時間：2023-04-06 18:35:59
緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發(fā)表網(wǎng)為您精選了8篇聲樂教育教學(xué)論文，愿這些內(nèi)容能夠啟迪您的思維，激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，歡迎您的閱讀與分享！
1.重視技術(shù)訓(xùn)練練聲是聲樂課上非常重要的環(huán)節(jié)，練聲曲可根據(jù)學(xué)生的自身條件和能力的具體情況，合理選擇練聲曲并把握音域范圍，或者從每次課上所學(xué)的歌曲中提取素材，改編適合發(fā)聲訓(xùn)練的練聲曲。突出朗誦重要性在聲樂藝術(shù)里，歌詞本身傳達(dá)的情感需要學(xué)生有具體細(xì)致的了解，而且只有真正將歌詞用氣息支撐的感覺朗誦出來，才能增強聲音的穿透力和感染力。教師要有意識突出聲樂朗誦的重要性，強調(diào)呼吸、音量、咬字、共鳴的訓(xùn)練，通過朗誦幫助學(xué)生體會生理機能和心理機能在自然狀態(tài)下的協(xié)調(diào)運動，獲得氣與聲的統(tǒng)一，使每一個字的發(fā)音都做到清晰精準(zhǔn)，銜接緊密，轉(zhuǎn)換自如。要注意及時發(fā)現(xiàn)學(xué)生在發(fā)音過程中的不規(guī)范動作，并及時給予糾正和指導(dǎo)。通過朗誦能力的培養(yǎng)，不但可以避免隨意換氣或氣息不合理現(xiàn)象，而且為深刻理解歌曲內(nèi)涵、抒發(fā)音樂情緒打下良好的基礎(chǔ)。
2.選曲要廣泛學(xué)前教育專業(yè)聲樂課的選曲應(yīng)兼顧“幼兒歌曲”與“藝術(shù)歌曲”兩種。首先要明確我們所培養(yǎng)的對象是幼兒教師，那么幼兒歌曲教材里有什么作品，我們就得學(xué)什么作品，要讓每一個學(xué)生所了解和掌握幼兒歌曲的演唱方法和音樂風(fēng)格。幼兒歌曲就其總的音樂風(fēng)格來說是單純天真，充滿情趣的。從音域角度來看，通常在一個八度內(nèi)，真聲較多，音色明亮，音區(qū)統(tǒng)一。比如《采蘑菇的小姑娘》十六分音符處應(yīng)唱的靈活連貫，用氣息把聲音連起來，保持喉部的穩(wěn)定，注意腰部肌肉的力度和對氣息的控制。再有學(xué)習(xí)藝術(shù)歌曲有助于讓每個學(xué)生根據(jù)自己的興趣愛好和嗓音特點發(fā)揮聲樂演唱的潛力，不斷提高音樂素養(yǎng)。例如《桑塔露琪亞》詩一首意大利民歌，應(yīng)注意三拍子的強弱關(guān)系，唱出船歌的特點，還要注意聲音整體的統(tǒng)一，以音色的變化和聲音的張力來表現(xiàn)各種不同的音樂情緒。前四句聲音柔美舒展，托出星夜寧靜的意境，后四句聲音飽滿明亮，表達(dá)出人們熱愛生活，歌唱大自然的情感。
3.培養(yǎng)良好的心理素質(zhì)聲樂是一門表演藝術(shù)，如果沒有充分的實踐鍛煉，不但會影響歌唱的正常發(fā)揮，甚至?xí)绊憣W(xué)生將來的幼兒教學(xué)過程，影響其一生的發(fā)展。成功完美的聲樂必須是技巧訓(xùn)練與情感體驗的充分結(jié)合，而要取得這樣的效果，教師就一定要注意培養(yǎng)學(xué)生正確的歌唱觀，幫助學(xué)生樹立自信心，展現(xiàn)自身的表演魅力。啟發(fā)學(xué)生克服緊張的心理障礙，實現(xiàn)自我調(diào)節(jié)，達(dá)到最佳的演唱效果，讓學(xué)生在演唱中能夠達(dá)到放松、自由的境界。運用多媒體進(jìn)行聲樂教學(xué)在網(wǎng)絡(luò)技術(shù)和多媒體技術(shù)等現(xiàn)代化輔助教學(xué)手段日益豐富的今天，教師應(yīng)該把多媒體輔助教學(xué)手段運用到聲樂教學(xué)中去。將視聽教學(xué)和音樂鑒賞結(jié)合起來，讓學(xué)生感受豐富多彩的聽覺刺激，刺激學(xué)生的生理感官，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，不斷提高自身審美能力，提高聲樂教學(xué)效率。
二、從社會發(fā)展需要角度出發(fā)
（一）因材施教原則運用的出發(fā)點又基于身心發(fā)展的差異
表現(xiàn)在遺傳因素，所處過的環(huán)境、所受過的教育以及學(xué)唱者的個人主觀能動性。身心的發(fā)展是以上全部因素綜合影響的結(jié)果。學(xué)生的個性常受父母或與他從小生活在一起的人的影響，學(xué)生的家庭環(huán)境，學(xué)校環(huán)境、接觸的親屬、同學(xué)、朋友對他（她）的各方面無不產(chǎn)生影響，學(xué)生所受的教育，孔孟之道，儒家之道，社會主義思想，或是西方文化的影響，這些對其世界觀、人生觀的形成有著深刻的影響，這些構(gòu)成了學(xué)生在性格，興趣，智力，才能方面的差異。智力的差異又表現(xiàn)在注意力、觀察力、記憶力、思維力、想象力諸方面。學(xué)生本身存在的主觀能動性的積極、消極、懶散的差異決定著內(nèi)在因素的作用。因此，在聲樂教學(xué)中依據(jù)以學(xué)唱者得種種方面的差異，因材施教，對癥下藥，方可獲得成效。一位聲帶短而薄得女聲，如要求她唱出寬厚的聲音，這是對其嗓音的摧殘。有這么一位女學(xué)生因此聲帶拼合不好，一度歌唱不能持久，嗓子極易疲勞。因為聲樂訓(xùn)練中違背了她聲帶的生理現(xiàn)象。
（二）循序漸進(jìn)在教學(xué)中使得學(xué)生所學(xué)的知識技能得以鞏固的保證
