huán)境、序列和建筑本身的比例、尺度、韻律，同時還可以借助其他門類的藝術(shù)給予加強，有時還能起到畫龍點睛的作用。雕塑、繪畫、園藝、工藝美術(shù)，以致音樂都能融合到建筑藝術(shù)中去。比如，中國古代建筑以群體取勝，造成群體序列的性格和序列展開的效果，也往往要依靠這些附屬的藝術(shù)，如華表、石獅、象生、燈爐、屏障、碑碣等。中國古代建筑單座造型規(guī)格簡單，為了突出建筑內(nèi)容，也常用壁畫、匾聯(lián)、碑刻雕塑來加以說明。
八、象征表現(xiàn)性。