由淺入深，由簡到難，依據(jù)學(xué)生的水平進(jìn)行聲樂訓(xùn)練，常使學(xué)唱者獲益匪淺，可使學(xué)生的歌唱基本功學(xué)得扎實，以利學(xué)生今后在工作中能較長時間運用它。教學(xué)的藝術(shù)大量地體現(xiàn)在多種教學(xué)方法的運用。教學(xué)方法采用的適當(dāng)，并能不斷創(chuàng)造新的教學(xué)方法，常獲得意想不到的教學(xué)效果。直觀的示范教學(xué)，易使學(xué)唱者得到直接的音響啟發(fā)，發(fā)聲練習(xí)的不同對象的不同運用同樣能獲得舉一反三的客觀效果。針對學(xué)唱者方法運用形成的不同演唱方法選擇相應(yīng)的聲樂教材，以利于歌唱者的發(fā)揮和演唱效果。反之，對學(xué)唱者發(fā)聲的不準(zhǔn)確的判斷，以不適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法進(jìn)行教學(xué)，如錯劃聲部；過早發(fā)展高音；造成發(fā)聲上的毛病；帶來聲帶的疾病等。正確認(rèn)識對待師生關(guān)系是教師的職責(zé)，忠誠于人民教育事業(yè)是教師的基本道德準(zhǔn)則，熱愛學(xué)生是教師職業(yè)道德的核心。教學(xué)是教師與學(xué)生合作活動的一種形式，教師教，學(xué)生按教師所教的學(xué)，學(xué)生在學(xué)的過程中出現(xiàn)的情況，又常使教師思考自己的教學(xué)，相互依存，相互制約地進(jìn)行教學(xué)活動。一切均以實踐為前提，又以實踐效果為檢驗教學(xué)的效果。因此建立正常、協(xié)調(diào)的師生關(guān)系是使教學(xué)得以順利開展的前提。
二、人在各種活動中，如工作、學(xué)習(xí)、娛樂都帶著心理的活動
培養(yǎng)學(xué)生對聲樂藝術(shù)系統(tǒng)的認(rèn)知和思維
教師要引導(dǎo)學(xué)生建立起對聲樂藝術(shù)的宏觀感知，幫助他們掌握正確的學(xué)習(xí)方法，將自己對聲樂藝術(shù)的理解貫穿到教學(xué)的每個細(xì)節(jié)中去，潛移默化地影響學(xué)生。歌唱者演繹聲樂作品的過程，也是對聲樂作品二次創(chuàng)作的過程，歌唱者只有充分把握藝術(shù)作品的典型特點、獨特性，并灌注自己的生活情感體驗，才能引起聽眾的靈魂的觸動和心靈的共鳴。要想達(dá)到這個演繹層次，歌唱者就必須積累大量的生活體驗，不斷豐富對音樂作品的感知能力。要想成為一名優(yōu)秀的歌唱藝術(shù)家，就必須積極投入生活，用心觀察和體驗人們的情緒變化和心理變化；用心觀察大自然的美景,體會大自然對我們的饋贈；觀看不同的歌唱藝術(shù)家的表演時，用心感受共通的藝術(shù)美感，也要用心甄別各自的聲音韻味和藝術(shù)風(fēng)格；閱讀文學(xué)作品、觀看電影、朗誦詩歌作品時，要全身關(guān)注，用心品味不同的人物性格和人物心理，這樣就可以擁有情節(jié)中主人翁的情感體驗，從而提升藝術(shù)修養(yǎng)。
學(xué)無定法，依據(jù)學(xué)生自身條件尋找適合的發(fā)聲規(guī)律
不同人在演繹同一個聲樂作品時，也會表現(xiàn)出一定的差異性，因為不同人的自然稟賦不同，發(fā)聲技巧也就不同。每個學(xué)生都要結(jié)合自身的特點，尋找適合自己的發(fā)聲技巧。我們每個人都擁有與眾不同的獨特嗓音，只要流暢自然地演繹音樂作品，只要真正用心去參透作品背后的藝術(shù)內(nèi)涵，就可以發(fā)出最美的聲音。教師要做的，是幫助學(xué)生分析他們的聲音特點，在教學(xué)中充當(dāng)起積極的引導(dǎo)者角色，幫助他們尋找切合實際的演唱方法，使其通過堅持不懈的練習(xí)最終形成自己的演唱風(fēng)格。
創(chuàng)設(shè)新型有效的教學(xué)情境
（一）創(chuàng)設(shè)生活化的教學(xué)情境藝術(shù)都是源于生活的，歌曲藝術(shù)亦不例外。聲樂藝術(shù)是門實踐性非常強的表演藝術(shù)，它通過創(chuàng)作者和演出者的情感演繹來感染聽眾。歌曲可以反映出生活的各個方面，可以表達(dá)不同人物的情感，這就要求演唱者能深刻體會不同角色人物的情感世界。要想做到這一點，演唱者就要有豐富的生活經(jīng)驗，要有一定的觀察和想象能力，還需要具備相當(dāng)?shù)奈膶W(xué)修養(yǎng)和語言表現(xiàn)力。教師和學(xué)生的生活雖然有交集，但畢竟處于兩個不同的生活空間，教師要想培養(yǎng)學(xué)生對生活的感悟能力，就要學(xué)會站在學(xué)生的立場去思考，了解和熟悉他們的生活實際，了解學(xué)生的知識水平和情感世界，有針對性地調(diào)整學(xué)習(xí)模式。具體措施包括以下幾個方面：首先，要增加上大課的頻率。傳統(tǒng)的小課，即一對一教學(xué)，有其不可避免的局限性。多人在一起上課，有助于活躍課堂教學(xué)氣氛，讓學(xué)生在交流中學(xué)習(xí)，在對比中成長。第二，教師要嘗試將多種形式的教學(xué)手段引入課堂。以往教師在介紹人聲樂器時，主要采用平面掛圖介紹，這樣的方式很難幫助學(xué)生建立起立體、動感的發(fā)聲狀態(tài)。如果條件允許，教師不妨帶領(lǐng)學(xué)生走進(jìn)醫(yī)院，通過現(xiàn)代化的醫(yī)療設(shè)備學(xué)習(xí)發(fā)生機理，使得學(xué)生從源頭思考和理解發(fā)聲過程，掌握和揣摩發(fā)聲技巧。第三，要多為學(xué)生創(chuàng)設(shè)表演觀摩的機會。傳統(tǒng)教學(xué)一般一學(xué)期只有在期末考試時給學(xué)生提供觀摩的機會。因此教師應(yīng)盡可能地多給學(xué)生創(chuàng)設(shè)觀摩的機會，從教師到音樂廣場，都可以成為學(xué)生發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的場所，調(diào)動廣大學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性和主動性，有助于學(xué)生間的取長補短、共同提高。
在高校聲樂教學(xué)過程中,常會遇到一些學(xué)生在咬字吐字上存在這樣那樣的問題。他們不是因為讀不準(zhǔn)字音,就是因為找不準(zhǔn)聲音的位置而影響字的發(fā)音。大家都知道,歌唱的基礎(chǔ)是語言,用歌聲來傳達(dá)歌曲內(nèi)容和表達(dá)思想感情,就必須在語言(在這里以談漢語言為主)上多多講究,否則,會讓人聽之索然無味,完全不知所云。比如,在唱《金風(fēng)吹來的時候》中有一句:“我歌唱家鄉(xiāng),家鄉(xiāng)的金秋?！庇袑W(xué)生就唱成了“我歌顫chan(唱chang)尖先jianxian(家鄉(xiāng)jiaxiang),尖先jianxian(家鄉(xiāng)jiaxiang)的金秋。在唱《愿你有顆水晶心》時,“我曾ceng悄悄的告訴母親”唱成“我贈zeng”,“我的生命shengming”唱成“森敏senmin”等等。這些令人頭疼的發(fā)音問題真是數(shù)不勝數(shù),應(yīng)有盡有。
由于我校大多數(shù)學(xué)生來自湖南各地,受各地方言影響較大,很多學(xué)生的普通話水平還有待提高。然而,聲樂學(xué)習(xí)卻不能等到她們把普通話都學(xué)好了再來進(jìn)行。因此,對一個聲樂教育工作者來說,這是一個很大的挑戰(zhàn)。要求教師在教授規(guī)范聲音的同時,自己的聲樂語言也應(yīng)該是無可挑剔的。這樣才能既做好示范,同時又能找出學(xué)生的語言毛病,及時指出并予以糾正。如果只有美好的聲音,而不注意聲樂語言,或者只有聲樂語言卻沒有美好的聲音,都同樣是令人無法容忍的。
怎樣才能讓學(xué)生既能很快地掌握正確的發(fā)聲位置又能很好地掌握準(zhǔn)確的聲樂語言呢?筆者發(fā)現(xiàn),在聲樂教學(xué)中,適當(dāng)結(jié)合朗讀藝術(shù),不僅可以幫助學(xué)生很快找到正確的聲音位置,而且在苦思冥想和潛移默化中,學(xué)生對語言的注意力加強了,普通話水平也提高得更快。
無論哪國語言,都是由元音和輔音這兩因素組成。在我國使用范圍最廣的漢語(普通話)也不例外。元音在漢語中稱為韻母,在外語中稱為母音;輔音在漢語中稱為聲母,在外語中稱為子音。在傳統(tǒng)的歌唱理論中,根據(jù)漢語發(fā)音特點將咬字吐字分成“出聲”、“引長”(引腹)和“歸韻”(收聲)三個過程。其中,在“引長”和“歸韻”中,主要是由韻母在起作用。韻母使語音發(fā)響,歌唱時是由韻母轉(zhuǎn)送聲音的。而一些復(fù)合韻母又產(chǎn)生了“韻頭”、“韻腹”和“韻尾”,這使得語音發(fā)響過程更趨復(fù)雜。“歸韻”成了聲樂教學(xué)中一個很大的難點和突破點。有的學(xué)生受方言影響咬字吐字都很成問題,有的受口形影響不會歸韻,有的根本不知歸韻或歸韻不到位。這是由于她們對漢語中發(fā)響韻母的掌握不夠全面或根本不去了解造成的。在聲樂教學(xué)中傳統(tǒng)沿用意大利語中的五個發(fā)響韻母a、e、i、o、u作為嗓音訓(xùn)練中的發(fā)聲練習(xí)是很有益處而且也是很有必要的。因為它基本與漢語中的a、e、i、o、u是一致的。但也要因人而異。有的學(xué)生"a"唱不好,但換成"u"她又能唱好,而有的學(xué)生"e"唱不好,但換成"i"她又唱好了。當(dāng)每一個字的歸韻完成得很好了,那么他的聲音就成功了一大半。
意大利著名歌劇藝術(shù)大師、男中音歌唱家吉諾.貝基曾有一個很重要的理論,就是要求歌者力求創(chuàng)造“第二自然”。如果將說話時的吐字稱為第一自然,那么歌唱時的吐字要達(dá)到第二自然。沒有正確的說話發(fā)聲,就沒有正確的歌唱。然而,把歌唱時的吐字與說話時的吐字完全等同起來或完全對立起來都是不可取的。用最自然的聲音說話,用夸張的說話聲音去唱歌。貝基認(rèn)為:“歌唱的人嘴是長在里面,歌唱時發(fā)音應(yīng)該靠里面的大牙,而不是靠嘴的前部?！倍纬袘椣壬恼撝幸惨辉購娬{(diào)“內(nèi)口”的打開。所謂內(nèi)口,就是聲音發(fā)生后通過喉管、咽后壁、柱肌、小舌和舌后根等部位形成一個管狀的聲門。歌唱時的聲音應(yīng)該是一種稍微夸張了的說話的聲音,所有的母音都應(yīng)在口腔深處(主要在大牙、舌根、軟腭和后咽壁之間)形成。而母音的形成除了靠口腔深處,還要借助于嘴的外形(嘴唇)和舌頭(舌位)的變化來實現(xiàn)。
輔音的形成與平時說話時輔音的形成部位幾乎沒有差別,只是吐字時要清楚,不能拖泥帶水。我國傳統(tǒng)戲曲別講究嘴皮子工夫,要求演唱時要有噴口,講的就是輔音形成主要是靠唇、齒、舌來完成,其部位主要在口腔的前半部。當(dāng)然,只有把一個字前面的輔音發(fā)好了,才可能有后面母音(聲母)的歸韻問題。
中國的民間戲曲對咬字吐字非常講究,主張“字正腔圓”,“以字帶聲”等。而近、現(xiàn)代出現(xiàn)的話劇、歌劇、音樂劇中,演員的說話近似朗誦,對聲音的位置要求得比較高。這樣做一來可以迫使喉嚨盡量打開,做到字正腔圓;二來可以使聲音傳得較遠(yuǎn),令人聽起來清楚圓潤。而在聲樂學(xué)習(xí)中,除了要有橫膈膜的有力支持(氣息)、完全打開的喉嚨、還要有充分的面罩共鳴(聲音的位置)。這與朗誦時要求是一致的,只不過,在朗誦時是高位置地說出來,聲樂中的訓(xùn)練則要求要高位置地唱出來。有的學(xué)生對“高位置的聲音”概念很模糊,短時間內(nèi)很難找到感覺。有的教師就用打呵欠的感覺或含口水的感覺去引導(dǎo)學(xué)生,這樣就把很抽象的聲樂理論知識具體化了,有利于學(xué)生快速找到打開喉嚨的感覺。這時,要求她把嘴巴張開,上下牙齒之間至少要有一指之寬的距離,面部微微帶笑,提起笑肌,下巴自然放松下垂,好似沒有下巴一樣,打開內(nèi)口,做到一個“空”的、稍做夸張了的后嘴,好似含了一顆大棗一樣,再結(jié)合飽滿的氣息,用高位置的聲音去朗誦歌詞或是練聲時所唱的母音,如“a、e、i、o、u、lu、la、yu、ya"等等。可以單獨只讀一個字,也可以是詞組,還可以整句整句地去讀。而且,不管它的音調(diào)是陰平、陽平,還是上聲去聲,都盡量用去聲去讀,這樣一來,由于聲音立起來并往下滑落,這樣更容易找到聲音的位置。
說話的感覺是任何人都能體會得到的,學(xué)生可能很快就能找到那種所謂的“高位置”,或者在教師的示范中漸漸明白過來并慢慢模仿,很快便能自己做到。如在《梅花引》中,“一枝梅花踏雪來”中的“踏(ta)”、“紅顏寂寞空守天地一片白”的“白(bai)”、“誰是我知音,誰解我情懷?”中的“誰(shei)”、“一片冰心等君來”中的“心(xin)、
等(deng)、來(lai)”等字,都是比較容易唱白、唱擠、唱捏的音,很多學(xué)生一唱到這些字音的時候,聲音就變了,要不就擠拉喉頭,發(fā)出難聽的破音,要不就改變發(fā)音位置,使勁往嘴外唱,造成聲音位置不統(tǒng)一。這時,就要求她先不急著唱,而是先高位置地盡量用去聲去逐字緩慢地朗讀這些難以唱好的字,然后,再將這種“高位置”的朗讀,加上應(yīng)有的音高,演變成“高位置”地唱,她們自然會慢慢體會到,要做到這種高位置的演唱其實并不是很難,只要能用高位置去讀出來的字音,把字頭(聲母)咬死,字腹字尾(韻母)吐清楚,如“白b-ai-”“心x-in-”“等d-eng-”“來l-ai-”等字,只要歸韻到位了,再配合上飽滿的氣(下轉(zhuǎn)252頁)(上接250頁)息,找好正確的發(fā)音位置,就能把它很好地、高位置地唱出來。而這種“高位置”,其實正好就是我們聲樂中要找的“正確的發(fā)音位置”或“發(fā)音點”!真是“得來全不費工夫”。既解決了學(xué)生的聲音問題,又時刻提醒了她們要注意的語言問題。
誠然,聲樂教學(xué)遠(yuǎn)不止這么簡單。初學(xué)者一定要掌握好氣息(既橫膈膜的支持)的運用,并學(xué)會如何打開喉嚨,再找到正確的聲音位置(既面罩共鳴)。這是一個漫長的過程,有的學(xué)生可能花的時間相對短一些,但至少也需要一到兩年時間,而有的學(xué)生所花時間相對要長一些,這取決于學(xué)生的嗓音條件、理解能力、練習(xí)時間的多少、學(xué)習(xí)努力的程度等等。由于歌唱藝術(shù)是一門綜合性很強的表演藝術(shù),除要有良好的嗓音條件外,還要有一定的文學(xué)素養(yǎng)、音樂修養(yǎng)和表演才能等。這樣才能易于投入到歌曲中的意境里,傳達(dá)出歌中所要表現(xiàn)的各種情緒。這需要教師極耐心的講解和認(rèn)真的示范,摸清每個學(xué)生的問題之所在,“對癥下藥”,因材施教,循序漸進(jìn),由淺到深,不斷提高學(xué)生的演唱技巧和水平,做到以情帶聲,以聲傳情,盡量讓每個學(xué)生都能做到聲情并茂地演唱好每一首聲樂作品。
“學(xué)無止境”,聲樂技巧也隨時代的發(fā)展而不斷發(fā)展。一個聲樂教師應(yīng)不斷努力提高自己的教學(xué)水平和演唱能力,并不斷充實自己,才有可能教出更多、更好、更有水平的學(xué)生,為社會輸送合格、優(yōu)秀的聲樂人才。讓這個世界因為有美妙的歌聲而更加美麗!
參考書目:
1、《談美聲歌唱藝術(shù)》田玉斌著人民出版社
一、高師音樂教育專業(yè)聲樂課堂教學(xué)的實效性
課堂教學(xué)屬于聲樂學(xué)習(xí)的主要方式，其中包含技術(shù)訓(xùn)練、音樂作品理解、人文知識普及、藝術(shù)家演唱觀摩、曲目選擇及檢驗教學(xué)成果等內(nèi)容，故在高師音樂教育專業(yè)聲樂課堂教學(xué)中，需注重所有教學(xué)內(nèi)容的實效性。
（一）人文知識普及
音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)需加大對學(xué)生的人文知識普及，從聲樂作品中獲取人文知識。但聲樂作品內(nèi)的人文知識比較復(fù)雜多樣，僅靠聲樂教師傳授，學(xué)生無法領(lǐng)略到人文知識的全部內(nèi)涵，因此，可通過中西音樂史、音樂欣賞和音樂美學(xué)等與聲樂教學(xué)相關(guān)的教學(xué)科目，幫助學(xué)生全面、透徹地理解和掌握音樂中的人文知識。同時音樂教師需減少音樂技術(shù)類訓(xùn)練，增加音樂的綜合素養(yǎng)知識教學(xué)，以提高高師音樂教育專業(yè)聲樂課堂教學(xué)效率。
（二）教學(xué)曲目選擇
對于聲樂教學(xué)的教學(xué)曲目選擇，需遵循兩個原則：一是母語作品的主導(dǎo)性：音樂教育專業(yè)的聲樂教學(xué)曲目需以傳承傳統(tǒng)文化為宗旨，發(fā)揮出“母語”傳承我國文化的載體作用。中國作品曲目的體裁需突出戲曲和中國民族歌劇等，以提高學(xué)生的演唱能力，從而弘揚我國優(yōu)秀的民族文化，培養(yǎng)學(xué)生的愛國情操；二是小組課曲目選擇的可行性：小組課是高師聲樂教學(xué)中比較靈活的上課形式，在小組課上，教師可讓學(xué)生自主選擇學(xué)習(xí)的曲目，以激發(fā)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)意識，并培養(yǎng)學(xué)生獨立演唱或小合唱的能力。
（三）考核方式的多樣性
課堂教學(xué)成果的檢驗需在不限曲目、不限演唱方式的情況下，讓學(xué)生自主發(fā)揮，使其能展現(xiàn)階段性聲樂學(xué)習(xí)優(yōu)勢。聲樂教學(xué)考核可采取多種方式，如采取獨唱、二人合唱和多人分聲部演唱等，調(diào)動學(xué)生多元化考核的思維，將考核當(dāng)作個人才藝的展示方式，以激發(fā)學(xué)生的聲樂學(xué)習(xí)積極性。
二、高師音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)實踐鍛煉的多元性
（一）舞臺實踐
高師音樂教育專業(yè)的學(xué)生，一定要具備一定的舞臺表演能力，才能在畢業(yè)后勝任中小學(xué)音樂教師這一角色。因此，高師院校需為學(xué)生提供舞臺實踐的機會，除了校園演唱外，還可鼓勵學(xué)生走出校園，在更大的舞臺上展現(xiàn)自己。如安排學(xué)生參加各種聲樂大賽、電臺傳媒、節(jié)目錄制、重大節(jié)日演出等，讓學(xué)生積累演出經(jīng)驗，并培養(yǎng)學(xué)生的舞臺活動的組織能力。
（二）教學(xué)基地實踐
教學(xué)基地實踐是考驗和鍛煉高師音樂教育專業(yè)學(xué)生的表演功底、綜合聲樂素養(yǎng)、歌唱技能等的場地。在直接參加課堂互動教學(xué)和組織課外活動的過程中，學(xué)生不但能將所學(xué)的專業(yè)知識、聲樂教學(xué)模式、課外舞臺實踐經(jīng)驗等進(jìn)行有序整合，還可在音樂世界中盡情表現(xiàn)自己，發(fā)揮自身優(yōu)勢，展現(xiàn)自身才華。同時在教學(xué)基地實踐課程中，帶隊教師需不間斷地參與到課堂教學(xué)和課外活動，通過聽課、課外指導(dǎo)等方式，全面觀摩每位學(xué)生的實踐狀況，發(fā)現(xiàn)學(xué)生實踐中存在的不足，并幫助其克服困難，不斷取得進(jìn)步。
三、結(jié)語
興趣指的是興致，是對事物喜好或關(guān)切的情緒。它直接表現(xiàn)為人們對某件事物、某項活動的選擇性態(tài)度和一種積極的情緒反應(yīng)。學(xué)生對音樂的學(xué)習(xí)興趣不僅僅是學(xué)生愿意學(xué)習(xí)音樂、認(rèn)真學(xué)習(xí)音樂的先決條件，同時也是培養(yǎng)學(xué)生樂感的重要的前提條件。當(dāng)學(xué)生對自己所學(xué)的音樂產(chǎn)生了好奇與興趣時，他們就會通過各種途徑來了解與音樂相關(guān)的各種知識與背景，在對音樂相關(guān)知識的積累的過程中，他們的成就感就會不斷的得到滿足，使他們的樂感得到極大的提高，讓學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)上可以有長足的進(jìn)步。相反，如果學(xué)生對音樂產(chǎn)生了厭煩感、排斥感，那么就會讓學(xué)生在學(xué)習(xí)音樂的過程中對相關(guān)的音樂知識產(chǎn)生排斥，讓他們在學(xué)習(xí)音樂的過程中無法獲取到滿足感與成就感，而且還會在不斷的挫折中使得他們的音樂素養(yǎng)、樂感的發(fā)展受到阻礙。學(xué)生對音樂產(chǎn)生興趣有很多影響因素，例如校園廣播、電視音樂表演、音樂會、音樂比賽等等，而教師對學(xué)生的音樂興趣是影響最大的，教師優(yōu)美的歌聲、生動的作品分析以及豐富的音樂素養(yǎng)，都能夠激發(fā)出學(xué)生對音樂的學(xué)習(xí)興趣。
二、多聽、多看、多思考提升樂感
要讓學(xué)生的樂感得到提升就需要在學(xué)習(xí)音樂的過程中培養(yǎng)學(xué)生多聽、多看、和多思考的習(xí)慣，以培養(yǎng)學(xué)生對音樂的感受能力。
(一)需要多聽
音樂是時間的藝術(shù)、語言的藝術(shù)、聲音的藝術(shù)。聲音的藝術(shù)指的是將樂音的高低、長短、強弱和音色的對比、變化進(jìn)行有規(guī)律的組織，并形成特定的音樂形象，通過聽覺器官來感受的一種聽覺藝術(shù)。人對音樂進(jìn)行感知最直接的就是聽覺，因此，要讓學(xué)生通過多聽，在頭腦中樹立起一個正確的審美標(biāo)準(zhǔn)。這對初中生有著較高的要求，它需要學(xué)生學(xué)習(xí)音樂時，能夠用心去感受音樂，建立起內(nèi)心的聽覺。學(xué)生要大量的去聆聽各種音樂，通過對音樂的反復(fù)聆聽，從而產(chǎn)生出良好的內(nèi)心聽覺。在培養(yǎng)內(nèi)心聽覺之初，學(xué)生還沒有形成良好的分辨能力，此時就應(yīng)該讓他們盡量的多接觸優(yōu)秀的音樂作品。在學(xué)生聆聽音樂時，教師要通過引導(dǎo)的方式來增強他們的樂感。同時還可以讓學(xué)生聽一些自己所喜歡的音樂作品，以此來幫助他們對音樂作品進(jìn)行深層次理解與掌握，這樣可以帶來很多好處，提升學(xué)生的樂感。
(二)需要多看
對于音樂，不僅僅需要多聽，還需要多去看，看那些專業(yè)人士的表演，可以建議或指導(dǎo)學(xué)生去多讀多看音樂家的傳記、訪談錄，從這些東西去了解音樂大師是以怎樣的方式來思考問題的。例如樂圣貝多芬、音樂神童莫扎特、歌曲之王舒伯特、交響樂之父海頓、圓舞曲之父老施特勞斯、圓舞曲之王小施特勞斯等等。同時，還可以利用多媒體讓學(xué)生觀摩一些高質(zhì)量的音樂VCD，大師們的現(xiàn)場演奏等。如果可能還可以讓學(xué)生到現(xiàn)場感受演奏的氛圍及演奏者對作品的理解與表現(xiàn)。
(三)多聽、多看的基礎(chǔ)上還需要多思考
樂感的提升不僅僅需要多聽、多看，還需要多思考。在音樂教學(xué)中，要讓學(xué)生能夠成為音樂學(xué)習(xí)的有心人，讓音樂成為學(xué)生平時生活中的重要的一部分。學(xué)生在聽、看的過程中還應(yīng)該將自己對作品的感受記錄下來，時時思考。通過思考，讓聲音及音色在學(xué)生內(nèi)心形成一定的內(nèi)心聽覺和要求，從而直接提升學(xué)生的音樂審美能力。思考能夠讓學(xué)生對音樂作品有更加深刻的理解，從而提升自己的樂感。
三、視唱練耳訓(xùn)練鞏固樂感
想要讓學(xué)生保持良好的樂感，還需要重視音樂學(xué)習(xí)中的視唱練耳的培養(yǎng)，通過視唱練耳訓(xùn)練來鞏固樂感。
(一)聽覺訓(xùn)練
聽覺訓(xùn)練應(yīng)該要從小就開始，但是很多地方都不具備條件。然而必須要明白盡早接觸音樂對于樂感的鞏固十分的重要。只有聽覺能力逐步提高，才能夠促進(jìn)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的效率，鞏固樂感。聽覺的提高應(yīng)該從音程著手，因為各種旋律、和弦都是由音程構(gòu)成，掌握了音程就已經(jīng)掌握了視唱練耳的基本核心。
(二)視唱訓(xùn)練
視唱訓(xùn)練與聽覺訓(xùn)練相輔相成，能夠很好的增強學(xué)生對音樂的感受能力。但是初中生有的“五音不全”、有的是從來沒有訓(xùn)練過，存在著許多的問題。面對這些難點，要從學(xué)生的實際出發(fā)由淺入深、由易到難的對學(xué)生進(jìn)行科學(xué)的訓(xùn)練。在進(jìn)行教學(xué)的過程中，可以從節(jié)奏逐漸的過渡到視唱。相比而言，節(jié)奏更好掌握一些，但是也應(yīng)該由淺入深、由易到難、循序漸進(jìn)的進(jìn)行科學(xué)訓(xùn)練，才能取得較好的效果，特別是沒有受過專業(yè)訓(xùn)練的初中學(xué)生。在學(xué)生學(xué)習(xí)視唱時，首先要解決的就是節(jié)奏的把握，如果能夠掌握好節(jié)奏，再過度到視唱，學(xué)生就能夠更容易的學(xué)習(xí)。在視唱學(xué)習(xí)的過程中則應(yīng)該從唱準(zhǔn)單音過度到旋律。想要擁有良好的樂感，學(xué)生不僅要會聽，而且要會唱。唱與聽都是音樂學(xué)習(xí)中不可或缺的。在進(jìn)行視唱訓(xùn)練的時候，可以先讓學(xué)生唱準(zhǔn)音階，然后再逐漸開展級進(jìn)、跳進(jìn)的練習(xí)，讓學(xué)生能夠從多變的音階中更好的對每個音的音準(zhǔn)進(jìn)行把握，同時還應(yīng)該要將聽唱兼顧訓(xùn)練，這樣才能夠促進(jìn)學(xué)生對音準(zhǔn)的掌握。在進(jìn)行教學(xué)時，遇到那些比較難的節(jié)奏，可以先引導(dǎo)學(xué)生對節(jié)奏進(jìn)行分解的訓(xùn)練，然后在進(jìn)行過渡。這樣可以有效的為學(xué)生降低難度，讓他們能夠感覺到容易并能很快貼切的表達(dá)出來。對于那些樂感不好的學(xué)生，如果能夠引導(dǎo)他們通過自身體態(tài)律動來表現(xiàn)出音樂，那樣也能夠有效的提高他們對音樂的感覺。要讓學(xué)生掌握好視唱，就要讓學(xué)生養(yǎng)成從視新譜開始就把各方面做到位的好習(xí)慣。學(xué)生應(yīng)該對自己的音準(zhǔn)、節(jié)奏、發(fā)音都要有嚴(yán)格的要求，即使無法做到完美也要做到一絲不茍。當(dāng)出現(xiàn)錯誤時就要立刻停止下來，從頭再來，將每一個細(xì)小的問題都解決好，才能夠提高視唱水平，從而進(jìn)一步的鞏固樂感。要讓學(xué)生明白旋律中的音并不是孤立的，音與音之間是有著各種聯(lián)系的，它們共同構(gòu)成了一個有機整體。視聽練耳的學(xué)習(xí)雖然復(fù)雜，但是確是幫助學(xué)生鞏固樂感的重要手段。因此，為了幫助學(xué)生鞏固樂感，必須要重視對學(xué)生視唱練耳。
關(guān)鍵詞：數(shù)字化/直觀化/運用/拓展
數(shù)字化音樂教學(xué)手段正越來越多地被運用于音樂課教學(xué)中。在一些有條件的學(xué)校中，鋼琴集體課、視唱練耳、樂理、配器等課程已基本上采用了數(shù)字化教學(xué)手段，數(shù)字化音樂教學(xué)手段的科學(xué)性和優(yōu)越性已得到人們充分的肯定。那么在聲樂教學(xué)中能否引入數(shù)字化教學(xué)手段呢？可以。
一、數(shù)字化教學(xué)手段使聲樂教學(xué)直觀化
聲樂教學(xué)不同于音樂學(xué)科中的其他科目教學(xué)。它是一種非常抽象性的教學(xué)，除了外在的演唱表演外，它不再具備直觀性，因此有人說聲樂是音樂學(xué)科中最難教和最難學(xué)的科目。
聲樂教學(xué)要能夠象一些音樂理論課程和器樂課那樣直觀化就好了，很多教師和學(xué)生一直在想這個問題，科技的發(fā)展和計算機技術(shù)的普及，為聲樂教學(xué)的直觀化提供了便利的條件，并正使它逐步變?yōu)楝F(xiàn)實。
傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)，幾乎全憑經(jīng)驗和感覺，教與學(xué)的雙方往往要負(fù)出巨大的體力代價與時間代價。比如，老師要求學(xué)生某字或某段聲音要“圓一點”、“亮一點”、聲音位置要“高一點”、“低一點”等，這往往要在課堂上反復(fù)練習(xí)多次才能達(dá)到；再者，傳統(tǒng)方式下的聲樂教學(xué)是沒有自身參照物的，有的參照物是教師的演唱和大師的錄音磁帶，學(xué)生無法聽到自己真實的聲音，教學(xué)中無法保持學(xué)生良好的歌唱狀態(tài)和瞬間產(chǎn)生的歌唱靈感；對磁帶的模仿又容易造成學(xué)生的依賴心理，削弱學(xué)生對音樂作品的理解創(chuàng)造能力，而現(xiàn)在，一臺普通的多媒體電腦再加上一塊數(shù)字音頻卡（或能錄音的聲卡）及音頻軟件，就可以使聲樂教學(xué)變的直觀化了，這就是在聲樂教學(xué)中利用數(shù)字化技術(shù)對聲音的波形進(jìn)行分析，使聲音能夠看的見，從而使聲樂教學(xué)直觀化，這種直觀化最大的特點就是學(xué)生能夠在老師的指導(dǎo)下，以自己的身音為參照，切實感受聲樂學(xué)習(xí)中的點滴，如聲音的位置、咬字、音準(zhǔn)等，這在下面的文章中將分制闡述。
二、數(shù)字化音樂教學(xué)手段在聲樂教學(xué)中的具體運用
1．實施環(huán)境
聲樂教學(xué)所需要環(huán)境要求不是很高，各單位可根據(jù)自身的條件決定，條件較好的單位，可以將數(shù)字化教學(xué)設(shè)備的檔次配置的好一些，條件一般的單位只需配置一些基本設(shè)備就可以了?？偟恼f來，利用數(shù)字化設(shè)備進(jìn)行聲樂教學(xué)，在設(shè)備硬件上應(yīng)選用586檔次電腦，一塊數(shù)字音頻卡（或較高檔次能錄音的聲卡），一支麥克風(fēng)和一對監(jiān)聽音箱，以及相應(yīng)的數(shù)字音頻軟件，如CoolEdiePro、Mw3、CakeWalk6.0以上的軟件等；在外部環(huán)境上，上小課要求有一間相對獨立的房間，大課可單獨設(shè)立或與音樂多媒體教室共用，只要環(huán)境對錄音影響不大就行。值得注意的是，在麥克風(fēng)和監(jiān)聽的選擇上，有條件的單位可盡量購置好一些的器材，上大課的地方對監(jiān)聽要求高一些，以提高聲音的保真度。此外，還要求教師要有熟練的音頻軟件操技能及相關(guān)設(shè)備的操作能力。
2．以分析波形文件為參照，提高學(xué)生對聲音的認(rèn)識和客觀評價能力
前面已經(jīng)提到，傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)是非常抽象的，不具備直觀性，我們在使用數(shù)字化教學(xué)手段時，應(yīng)充分發(fā)揮其優(yōu)越性，使聲樂教學(xué)變的直觀化。其做法是：有針對性地把學(xué)生演唱的段落錄下來，把幾次演唱的聲音做比較，幫助學(xué)生找出良好的聲音狀態(tài)，使學(xué)生感受到如何調(diào)動自己的歌唱狀態(tài)才是正確的。下面我們以歌曲《松花江上》（男高音演唱）為例來談數(shù)字化教學(xué)手段在聲樂教學(xué)中的運用。
（1）歌唱狀態(tài)與音色的修正在正式進(jìn)入歌曲演唱的教學(xué)前，教師都要對學(xué)生進(jìn)行練聲訓(xùn)練。必要的練聲訓(xùn)練，是教學(xué)生把握正確的歌唱狀態(tài)的基本途徑，這時我們可選擇地把學(xué)生沒有進(jìn)入狀態(tài)前的聲音和進(jìn)入狀態(tài)后的聲音錄下來，進(jìn)行波形對比分析，電腦屏幕上顯示的波形狀態(tài)是，未進(jìn)入狀態(tài)前的聲音振動不明顯，聲響力度弱，進(jìn)入狀態(tài)后的波形振動明顯且規(guī)則，聲響力度較強，通過對這兩條直觀的波形狀態(tài)分析，能夠使學(xué)生認(rèn)識、感受到歌唱狀態(tài)下身體的運動狀態(tài)，明白身體各部分的機能協(xié)作，從而加強歌唱狀態(tài)的記憶。隨著歌唱狀態(tài)的進(jìn)入，教師可向?qū)W生講授男高音在不同音區(qū)的聲音特點，幫助學(xué)生找到良好的聲音位置，抓住練習(xí)中出現(xiàn)的瞬間靈感，以獲得較強的歌唱記憶。如在練習(xí)至高聲區(qū)時，教師常說口腔打開，氣息下沉支持等。說起來非常容易，但學(xué)生做起來就未必輕松，這時教師可將學(xué)生在高聲區(qū)的練聲全部錄下，直至最好的一遍停下，聽錄音、看波形、分析并找出良好狀態(tài)下的波形段落，讓學(xué)生對比音色變化的細(xì)微感覺，如口腔未充分打開時的“扁”，氣息不足及上浮時的“白”與“澀”，學(xué)生在對照錄音后可再次練習(xí)、比較，這樣可使學(xué)生較快地找到聲音的正確位置，并且還不容易丟失這種正確的歌唱狀態(tài)。（2）咬字、吐字的糾正歌曲《松花江上》的開頭處于男高音的中低音區(qū)（1=bE），“我的家在東北松花江上”一句中的“我”字容易造成歸韻時間長的錯誤，從而浪費音符時值，影響樂曲的表達(dá)。這時教師可用鉛筆工具修整波形時值或修改音頭，標(biāo)出歸韻的時間點，把前后波形進(jìn)行對比，讓學(xué)生自己取舍，這比教師說做多遍示范要便捷的多，學(xué)生的主客觀感受力也都有所提高。再比如：“那里有森林煤礦”一句中的“那”字，聲母發(fā)音是“L”還是“N”，通過錄音對比學(xué)生很容易找出；在歌曲“爹娘啊”一句中，“爹”字需要用較強烈的音頭來表達(dá)，但學(xué)生在演唱時常會顧忌音高、情緒等多種因素，把強調(diào)“爹”字的歸韻形成很慢，教師此時會常停下來講情緒，“爹”字要一氣呵成，可往往是說了半天，學(xué)生仍然找不準(zhǔn)點，收效不明顯。如果教師面對屏幕，用鉛筆工具先做出一個音頭，標(biāo)出時間點供學(xué)生參考使用，這會使學(xué)生一下就找出問題所在，從而省時省力，有事半功倍的效果。
（3）音準(zhǔn)的糾正：這里所說的音準(zhǔn)問題是指因歌唱狀態(tài)的不正確而引起的音準(zhǔn)問題。聲樂演唱中常遇到這樣的問題，在特定的音區(qū)中，演唱者常會因聲音的位置、氣息等原因造成音準(zhǔn)問題，這一問題很難解決，尤其是對于歌唱技能還不能夠熟練運用的學(xué)生而言，更難解決此時的音準(zhǔn)問題，因為在這種狀態(tài)下，歌唱者的內(nèi)心音高是準(zhǔn)確的，是歌唱技術(shù)的不成熟造成了音準(zhǔn)差異，在沒有參照的情況下，演出者難以察覺，而聽者一聽就明白了。如“爹娘啊”這一句，“爹”字是樂曲的最高音，又是閉口音，很不好唱，音準(zhǔn)容易偏低，此時，教師可將音高不準(zhǔn)的波形裁剪下，先指出問題，然后修正音高，樹立聽覺上的準(zhǔn)確，再告訴學(xué)生應(yīng)將歌唱狀態(tài)做細(xì)微的調(diào)整，如氣息不夠，咽腔打開不夠，聲音位置偏低等，這樣可使學(xué)生在良好的歌唱狀態(tài)下達(dá)到音高，而不是生硬的“夠音高”。
（4）音樂感覺的培養(yǎng)：教師在完成聲音和歌曲演唱的訓(xùn)練后，便開始強調(diào)歌曲情感處理的問題。這是學(xué)生學(xué)習(xí)歌曲表達(dá)的重要環(huán)節(jié)。傳統(tǒng)教學(xué)中，教師常先講解作品，然后分段唱，再合成。這種方式對于還夠成熟的學(xué)生來說要一次合成，難免有不到之處，效果往往也不盡人意，因為這不但有對作品理解上的問題，也有歌唱技術(shù)上的問題。在采用數(shù)字化教學(xué)手段時，教師可這樣做；先向?qū)W生講解作品的背景、創(chuàng)作手法、情感表達(dá)等，甚至可用課件來激發(fā)學(xué)生的演唱情感，再讓學(xué)生不做停頓地演唱歌曲，這樣錄上一兩遍，再選擇較好的一遍進(jìn)行演唱指導(dǎo)，指出不足，修正波形，幫助學(xué)生改進(jìn)。如在《松花江上》中，“我的家在東北松花江上”共有兩句，分別位兩個樂句的開頭，這兩句在演唱處理上就有著不同的區(qū)別，第二句應(yīng)當(dāng)比第一句要唱的稍激動些。教師可以用鉛筆工具修改學(xué)生的演唱，調(diào)整兩句的音響度與個別字音頭，使演唱具有感染力；在感情表現(xiàn)豐富的“哪年哪月才能夠回到我那可愛的故鄉(xiāng)”一段中，漸強與漸弱的處理非常明顯和重要，教師可用鉛筆工具對波形進(jìn)行處理，勾畫出樂句處理輪廓，幫助學(xué)生找準(zhǔn)漸強與漸弱點及時間、段落，從而快速把握樂曲的處理，此外，在需要有氣口的位置處，教師也可在波形上做出氣口，以幫助學(xué)生找出位置點。
三、數(shù)字化音樂教學(xué)手段對聲樂教學(xué)的拓展
把數(shù)字化音樂教學(xué)手段運用于聲樂教學(xué)，不但可使聲樂教學(xué)直觀化，而且還可對聲樂教學(xué)進(jìn)行拓展。
1．使聲樂課堂教學(xué)具有延續(xù)性傳統(tǒng)的聲樂課堂教學(xué)不具備延續(xù)性，在上課結(jié)束后，學(xué)生只能憑記憶去練習(xí)，很容易丟失上課時正確的感覺。如果把上課的錄音復(fù)制給學(xué)生，這就可使課堂教學(xué)有延續(xù)性，學(xué)生可按自己在課堂上良好的聲音狀態(tài)去練習(xí)，以自身為參照，對比清晰，可把課堂上的感覺較長時間地保存，加強和鞏固良好的歌唱狀態(tài)以及準(zhǔn)確地把握樂曲的處理。
2．把風(fēng)格音樂教學(xué)引入聲樂教學(xué)中傳統(tǒng)的聲樂課，都是以鋼琴伴奏為主，它既有有利的一面，也有不利的一面、有利的一面在于它可隨時適應(yīng)學(xué)生的主觀處理；不利的一面在于，一是鋼琴自身的音準(zhǔn)問題，二是隨時可變的“跟節(jié)奏”方式無法給學(xué)生以準(zhǔn)確的節(jié)奏感及風(fēng)格感訓(xùn)練。數(shù)字化音樂教學(xué)手段則可預(yù)先做好歌曲的樂隊伴奏，強調(diào)風(fēng)格與節(jié)奏，使學(xué)生能夠樹立較強的節(jié)奏觀念和風(fēng)格觀念，從而達(dá)到表達(dá)的準(zhǔn)確性，提高對歌曲的表達(dá)能力。不但如此，數(shù)碼音樂教學(xué)方式還可將多聲音樂教育引入聲樂小課課堂，使學(xué)生在學(xué)習(xí)演唱同時，還能接受多聲演唱訓(xùn)練。
3．把舞臺表演引入聲樂教學(xué)在有條件的單位，可在計算機上加載數(shù)碼攝像頭，即可將學(xué)生的演唱過程適時地錄下播放，培養(yǎng)學(xué)生的演唱及舞臺表演能力。
當(dāng)前形勢來看，在學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)中，教學(xué)目標(biāo)不明確、課程設(shè)置不合理、教材單一、創(chuàng)新性不足，屬于比較突顯的問題。為能減少這些問題對聲樂教學(xué)質(zhì)量帶來的影響，我們應(yīng)該通過如下幾點措施制定明確的教學(xué)目標(biāo)，以便能起到優(yōu)化課程設(shè)置、豐富教學(xué)素材、創(chuàng)新教學(xué)模式的作用。首先，高職學(xué)前教育專業(yè)主要是為幼教領(lǐng)域輸送人才，因此，在聲樂教學(xué)的定位上也應(yīng)該與其他專業(yè)院校的聲樂教學(xué)有所不同，需以培養(yǎng)適合教育幼兒的針對性、實用性人才為目標(biāo)。其次，基于幼兒園兒童的特點，在學(xué)前教育專業(yè)聲樂課程的設(shè)置上，應(yīng)以培養(yǎng)學(xué)齡前兒童的藝術(shù)興趣為核心理念，一切考慮到課程設(shè)置的實用性、啟蒙性、基礎(chǔ)性、教育性等特點，才能使聲樂教學(xué)學(xué)以致用，充分發(fā)揮該課程的優(yōu)勢。再次，學(xué)前教育專業(yè)屬于一門定向培養(yǎng)幼教師資的專業(yè)，該專業(yè)今后的工作對象以幼兒園小朋友為主，所以在實際教學(xué)中，也應(yīng)該優(yōu)化教學(xué)內(nèi)容，多增設(shè)一些兒童歌曲，同時結(jié)合幼兒的喜好等特點，選取幼兒易理解、感興趣、瑯瑯上口、傳唱度高的歌曲，例如《數(shù)鴨子》、《搖籃曲》、《種太陽》、《小蘋果》等等，均是兒童易接受的歌曲。通過加大兒童歌曲的教學(xué)比重，使學(xué)前教育專業(yè)的聲樂教學(xué)更加實用。
二、優(yōu)化聲樂授課方式
文章結(jié)合實踐經(jīng)驗綜合分析認(rèn)為，優(yōu)化、創(chuàng)新學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生聲樂教學(xué)的授課方式，可通過三點來完成：
（一）優(yōu)化集體授課法。集體授課法在聲樂教學(xué)中是一種普遍使用的教學(xué)方法，集體授課法可以幫助學(xué)生樹立自信心，緩解他們對發(fā)聲的恐懼，但這個授課方法也存在教師不能顧及到每一位學(xué)生這樣的缺陷。因此，教師在集體授課時，應(yīng)該分清工作的輕重緩急，力求做到主次分明，先強化重點，再講其他，盡量使每位學(xué)生都能掌握重點內(nèi)容。此外，在集體授課時，教師還可引導(dǎo)學(xué)生通地自我評價、相互評價、組間評價的方式進(jìn)行互動、交流，使他們能及時發(fā)現(xiàn)自己存在的缺點并加以完善。
（二）分組指導(dǎo)法。分組指導(dǎo)法是建立于集體授課基礎(chǔ)上的，教師通過集體授課，解決聲樂學(xué)習(xí)的共性問題，使其均能達(dá)到預(yù)期的教學(xué)效果，然后針對每位學(xué)生在聲樂方面存在的優(yōu)勢與劣勢，將其進(jìn)行合理的分組。分組完成后，根據(jù)學(xué)生對聲樂喜好及求知欲望的不同，給予相應(yīng)的輔導(dǎo)、指導(dǎo)，并讓學(xué)生進(jìn)行組間歌唱比賽，觀察在歌唱中相互之間的不同，并進(jìn)行組間相互點評，使學(xué)生自己能意識到不足，積極、主動進(jìn)行改正，盡可能達(dá)到即定的學(xué)習(xí)目標(biāo)。
（三）多科目融合式授課法。多科目融合式授課法，屬于新課改背景下學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)的新模式，其主要是指將聲樂與舞蹈、朗讀、視唱等相關(guān)的學(xué)科進(jìn)行整合，使學(xué)生能夠在今后的工作中將聲樂靈活應(yīng)用到相關(guān)領(lǐng)域。例如，聲樂+舞蹈、歌詞朗誦+唱譜、情景劇表演+歌唱等等，均屬于多科目融合授課法。采用該方法進(jìn)行授課時，聲樂教師應(yīng)該與其他相關(guān)學(xué)科教師合作，通過互相輔助，互為糾正，促進(jìn)彼此的教學(xué)水平。
三、流行唱法在教學(xué)中的融入
我國當(dāng)下的學(xué)前教育專業(yè)聲樂教學(xué)中，多是會采用民族唱法與美聲唱法對學(xué)生進(jìn)行教學(xué)，學(xué)生經(jīng)過長期的訓(xùn)練后，對很多高難度歌曲均能駕馭。這種比較高標(biāo)準(zhǔn)的教學(xué)方法，對于學(xué)生聲樂水平的提高而言十分有利，但同時對于學(xué)生今后的工作有弊端。長期實踐證明，學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生在畢業(yè)走向幼教崗位進(jìn)行聲樂教學(xué)時，會發(fā)現(xiàn)大部分兒歌的音域在c1～d2之間，但用民族唱法或美聲唱法來演唱時，則感覺比較怪異，小朋友們也難以接受。鑒于這種特征，將流行唱法融入學(xué)前教育聲樂教學(xué)中，也是很有必要。流行唱法具有結(jié)構(gòu)清晰、簡單易唱、表演形式豐富等多種特點，其對聲音的要求也比較低，演唱時更能傳達(dá)出歌曲的感情。與其他兩種唱法相比，在練習(xí)方法，流行唱法需要的氣息比較小、音量小，咬字自然、比較口語化，沒有那么多的高要求，學(xué)生歌唱起來也比較輕松。因此，教師可嘗試著在傳統(tǒng)美聲、民族唱法教學(xué)的基礎(chǔ)上，根據(jù)教材內(nèi)容與要求，合理、適當(dāng)?shù)厝谌肓餍谐?，以此來促進(jìn)學(xué)前教育學(xué)生的聲樂水平，提高幼教人才的培養(yǎng)效率。